画画名言警句

画画名言警句

1. 有没有关于儿童绘画的名言

东方娃娃 1.灵感不过是“顽强的劳百动而获得的奖赏”。

——列宾2.人生就像顺小河漂流的软木塞。——雷诺阿3.美术是揭示真理的谎言。

——毕加索4.艺术并不是真理。艺术是谎言，然而这种谎言能教育我们去认识真理。

——毕加索5.应从习作中寻求快乐。——塞尚6.我欠你的度绘画真理，我将在画中告诉你。

——塞尚7.一遍又一遍地专看手工作，来它二十来次，但每次都得从头开始，直到完全满意为止。——马蒂斯8.我早已达到技精艺熟，可是如今我在研究自己的表现手段时，属似乎觉得自己刚开始学习.——马蒂斯9.谁想献身绘画，谁首先就得通晓语言。

——马蒂斯10.人不可有傲气，但不可无傲骨。——徐悲鸿。

2. 关于绘画的名言

1、笨拙的艺术家永远载别人的眼镜。

——罗丹2、画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束。——博巴3、科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。

——冈察洛夫4、美术所以能产生科学，全从“真美合一”的观念产生出来。他们觉得真即是美，又觉得真才是美，所以求美，先从求真入手。

——梁启超5、美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞。——托·卡莱尔6、文学家是以抽象化了的，即以观念来表现自己。

但是画家以素描和色彩把自己感觉和知觉到的具体化。——塞尚7、屋中有画，等于悬挂了一个思想。

——雷诺兹8、艺术家用脑，而不是用手去画。——米开朗基罗9、在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂。

——里尔夫10、照搬自然景色是绝对画不出传世之作的。——乔·雷诺兹11、最接近雕刻的绘画最完美。

——朗费罗。

3. 关于美术的名人名言有那些

毕加索我是依我所想来画对象，而不是依我所见的来画的 绘画的技巧成分越少，艺术成分就越高 当我们以忘我的精神去工作时，有时我们所作的事会自动地倾向我们。

不必过分烦恼各种事情，因为它会必然或偶然地来到你身边，我想死亡其实也是一样的 每个孩子都是艺术家，问题在于你长大成之后是否能够继续保持艺术家的灵性 优秀的艺术家模仿，伟大的艺术家则是剽窃。 美术是揭示真理的谎言（Art is a lie that tells the truth ） 艺术并不是真理.艺术是谎言，然而这种谎言能教育我们去认识真理 画画就是一种写日记的方式 我希望自己可以像很多很多的大师一样，每天坚持写日记，写到我老的时候，也许我就成了大师了 如果我可以永远地屈服于其一，那也是一种幸福 寻找是无聊的，发现才是根本 回到本真，是最难的 塞尚并没有真正的去画苹果，他画的是这些圆形上的空间的重量 画家的眼睛，可以看到高于现实的东西，他的作品就是唤起人们的想象 人们以为我画的斗牛是从生活中来，其实那之前我还没有钱买票看斗牛 有些人不了解自由的价值，反倒希望多些束缚。

我希望自己表达的自由不被束缚。那么我是否应该从今天开始认真地考虑自由 风格对画家而言是最危险的敌人，画家死了之后，绘画才有风格 我在他们这个年纪时就能画得像拉菲尔一样好，但我却花了终生的时间去学习如何画得像这些孩子一样 要说怎么做才能获得的一些自由，那就只能释放自己内心的一些东西了。

即使这样也不能持久 我从不寻找，我只是发现 一个人不可能同时是‘今我’和‘故我’ 达·芬奇有天资的人，当他们工作得最少的时候，实际上是他们工作得最多的时候。 你如果要做一个艺术家，你要牢记：必须开拓你的胸襟，务使心如明镜，能够照见一切事物，一切色彩！ 没有实践，是不会有任何真理的。

无论掌握哪一种知识对智力都是有用的，它会把无用的东西抛开而把好的东西保留住 所有伤害都会在记忆中留下痛苦，而最大的伤害——死亡并非如此，死亡在终结生命的同时也抹去了记忆 愚昧将使你达不到任何成果，并在失望和忧郁之中自暴自弃 不是数学家请不要读我的基本著作 一根线条在达芬奇眼中被理解成一个点在平面或空间中的运动轨迹，乃至解析几何中的一个方程式所界定的点的集合，线条无宽度也无厚度。 因此对于生活在文艺复兴以后或接受过文艺复兴思想的西方人，对于线条的理解是基于几何学和数学 人的肌肉不应该被画成一袋核桃或者一捆胡萝卜一样的东西 不惩罚犯罪的人就是下令犯罪 一幅画中最白的地方要像宝石那样可贵 欣赏——这就是为着一件事务本身而爱好它，不为旁的理由 限制产生力量，自由导向死亡 把最复杂的变成最简单的，才是最高明的 挫折可以把人置于死地，也可以使人置于死地而后生 一只鸡蛋可以画无数次，一场爱情能吗 太阳升得越高，它所投放到屋顶上的光越暗 美貌的青年穿戴过分折损了他们的美，山村妇女穿着朴素无华的衣服反比盛装的妇女美得多 眼睛是心灵的窗户。

人类具有说话的伟大能力，但是他们所说的大多既无实际意义又荒谬无理，然而动物说话的能力尽管微乎其微，但是它们所说的有用而真实。

4. 关于素描的名言

宁方勿圆，宁脏勿净。

这是徐悲鸿大师对画素描的一种要求，其意思是说：要用直线去塑造形体，画出棱角（素描分三种表现形式，一是用块面塑造形体，二是线面结合塑造形体，三是用线条塑造形体），这一“宁方勿圆”就是指用块面塑造形体的素描形式，其实很多细小的小方块是可以组合成物象的，就像使用Fireworks优化图像一样，图像放大后就全是小方块，宁脏勿净，意思是：为了达到绘画作品的层次丰富，表现出所描绘物体的内在结构，用笔多一点，看上去脏一点，也应该，总比所画作品很干净没有内容好，基本是这个意思。徐悲鸿大师还有句名言：人不可有傲气，但不可无傲骨有一句绘画界的名言.："人观察事物的自然方式是先找到一个兴趣点，然后是线，最后是体积.但是理性告诉我们，必须要看看到体积，然后是线最后是点" 也就是说.如果你想绘画.观察事物的方法一定要改变.学习素描的过程其实就是一个锻炼观察事物方法的过程. 无论你是用什么形式来表现你的画面，线条也好，体积也好，还是色块，都必须先对体积有一定的了解.画出来的线条也是包裹体积的线条. 你可以查一下 贺友直 的插图.看看这个中国最著名的连环画家是如何表现线条的. 其实就连古代的画家也是先 观察整体。

只不过他们眼里的体积跟我们今天科学认识的体积有所不同。.。

5. 【关于书画方面的名言有哪些

四十年来画竹枝， 日间挥写夜间思. 冗繁削尽留清瘦， 画到生时是熟时. ----（清）郑板桥 诗人一生画竹、写竹，回顾自己的经历，感慨良深. 前两句是说绘画写作，要精进用心才能成功. “冗繁削尽留清瘦”，则说写诗作画，其实都是和做人一样，到了能够删繁就简的时候，才算是达到了一定的高度. “画到生时是熟时”，则寓含了一个更深的道理，其实就是艺术追求的三个阶段：生、熟、生.他曾有画竹三境界的说辞：“眼中有竹、胸中有竹、胸中无竹.”当然，他这是借用了禅家“看山是山，看山不是山，看山还是山”的三境界说. 画竹如此，做人难道不也是一样的道理么？因此，有人就说，文如人，画亦如人. -----摘录《禅的诗书画》一书。

6. 跟书画有关的名句

书画：书画之艺，皆须意气而成，亦非懦悟夫所能作也 法自画生，画自法立，无法非也，终于有法亦非也。

故日：画在有法无法间。——潘天寿 笔性墨情，皆以其人之性情为本。

是则理性情者，书之首务也。——（清）刘熙载 得时不如得器，得器不如得志。

——（唐）孙过庭 故书也者，心学也；写字者，写志也。——（清）刘熙载 书画清高，首重人品，品节即优，不但人人重其笔墨，更钦仰其人。

——（清）松年 外师造化，中得心源。——（唐）张躁 博观而约取，厚积而薄发。

——苏轼 学我者生，似我者亡。——齐白石 绘画妙在似与不似之间，太似则媚俗，不似则欺世。

——齐白石 作画贵写其生，能得形神俱似即为好矣。——齐白石 水墨胜处色无功。

——李可染 可贵者胆，所要者。——李可染 笔墨当随时代。

——石涛 古人有："读书不多，画则不能进于雅；观理不清，则画不能规于正"。真山水之川谷，远望以取其势，近看以取其质，宏观取大势，微观取实质。

——（宋）郭熙 石涛说天地以生气成之，画以笔墨取之。——（清）石涛 张彦远的“骨气形似皆本于立意而归乎用笔。

——张彦远 神与心会，心与气合，行乎不得不行，止乎不得不止，绝无求工求意之意，而工处奇处蜚然与笔墨之外。——王原祁 着笔不宜一味熟，称心还常三分生。

——关山月 人不可有傲气，但不可无傲骨。——徐悲鸿意在笔先，然后作字。

——（中国古代书法家）王羲之 凡画，人最难，次山水，次狗马；台榭一定器耳，难成而易好，不待迁想妙得也。——（中国古代画家）顾饱之 画道之中，水墨最为上，肇自然之性，成造化之功。

——（中国古代诗人）王维 咫尺之图，写百千里之景。东西南北，宛尔目前；春夏秋冬，生于笔下。

——（中国古代诗人）王维 趣长笔短，虽点画不足，常使意气有余。——（中国古代书法家）颜真卿 一位高明的画家，不刻意照抄一个风景，那么他留给我们的就不仅是表面形象，而是实质性的精髓。

——（法国作家）巴尔扎克 仅仅满足于形似到乱真，拘泥于无足道的细节表现的画家，将永远不能成为大师。——（法国雕塑艺术家）罗丹 画中之白，即画中之画，亦即画外之画也。

——（中国古代画家）华琳 "至人无法"，非元法也，无法而法，乃为军法。——（中国古代画家）石涛 学画所以养性惰，且可涤烦襟，破孤闷，释躁心，迎静气。

——（中国古代画家）王豆 自然界之理法，画外之师也。——（中国画家）潘夭寿 美术家固然须有精熟的技工，但尤须有进步的思想与高尚的人格。

——（中国作家）鲁迅 我们所要求的美术家，是能引路的先觉。——（中国作家）鲁迅 美术是感情的产物，是人生的慰安。

它能用慰安的方式来潜移默化我们的感情。——（中国画家）丰子a尼 画家与自然竞赛，并胜过自然。

——（意大利画家）达·芬奇 画家的心应当像一面镜子。——（意大利画家）达·芬奇 画家是自然和人间的中介者，是自然创造物的再现者，他的精神必须包自然万象。

只有向自然学习才能做到这一点。——（意大利画家）达·芬奇 画家之所以为画家，是因为他能见到旁人只能隐约感觉或依稀瞥望而不能见到的东西。

——（意大利历史学家）克罗齐 出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外。——（中国古代诗人）苏轼 欲得妙于笔，当得妙于心。

——（中国古代诗人）黄庭坚 凡书画当观韵。——（中国古代诗人）黄庭坚 学书在法，而其妙在人。

法可以人人而传，而妙必其胸中所独得。——（中国古代书法家）苑补之 画家初以古人为师，后以造物为师。

——（中国画家）董其昌 搜尽奇峰打草稿。（中国古代画家）石涛 画法之妙人各意会而造其境，故无定法也。

——（中国古代画家）方熏 画有初视平淡，久视神明者，为上乘；有人眼似佳，转视无意者。——（中国古代画家）方熏 有人以为素描本身是美的，而不知素描所以美，完全是由于所表达的真实和感情。

——（法国雌塑艺术家）罗丹 与其做一个活到一百岁的楚脚画家，倒不如只活到37岁的画家拉斐尔，更合天意。——（日本小说家）武者小路实笃 得其形似，则元其气韵，具其彩色，则失其笔法，岂曰画也！——（中国古代画家）张彦远 夫画有六要：一日报，二日韵，三日思，四曰景，五日笔，六日墨。

——（中国古代画家）荆浩 凡画山水，意在笔先。——（中国古代诗人）王维 也许在一万幅画中有一幅应该活在人们的赞美之中，一代一代相传，直到消褪、黯淡得难以辨认，或是那画布彻底腐朽。

——（美国作家）霍桑 艺术就是感情，如果没有体积、比例、色彩的学间，没有灵敏的手、最强烈的感情也是瘫痪的。——（法国雕塑艺术家）罗丹 文人画之要素，第一，人品；第二，学问；第三，才情；第四，思想。

具此四者乃能完善。——（中国画家）陈衡格 对于艺术没有比画一朵玫瑰更困难。

因为他必须忘掉在他以前所画过的一切玫瑰，才能创造。——（法国画家）马蒂斯 吃透了大自然的主要本质之后，就可以表达它，但是在表达的时候不应该过于偏向大自然。

（日本画家）西川佑信 如果一位画家要很好地画一个流血的伤口，这个伤口的样子会使我吃惊。

7. 有关画画的名言

美术所以能产生科学，全从“真美合一”的观念产生出来。

他们觉得真即是美，又觉得真才是美，所以求美，先从求真入手。——梁启超美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞 。

——托·卡莱尔屋中有画，等于悬挂了一个思想。——雷诺兹作画贵在似与不似之间，不似则欺世，似则媚俗。

——齐白石近精微致广大。——徐悲鸿石涛善画，盖有万种，兰竹其馀事也。

板桥专画兰竹，五拾余年，不画它物，彼务博，我务专，安见专之不如博乎？石涛画法千变万化，离奇苍古而又能细秀妥帖，比之八大山人殆有过之无不及处。然八大名满天下，石涛名不出吾扬州，何哉？八大纯用减笔，而石涛微茸耳。

且八大无二名，人易记识；石涛弘济，又曰清湘道人，又曰苦瓜和尚，又曰大涤子，又曰瞎尊者，别号太多，翻成搅乱。八大只是八大，板桥亦只是板桥，吾不能从石公矣。

——郑板桥1、笔法难，墨法更难，水法极难。2、笔法要点；要平、要直、要重、要圆、要转、要拙、要秀、要润。

3、中锋做主干，侧锋帮助它。勾勒必定用中锋，皴擦那就用侧锋，点戳用中锋，渲染是中锋、侧锋都要。

湿笔要重而秀，渴笔要苍而润，用笔要明润而厚重，不可灰黯而模糊。4、砚池要时时洗涤，不可留宿墨。

宿墨胶散，色泽暗败，又多渣滓，无论山水、人物、花鸟都不相宜。5、印尼是朱砂最好，朱膘第二。

——张大千。

8. 关于美术的名人名言有那些

外师造化，中得心源'，（唐代著名画家）张躁 宋人李澄叟《画山水诀》中曰："画山水者，须要遍历、广观，然后方知笔墨去处。

何以知之？澄叟自幼而观之湘中山水，长游三峡夔门，或水或陆，尽得其态。久久然后自觉有力笔墨，学者不可不知也。

" 古人有："读书不多，画则不能进于雅；观理不清，则画不能规于正"。 山水画家宗炳，"闲居理气"和"澄怀观道"。

郭熙《林泉高致》"真山水之川谷，远望以取其势，近看以取其质"。"宏观取大势，微观取实质" 石涛说："天地以生气成之，画以笔墨取之 “用一根线条去散步”。

这是德国伟大的芝术家保罗·克莱 洛伯物·贝佛莱·海尔在《向大师学素描》中又指出：“想象你走进这些积木里面，默想你周围的平面和弯曲的表面，运用这种想象，可使你熟悉内部的几何面，这些几何面是怎样相衔接，凹面的运动又是怎样……。这样一来，便会开始懂得艺术家们所处理的各种不同题材，诸如环抱的山丘，激浪翻滚的内部动势，直到最重要的人体。

如果能让想象力奔放些之后，将会发现，世界万物只有很少几个基本形状，在这些纷纭复杂的客观事物之间，不过是一种几何关系。大海只不过是地球的皮肤而已，它和球形的针头有着亲戚关系。”

米开朗基罗曾说过：“艺术家用脑，而不是用手去画。” 柯罗曾经说“我从来不急于画细节，我首先注意一幅画的大体和特征。

..” 画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束……罗马尼亚著名画家博巴 “许多艺术家的失败，仅仅是他们只接受一种画法，而指责其他所有的画法。必须研究一切画法，而且要不偏不倚地研究；只有这样才能保持自己的独特性，因为你将不会跟着某一个艺术家跑。

应该做一切人的学生，而同时才能不是任何人的学生，应该把一切学到的功课，化为自己的财产。”《德拉克洛瓦论美术和艺术家》 张彦远的“骨气形似皆本于立意而归乎用笔 王原祁说：“神与心会，心与气合，行乎不得不行，止乎不得不止，绝无求工求意之意，而工处奇处蜚然与笔墨之外。”

美术教育家徐悲鸿先生曾说过，有中等以上智力的人，通过努力，都能学好绘画。 李政道认为，艺术用创新的手法去唤醒人们意识或潜意识中深藏的情感，情感越珍贵，唤起越强烈，反映越普遍，艺术就越优秀；科学则对自然界现象进行新的、准确的“抽象”，科学家“抽象”的叙述越简单，推测的结论越准确，应用就越广泛，科学创造就越深刻。

“科学与艺术的共同基础，是人类的创造，其共同的追求，是真理的普遍性。” 越讲科学，越能让艺术更艺术'吴冠中 吴冠中补充说：“科技不能等同于科学，好比‘画技’不能等同‘艺术’。

高明的科学家和艺术家都不应是一个匠人，而是一个去发现自然的美，一个去再现自然的美。” 著名画家关山月的座右铭是：“着笔不宜一味熟，称心还常三分生。

中国当代著名美学家朱光潜的座右铭——恒、恬、诚、勇。 徐悲鸿的座右铭是：人不可有傲气，但不可无傲骨。

咬定青山不放松，立根原在破岩中。 千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。

──郑板桥（清代书画家、文学家） 古之立大事者，不惟有超之才，亦必有坚忍不拔之志。 ──苏轼（北宋文学家、书画家） 好读书，不好读书；好读书，不好读书. ──徐谓（明代人） 学我者生，似我者死。

---齐白石 笨拙的艺术家永远载别人的眼镜.---罗丹 艺术家对于自然有着双重关系：他既是自然的主宰，又是自然的奴隶.---歌德 艺术是一种使我们达到真实的假想.---毕加索 画家和诗人都允许撒谎.---英国格言 科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。---冈察洛夫 在真正的艺术领域里，没有预备学校，但是有一个最好的预备方法，就是对艺术大家的作品抱一种最虚心的学徒的兴趣.这样碾颜料的人常常会成为优秀的画家. ---歌德 我们所经历的最美好的事情是神秘，它是所有真正的艺术和科学的源泉。

---爱因斯坦 艺术是人类的天性。---伯克 画家在画室的门上应该大书：“室内有一双眼睛，为不幸的人洒同情之泪.”---贺拉斯 贫穷是一切艺术职业的母亲.---托里安诺 艺术可遇不可求--它不会因为你是平民而对你视若无睹，也不会因为你是王公而对你青眼有加。

天时未到，即使是最睿智的人也不能使艺术品诞生。 ---惠斯勒。

9. 赞美绘画的名句

原发布者：李敏

赞美绘画的好句 1、绘画的宝藏中没有金银财宝，它只有绘画这颗小小钻石，别看它小，它不小，而是一个大空间。只是要你追踪它的痕迹，懂得它，你就懂得了“享受”这两个字的真正含义。心中总会有过不去的坎，那么就要学会绘画，来结开心中的结，才会舒坦。 2、从小，我就格外痴迷于绘画。尤其喜爱那活泼可爱的卡通画和诗情韵雅的水粉画。它们往往会向路灯一样让我的生活更加充实，美好。几年前，大约是我3岁的时候，我就特别爱那俏丽形象的卡通人物，便不顾一切的画，画的家里每一个房间的雪白的墙壁都格外凌乱。上面有我3岁画的，也有5岁、7岁画的，甚至到现在的都有。这满墙的卡通人物，记载着我童年成长的痕迹。 3、我已经有六年绘画的历史了，在这六年里，我学到了很多绘画技术。印象最深的就是刚刚开始画画的时侯，我总无法控制景致比例，大的大，小的小，后来通过我细心观察和老师的讲解，我才知道是因为我在画的时候没有做画面比例定位。认识到这个问题后，我就改变了自己的比例搭配，这样一试，嗨，画出来的画面比例适中，不大不小很有美感。 4、绘画，让我掌握了绘画技巧，给我的生活增添了欢乐；绘画，让我多次获奖，给自己添加了许多光荣；绘画，让我幸福快乐地度过每一天！ 5、绘画不仅给我带来了乐趣，也给我带来了好朋友似的安慰。在我开心的时候，用彩笔画下自己的喜悦；在我不开心的时候，用颜料画下自己的烦恼。绘画成了我生命中不可缺

致美术生，艺术路上的100句名人名言！

1.灵感不过是“顽强的劳动而获得的奖赏”。——列宾

2.人生就像顺小河漂流的软木塞。 ——雷诺阿

3.美术是揭示真理的谎言。——毕加索

4.艺术并不是真理。艺术是谎言，然而这种谎言能教育我们去认识真理。——毕加索

5.应从习作中寻求快乐。——塞尚

6.我欠你的绘画真理，我将在画中告诉你。——塞尚

7.一遍又一遍地看手工作，来它二十来次，但每次都得从头开始，直到完全满意为止。——马蒂斯

8.我早已达到技精艺熟，可是如今我在研究自己的表现手段时，似乎觉得自己刚开始学习. ——马蒂斯

9.谁想献身绘画，谁首先就得通晓语言。——马蒂斯

10.人不可有傲气，但不可无傲骨。——徐悲鸿

11.绘画有两种：一种为物质的，一为精神的。——康定斯基

12.那些长于表现技巧的艺术家则不能称真正的艺术家，因为他们的目的是在于满足人的欲望，因此他将自然的艺术、写实艺术的艺术统称做“无目的的艺术”。这类艺术“是一种遭到阉割艺术，不可来。” ——康定斯基

13.虽然建筑的形态、空间及外观要符合必要的逻辑性，但建筑还应该蕴涵直指人心的力量。这一时代所谓的创造力就是将科技与人性完美结合。而传统元素在建筑设计中担任的角色应该像化学反应中的催化剂，它能加速反应，却在最终的结果里不见踪影。——丹下健三

14.将自己的职业作为武器，去抗争，去争取自由，要相信自己，负己之责，凭借自己的力量去与社会斗争。——安藤忠雄

15.艺术，就是自然与人。——培根

16.绘画愈像雕刻，映在我眼里愈觉得它是出色的作品，雕刻愈像绘画，我就愈觉得它是拙劣的作品;雕刻是绘画的火把，它们就如太阳与月亮的光，有天壤之别。——米开朗琪罗

17.杰出的艺术家怀有的任何心思，都有本事透过一块大理石表现无遗。——米开朗琪罗

18.所谓大师，就是这样的人：他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。——罗丹

19.美是到处都有的。对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。——罗丹

20.艺术是大自然映现在人间的东西，重要的是要好好磨镜子。——罗丹

21.雕刻无须独创，它需要的是生命。——罗丹

22.任何倏忽的灵感事实上不能代替长期的功夫。——罗丹

23.我不画我所看见的,我画我所知道的。——毕加索

24.为了生活中努力发挥自己的作用，热爱人生吧。—— 罗丹

25.世间的活动，缺点虽多，但仍是美好的。—— 罗丹

26.工作就是人生的价值，人生的欢乐，也是幸福之所在。 —— 罗丹

27.顽强的毅力可以克服任何障碍.——达·芬奇

28.色彩像炸弹一样具有威力,可是也像炸药一样,要有很好的方法控制它。——张大千

29.痛苦会过去，美会留下——雷诺瓦

30.人有两只眼睛，一只观察周围的世界，一只观察自己，人要清醒的看待自己和身边的环境，看待自己就是客观的看待自己的长处与短处，知道自己在那些方面存在欠缺，以及相关的弥补方式，当然，这个弥补方式有很多种，如果的确是弥补不了，那也没什么，完全可以从强化其他方面的特长来掩盖。——莫迪里阿尼

31.外师造化，中得心源——张躁

32.读书不多，画则不能进于雅;观理不清，则画不能规于正。——苏轼

33.真山水之川谷，远望以取其势，近看以取其质。宏观取大势，微观取实质 ——郭熙

34.天地以生气成之，画以笔墨取之 ——石涛

35.用一根线条去散步。——德国 保罗·克莱.

36.艺术家用脑，而不是用手去画。——米开朗基罗

37.我从来不急于画细节，我首先注意一幅画的大体和特征——柯罗

38.画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束—— 罗马尼亚 博巴

39.许多艺术家的失败，仅仅是他们只接受一种画法，而指责其他所有的画法。必须研究一切画法，而且要不偏不倚地研究;只有这样才能保持自己的独特性，因为你将不会跟着某一个艺术家跑。应该做一切人的学生，而同时才能不是任何人的学生，应该把一切学到的功课，化为自己的财产。——德拉克洛瓦

40.骨气形似皆本于立意而归乎用笔——张彦远

41.神与心会，心与气合，行乎不得不行，止乎不得不止，绝无求工求意之意，而工处奇处蜚然与笔墨之外。——王原祁

42.着笔不宜一味熟，称心还常三分生。——关山月

43.人不可有傲气，但不可无傲骨。——徐悲鸿

44.咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。—— 郑板桥

45.好读书，不好读书; 好读书，不好读书.——徐谓

46.学我者生，似我者死。 ——齐白石

47.笨拙的艺术家永远载别人的眼镜. ——罗丹

48.艺术家对于自然有着双重关系:他既是自然的主宰,又是自然的奴隶. ——歌德

49.艺术是一种使我们达到真实的假想. ——毕加索

50.科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。 ——冈察洛夫

51.在真正的艺术领域里,没有预备学校,但是有一个最好的预备方法,就是对艺术大家的作品抱一种最虚心的学徒的兴趣.这样碾颜料的人常常会成为优秀的画家. ——歌德

52.我们所经历的最美好的事情是神秘，它是所有真正的艺术和科学的源泉。——爱因斯坦

53.艺术是人类的天性。——伯克

54.画家在画室的门上应该大书:“室内有一双眼睛,为不幸的人洒同情之泪.” ---贺拉斯

55.如果愿意欣赏艺术，你必须是一个有艺术修养的人。 ——马克思

56.凡操千曲而后晓声，观千剑而后识器。——刘勰

57.没有油画、雕塑、音乐、诗歌以及各种自然美所引起的情感，人生的乐趣会失掉一半——赫伯特.斯宾塞

58.一个人为了要把自己体验过的感情传达给别人，于是在自己心理从新唤起这种感情，并用某种外在的标志把它表达出来——这就是艺术的起源。——托尔斯泰

59.自然中的万物都可以用圆柱体、椎体和球体来表现，那就是根据透视法则，使物体块面的前后左右都集中在中心的焦点上。——塞尚

60.我并不照自然描绘，我要从自然中拿取、吸收。我不是要画现在看到的东西，我要画的是曾经看到过的东西。 ——蒙克

61.客观世界的视觉现象本身是没有意义的，有意义的是感觉，因而是与环境完全隔绝的。 ——马列维奇

62.平面或三原色的直角棱柱和非色彩应该成为造型表现的手段。 ——蒙德里安

63.我的造型法是由纯粹的形式和色彩构成，与自然的结构完全无关。 ——瓦萨雷利

64.生活是生活，艺术是艺术，不能也不必要完全一样。 ——潘天寿

65.只有形式对心灵产生作用时，我们才能理解和欣赏一件作品;也只有通过形式，我们才能理解内容并欣赏一件作品。 ——康定斯基

66.真正的艺术家总是冒着危险去推到一切既存的偏见，而表现他自己所想到的东西。——罗丹

67.艺术的目的在于揭示我们所有的包括那最隐私的思想、脾性、德行、恶习以及缪误，由此引导我们去认识自身，取得我们尊严的进一步发展，从而达到人性的完美。——蒲鲁东

68.艺术品绝非是对那些在任何给予的时间里显现的个别存在物的再现，相反它是对物的一般本质的再现。——海德格尔

69.我们绘画是比喻，不是模仿。形式和色彩本身并不美，只有通过心灵的意志创造出来的才是美的。 ——凯尔希纳

70.我要把印象主义改造成一种永恒的艺术，一种博物馆的艺术。——塞尚

71.理性只给予我们相对的知识，而我们通过直觉获得的知识却是绝对的。 ——伯格森

72.我不相信科学的倾向对艺术是有利的。——夏加尔

73.艺术家不相信科学，因为科学只是不完美的东西。 ——诺尔德

74.古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西画之可采者融之。故建立新中国画既非改良，亦非中西合璧，仅直接师法造法而已——徐悲鸿

75.不动就没有画.——关山月

76.一个伟大的艺术家,他的感情是属于时代的.——胡一川

77.所谓名牌大学,首先是由著名的教授组成的.所以说,"好的教授就是好的大学.——迟轲

78.发掘生活的美是我最大的乐趣.——杨之光

79.我发现生活的美,愿和人分享.——郑爽

80.离开了人民,艺术就没有了土壤.——梁明诚

81.人生短,艺术长.——潘鹤

82.世界上没有比能从事自己喜爱的专业更令人快乐的事了.——蔡克振

83.年纪大点的人身后都会有一条自己留下的轨迹,或者就叫做人生之路吧.可以说这条路人人都不同,大概这就是世界多奇妙之一端了.——尹国良

84.我们身在穷山沟,眼光却注视世界美术潮流,预想未来.——谭畅

85.诗中有画，画中有诗 ——王维

86.莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋——徐谓

87.笔墨亦由人品为高下——方薰

88.意存笔先，画尽意在——张彦远

89.战斗场面和绘画，都要在远处观看——英国

90.屋中有画，等于悬挂了一个思想——雷诺兹

91.最接近雕刻的绘画最完美——朗费罗

92.文学家是以抽象化了的，即以观念来表现自己。但是画家以素描和色彩把自己感觉和知觉到的具体化——塞尚

93.在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂——里尔夫

94.照搬自然景色是绝对画不出传世之作的——乔·雷诺兹

95.想像力比知识更重要, 因为知识是有限的而想像力概括着世界上的一切,推动着进步,是知识的源泉.—— 爱因斯坦

96.在艺术教育里，艺术只是一种达到目标的方法，而不是一个目标;艺术教育的目标是使人在创造的过程中，变得更富有创造力，而不管这种创造力将施于何处。假如孩子长大了，而由他的美感经验获得较高的创造力，并将之应用于生活和职业，那么艺术教育的一项重要目标就已达成。——(美)罗恩菲德

97.欲立艺者，先立人。——齐白石

98.似者媚俗，不似者欺世，妙在似与不似之间。——齐白石

99.我绝不画我没见过的东西。——齐白石

100.应知天道酬勤，不叫一日闲过。 ——齐白石

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