模仿别人的名言毕加索(求毕加索的一些名言,要详细点,最好再给一点他的一些故事)

模仿别人的名言毕加索(求毕加索的一些名言,要详细点,最好再给一点他的一些故事)

1.求毕加索的一些名言,要详细点,最好再给一点他的一些故事

绘画的技巧成分越少，艺术成分就越高." "当我们以忘我的精神去工作时，有时我们所作的事会自动地倾向我们。

不必过分烦恼各种事情，因为它会必然或偶然地来到你身边，我想死亡其实也是一样的” “每个孩子都是艺术家，问题在于你长大成之后是否能够继续保持艺术家的灵性。” “在这个世界谈艺术，第—是你们中国人有艺术；其次为日本，日本的艺术又源自你们中国；第三是非洲黑人有艺术。

除此之外，白种人根本无艺术，不懂艺术，这么多年来，我常常感到莫名其妙.为什么有这么多中国人乃至东方人来巴黎学艺术！” 这话，以我看来，似有恭维客气的意味，但从另一方面，也可见毕加索对东方艺术评价极高，也反映了他身为世界艺术大师，仍虚怀好学。 Art is a lie that tells the truth （美术是揭示真理的谎言）。

这句话很好地点出了他一生为之奋斗，追求的风格。 『优秀的艺术家模仿，伟大的艺术家则是剽窃。

』 “艺术并不是真理.艺术是谎言，然而这种谎言能教育我们去认识真理” 毕加索（1881-1973），他的名言太多了（比如：这是你们的杰作，这句话是他对法西斯的德国兵说的，这句话生生的反映了毕加索对战争的痛恨以及他的幽默机智在故事里展露无遗 ）。其实他本身就是一部传奇，而一整部书可能都难以概括他的多姿多彩，天才巨作和绯闻层出不穷的传奇人生。

他的对艺术的不断追求和探索和自我超越，对生命的呕歌和激情，作品中洋溢的童真纯朴，以及对丑恶，战争和黑暗世界的鞭鞑，无不给世人留下了深刻的印象。而他自己放浪不羁的爱情婚姻和家庭生活，也成了人们争议。

优秀的艺术家模仿，伟大的艺术家则是剽窃。 艺术并不是真理.艺术是谎言，然而这种谎言能教育我们去认识真理 毕加索名言录（2009-06-07 110140）标签：善恶 荷马史诗 是非 this 毕加索 文化 毕加索名言录 毕加索对泽尔沃说：“你不用拿这些给我看。

在我们这个精神薄弱的时代里，最重要的事情就是制造热情。有多少人真正读过荷马史诗？可这妨碍不了满世界的人都在谈论荷马。

荷马神话就是这样制造出来的。热情是我们和年轻一代最需要的东西。”

】 【“我们总是处于善恶是非的交织中，不管怎么样，善恶是非本身之间是互相脱不了干系的。对这个人是好的，对别人来说未必就好。

选择一个人往往也就意味着牺牲另一个人。因此那人必须要有大夫或者杀手的勇气，来接纳别人带来的罪恶。

不管在何种处境下，人都不是天使。

生活中的每样事情都是有代价的。

如创造力、新想法之类的每一件有价值的事物都会同时伴随着阴影。”】 【“要说怎么做才能获得的一些自由，那就只能释放自己内心的一些东西了。

即使这样也不能持久。”】 【“在蓝色的蓝色的蓝色的蓝色的蓝色之间比蓝色的地中海的白马的蓝色和竞技场的芳香的蓝色的蓝色要不蓝。

”】 【“我从不寻找，我只是发现”】 【毕加索对弗朗索瓦丝说：“根本就没有什么爱情，只有爱情的证据。”

】 【毕加索对赫莲娜·帕梅林说：“别谈什么艺术了。我们就是被艺术给害了。

大家都不再画画了：他们追求艺术。人民需要艺术。

于是艺术就大行其道。可是画中的艺术成分越少，这画本身的成就就越高。”

“一个人不可能同时是‘今我’和‘故我’”。】 【弗朗索瓦丝（毕加索没有‘征服’的女人）：“真正的贵族包括那些在任何窘境下都能凭借自己的才智化险为夷，顺利脱身的人。”

】 1946年的某天上午，理发店里来了一位面容憔悴的顾客，他叫雅克•普雷维，是不久前从纳粹集中营放出来的。正好毕加索也来理发，普雷维卷起袖子让他看胳膊上烙的号码：186524。

后来，普雷维也成了毕加索的好朋友，毕加索不仅给他钱，还让他去疗养院休养。当普雷维前来参观毕加索画室的时候，毕加索指著那些画对他说：“只要你喜欢，你可以随便挑。”

毕加索一生从没给自己作过画。1973年4月7日，92岁的毕加索在雅克琳的陪同下，走到大厅的镜子前，说：“明天，我开始画我自己。”

谁也没有想到，第二天他就与世长辞了。阿里亚斯听到毕加索去世的消息，禁不住失声痛哭。

音乐家鲁宾斯坦经常到好友画家毕加索的画室看他画画。一次，鲁宾斯坦在好几个月内看到毕加索不断地在画同样的东西。

背景是阳台的铁栏杆，近景是一张桌子、一瓶葡萄酒、一把吉他。 当毕加索画了将近五十幅同样的作品后，鲁宾斯坦不耐烦地问：“每天都描绘同样的静物，难道你不厌倦吗？” 毕加索反问道：“你不觉得自己在说废话？难道你不知道，每一分钟都是不同的我，每一个钟头都有新的光线，每天虽然看同一瓶酒，但我可以从中看到不同的个性，看到不同的酒瓶，不一样的桌子，不同的世界里的不同的生命！在我的眼睛里，这一切都是不同的。”

从此以后，鲁宾斯坦在重复弹一首歌时，皆可弹出不同的韵味。 毕加索出名以后，仿照他的画的人与日俱增，一时弄得真假难辨，让人们颇为担心。

一天，一个专门贩卖艺术品的商人见到了毕加索的壁画《和谐》，他对画面所表现的十分不解。为了充分了解毕加索的绘画风格，以防上当，他专程带了另一幅签有毕加索名字的画来求教于毕加索。

商人开门见山地问毕。

2.毕加索名言

绘画的技巧成分越少，艺术成分就越高." "当我们以忘我的精神去工作时，有时我们所作的事会自动地倾向我们。

不必过分烦恼各种事情，因为它会必然或偶然地来到你身边，我想死亡其实也是一样的” “每个孩子都是艺术家，问题在于你长大成之后是否能够继续保持艺术家的灵性。” “在这个世界谈艺术，第—是你们中国人有艺术；其次为日本，日本的艺术又源自你们中国；第三是非洲黑人有艺术。

除此之外，白种人根本无艺术，不懂艺术，这么多年来，我常常感到莫名其妙.为什么有这么多中国人乃至东方人来巴黎学艺术！” 这话，以我看来，似有恭维客气的意味，但从另一方面，也可见毕加索对东方艺术评价极高，也反映了他身为世界艺术大师，仍虚怀好学。 Art is a lie that tells the truth （美术是揭示真理的谎言）。

这句话很好地点出了他一生为之奋斗，追求的风格。 『优秀的艺术家模仿，伟大的艺术家则是剽窃。

』 “艺术并不是真理.艺术是谎言，然而这种谎言能教育我们去认识真理” 毕加索（1881-1973），他的名言太多了（比如：这是你们的杰作，这句话是他对法西斯的德国兵说的，这句话生生的反映了毕加索对战争的痛恨以及他的幽默机智在故事里展露无遗 ）。其实他本身就是一部传奇，而一整部书可能都难以概括他的多姿多彩，天才巨作和绯闻层出不穷的传奇人生。

他的对艺术的不断追求和探索和自我超越，对生命的呕歌和激情，作品中洋溢的童真纯朴，以及对丑恶，战争和黑暗世界的鞭鞑，无不给世人留下了深刻的印象。而他自己放浪不羁的爱情婚姻和家庭生活，也成了人们争议。

优秀的艺术家模仿，伟大的艺术家则是剽窃。 艺术并不是真理.艺术是谎言，然而这种谎言能教育我们去认识真理 毕加索名言录（2009-06-07 110140）标签：善恶 荷马史诗 是非 this 毕加索 文化 毕加索名言录 毕加索对泽尔沃说：“你不用拿这些给我看。

在我们这个精神薄弱的时代里，最重要的事情就是制造热情。有多少人真正读过荷马史诗？可这妨碍不了满世界的人都在谈论荷马。

荷马神话就是这样制造出来的。热情是我们和年轻一代最需要的东西。”

】 【“我们总是处于善恶是非的交织中，不管怎么样，善恶是非本身之间是互相脱不了干系的。对这个人是好的，对别人来说未必就好。

选择一个人往往也就意味着牺牲另一个人。因此那人必须要有大夫或者杀手的勇气，来接纳别人带来的罪恶。

不管在何种处境下，人都不是天使。

生活中的每样事情都是有代价的。

如创造力、新想法之类的每一件有价值的事物都会同时伴随着阴影。”】 【“要说怎么做才能获得的一些自由，那就只能释放自己内心的一些东西了。

即使这样也不能持久。”】 【“在蓝色的蓝色的蓝色的蓝色的蓝色之间比蓝色的地中海的白马的蓝色和竞技场的芳香的蓝色的蓝色要不蓝。

”】 【“我从不寻找，我只是发现”】 【毕加索对弗朗索瓦丝说：“根本就没有什么爱情，只有爱情的证据。”

】 【毕加索对赫莲娜·帕梅林说：“别谈什么艺术了。我们就是被艺术给害了。

大家都不再画画了：他们追求艺术。人民需要艺术。

于是艺术就大行其道。可是画中的艺术成分越少，这画本身的成就就越高。”

“一个人不可能同时是‘今我’和‘故我’”。】 【弗朗索瓦丝（毕加索没有‘征服’的女人）：“真正的贵族包括那些在任何窘境下都能凭借自己的才智化险为夷，顺利脱身的人。”

】 1946年的某天上午，理发店里来了一位面容憔悴的顾客，他叫雅克•普雷维，是不久前从纳粹集中营放出来的。正好毕加索也来理发，普雷维卷起袖子让他看胳膊上烙的号码：186524。

后来，普雷维也成了毕加索的好朋友，毕加索不仅给他钱，还让他去疗养院休养。当普雷维前来参观毕加索画室的时候，毕加索指著那些画对他说：“只要你喜欢，你可以随便挑。”

毕加索一生从没给自己作过画。1973年4月7日，92岁的毕加索在雅克琳的陪同下，走到大厅的镜子前，说：“明天，我开始画我自己。”

谁也没有想到，第二天他就与世长辞了。阿里亚斯听到毕加索去世的消息，禁不住失声痛哭。

音乐家鲁宾斯坦经常到好友画家毕加索的画室看他画画。一次，鲁宾斯坦在好几个月内看到毕加索不断地在画同样的东西。

背景是阳台的铁栏杆，近景是一张桌子、一瓶葡萄酒、一把吉他。 当毕加索画了将近五十幅同样的作品后，鲁宾斯坦不耐烦地问：“每天都描绘同样的静物，难道你不厌倦吗？” 毕加索反问道：“你不觉得自己在说废话？难道你不知道，每一分钟都是不同的我，每一个钟头都有新的光线，每天虽然看同一瓶酒，但我可以从中看到不同的个性，看到不同的酒瓶，不一样的桌子，不同的世界里的不同的生命！在我的眼睛里，这一切都是不同的。”

从此以后，鲁宾斯坦在重复弹一首歌时，皆可弹出不同的韵味。 毕加索出名以后，仿照他的画的人与日俱增，一时弄得真假难辨，让人们颇为担心。

一天，一个专门贩卖艺术品的商人见到了毕加索的壁画《和谐》，他对画面所表现的十分不解。为了充分了解毕加索的绘画风格，以防上当，他专程带了另一幅签有毕加索名字的画来求教于毕加索。

商人开门见山地问毕。

3.毕加索的名言

"绘画的技巧成分越少，艺术成分就越高.""当我们以忘我的精神去工作时，有时我们所作的事会自动地倾向我们。

不必过分烦恼各种事情，因为它会必然或偶然地来到你身边，我想死亡其实也是一样的”“每个孩子都是艺术家，问题在于你长大成之后是否能够继续保持艺术家的灵性。” “在这个世界谈艺术，第—是你们中国人有艺术；其次为日本，日本的艺术又源自你们中国；第三是非洲黑人有艺术。

除此之外，白种人根本无艺术，不懂艺术，这么多年来，我常常感到莫名其妙.为什么有这么多中国人乃至东方人来巴黎学艺术！” 这话，以我看来，似有恭维客气的意味，但从另一方面，也可见毕加索对东方艺术评价极高，也反映了他身为世界艺术大师，仍虚怀好学。Art is a lie that tells the truth （美术是揭示真理的谎言）。

这句话很好地点出了他一生为之奋斗，追求的风格。『优秀的艺术家模仿，伟大的艺术家则是剽窃。

』“艺术并不是真理.艺术是谎言，然而这种谎言能教育我们去认识真理”毕加索（1881-1973），他的名言太多了（比如：这是你们的杰作，这句话是他对法西斯的德国兵说的，这句话生生的反映了毕加索对战争的痛恨以及他的幽默机智在故事里展露无遗 ）。其实他本身就是一部传奇，而一整部书可能都难以概括他的多姿多彩，天才巨作和绯闻层出不穷的传奇人生。

他的对艺术的不断追求和探索和自我超越，对生命的呕歌和激情，作品中洋溢的童真纯朴，以及对丑恶，战争和黑暗世界的鞭鞑，无不给世人留下了深刻的印象。而他自己放浪不羁的爱情婚姻和家庭生活，也成了人们争议不休的话题。

4.有关于"模仿"的名人名言

【名人】 埃·哈伯德

【名言】 即使你很成功地模仿了一个有天才的人，你也缺乏他的独创精神

每个人在受教育的过程当中，都会有段时间确信：嫉妒是愚昧的，模仿只会毁了自己；每个人的好与坏，都是自身的一部分；纵使宇宙间充满了好东西，不努力你什么也得不到；你内在的力量是独一无二的，只有你知道能做什么，但是除非你真的去做，否则连你也不知道自己真的能做。

爱默森

时间是变化的财富。时钟模仿它，却只有变化而无财富。

泰戈尔

严肃的人模仿高尚的人的行动，轻浮的人则模仿卑劣的人的行动。

亚里士多德

如果学习只在于模仿，那么我们就不会有科学，也不会有技术。

高尔基

所谓良好教养……它们在几乎所有国家中乃至于一个地区里，都不尽相同；每一个明辨事理的人都会模仿他所在之地的良好教养，并与之看齐。

切斯特菲尔德

即使日本人现在也不得不超越模仿、进口和采用他人技术的阶段，学会由自己来进行真正的技术创新……

————〖彼得·德鲁克〗美国管理学权威

《创新和企业家精神》第33页 德鲁克

在中国，创新就是率先模仿。

佚名

即使你很成功地模仿了一个有天才的人，你也缺乏他的独创精神

MRMY.net收集

如果学生在学校里学习的结果是使自己什么也不会创造，那他的一生永远是模仿和抄袭。

列夫·托尔斯泰

所谓良好教养……它们在几乎所有国家中乃至于一个地区里，都不尽相同；每一个明辨事理的人都会模仿他所在之地的良好教养，并与之看齐。

切斯特菲尔德

5.形容毕加索的话

巴勃罗·鲁伊斯·毕加索出生在西班牙南部港口城市马拉加，父亲是位美术教 师，曾做过美术馆长。

14岁的毕加索考入父亲任教的巴塞罗那美术学校高级班 ，16岁毕业时画的《探望病人》一画参加全国美展，具有相当写实的造型水平 。以后又考取了马德里费尔南多皇家美术学院。

但他更喜欢的是在美术馆和街 头自由吸取艺术营养。 19岁的毕加索来到巴黎，由于贫穷总生活在社会底层，这时他画了一些穷愁潦 倒的友人题材的油画，画面充满着一层阴冷的蓝色调，这便是他的“蓝色时期”。

1904年4月定居巴黎贫民区，过着自由浪漫的生活，这时画了许多流浪艺人生活题材的画，色调出现温暖的粉红色，这就是他的“粉红色时期”。尔后由于受到塞尚艺术的影响，在塞尚的基础上对绘画结构进行探讨研究，作品显示出几何化倾向，开始将形象分解成各个平面，并重新予以组合，于1907年创造出划时代的作品《阿维尼翁少女》，从此他进入分析立体主义研究和创作时期。

不久他又采用拼贴技巧创作，标志着他的分析立体主义的结束，逐渐走向“综合立体主义”。32岁之后的毕加索绘画的主要趋势是丰富的造型手段，即空间、色彩与线的运用，它们又使人想起塞尚。

从此以后毕加索进入一个又一个不安分的探索时期，他的作品和他的生活一样没有丝毫的统一，连续和稳定。他没有固定的主意，而且花样繁多，激昂或狂，可亲可憎，诚挚或装假，让人喜欢又招人讨厌，变化无常不可捉摸，但他永远忠于的是——自由。

世界上从来没有一位画家像毕加索那样以惊人的坦诚之心和天真无邪的创造力，以完全彻底的自由任意重造世界，随心所欲地行使他的威力，他不要规定，不要偏见，什么都不要，又什么都想要去创造，他在艺术历程上没有规律可循，他从自然主义到表现主义，从古典主义到浪漫主义，然后又回到现实主义。从具象到抽象，来来去去，他反对一切束缚和宇宙间所有神圣的看法，只有绝对自由才适合他。

6.请将下面的译文改写成三个短句

①传统的现代派绘画是抽象艺术。②它是由毕加索、慷定斯基、马蒂斯以不同方式发展起来的。③它是以高度发达的审视技能以及对其他绘画和艺术史的熟谙程度为先决条件的。

试题分析：长句变短句一般要走好三步，首先找出句子主干，如传统的现代派绘画是被介绍的对象，它是艺术，而且是抽象艺术，所以这是句子主干。再对修饰语进行分析，使其独立成句。本句有两个修饰语。要提出来加上主语和谓语，主语一般用它。谓语要灵活。最后，将三个句子合理排序。一般按主干在前，修饰语按前后顺序排列即可。

点评：本题有一定的难度。难在合理转换修饰语。长句变短句，修饰语要加主语和谓语。而短句变成长句，某些短句则要去掉与主干相同的部分，变成修饰语。

关于艺术的名人名言，值得品读！

波提切利 《维纳斯的诞生》

对于艺术的定义众说纷纭，

有人说艺术指通过巧妙的手法、构思，

带给人美的享受。

有人说艺术是个谎言，

但却是一个说真话的谎言。

我们来看看世界上的名人

是如何理解艺术的。

米开朗基罗 《创世纪》

艺术上不同的形式和风格可以自由发展，科学上不同的学派可以自由争论。利用行政力量，强制推行一种风格，一种学派，禁止另一种学派，我们认为会有害于艺术和科学的发展。

——毛泽东

艺术是让我们意识到真理的诺言。

——毕加索

没有人能通过模仿别人而成名。

——塞缪尔·约翰逊

事物的美存在于细心观察它的人们的头脑中。

——休姆

艺术不是一种观察方式是什么？

——托马斯·伯杰

达·芬奇 《最后的晚餐》

妙想就像在外流浪的孩子，会在你最意想不到的时候出现。

——伯恩·威廉姆斯

艺术是精神和物质的奋斗。

——宗白华

艺术应当担负起哺育思想的责任。

——白朗宁

艺术并不超越大自然，不过会使大自然更美化。

——塞万提斯

美是艺术的目的和推动力。

——冈察洛夫

弗朗索瓦·布歇 《戴安娜的休息》

艺术是发扬生命的，死神所在的地方就没有艺术。

——罗曼·罗兰

艺术的伟大意义，基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。

——罗曼·罗兰

艺术是高尚情操的宣泄。

——穆 尔

艺术家是美的事物的创造者。

——郁达夫

任何美的艺术品都不可能没有一点小小的瑕疵，但真正的美却一定能够掩盖这些小小的瑕疵。

——迦迪那

安格尔 《大宫女》

每当一位艺术家逝去，人类的一些幻想也随之而逝。

——罗斯福

艺术乃德行的宝库。

——巴尔扎克

如果没有音乐，生活就是一个错误。

——尼 采

简洁是艺术性的第一个条件。

——陀思妥耶夫斯基

艺术使自然更完美。

——雷诺兹

让.莱昂.热罗姆 《拍卖奴隶》

艺术不是技艺，它是艺术家体验了的感情的传达。艺术的敌人就是不学无术。

——塞·约翰逊

艺术的基础存在于道德的人格。

——罗斯金

伟大的艺术从来就是最富于装饰价值的。

——毛姆

艺术与科学既不同而又互相关联；它们在审美的方面交会。

——克罗齐

一个敏感的人，即使在最痛苦的时候也能找到美的因素。

——阿尼克斯特

米勒 《拾穗者》

美，是人喜欢某种事物时的感受。美所带来的快乐是一种没有利害关系的、自由的快乐。

——瓦西列夫

哪里有美，哪里就有爱，大自然的造物总是相辅相成，它给你美貌，你更能获得爱情。

——希斯

美与善是不可分割的，因为二者都以形式为基础；因此，人们通常把善的东西也称赞为美的。

——阿奎那

从美的事物中找到美，这就是审美教育的任务。

——席勒

诚实是艺术的最大要素。只要总对自己诚实，艺术就总在那里。

——柯尼利亚

约翰内斯·维米尔 《戴珍珠耳环的少女》

在艺术作品中，最富有意义的部分即是技巧以外的个性。

——林语堂

显出特征的艺术才是唯一真实的艺术。

——歌德

艺术家的任务是在没有阳光的时候去创造阳光。

——法国

写广告的伟大艺术就在于能找到一种适当的方法引起看广告的人的注意。

——艾迪生

功夫，乃是艺术家最无法让渡的财产。

——法国

欧仁·德拉克罗瓦 《自由引导人民》

雕刻是凹与凸的艺术，并不是没有光滑润饰的形状。

——罗丹

建筑学是一门设计空间结构的杰出艺术既有效地发挥空间作用的艺术。

——克·布雷格登

肚子是艺术大师，是天才的分配者。

——佩尔西乌斯

用粗俗但并非不适当的定义来说，工程学是一种艺术，这用一元钱所能办好的事情，笨拙的人用两元才能勉强办好。

——阿·韦林顿

科学与艺术属于整个世界，在它们面前，民族的障碍都消失了。

——歌德

委拉斯开兹 《英诺森十世肖像》

艺术属于古老的世界，科学属于现代的世界。

——迪斯累利

艺术和科学的价值在于没有私欲的服务，在于为万人的利益服务。

——罗斯金

只有艺术和科学能提高人，直到神圣的高度。

——胡赫

艺术是活的科学。

——科克托

智慧的艺术就是懂得该宽容什么的艺术。

——威廉·詹姆斯

鲁本斯 《海伦娜·弗尔曼肖像》

对于一个艺术爱来说，如果能够打破常规，完全自由进行创作，其成绩往往会是惊人的。

——卓别林

不假雕琢的艺术才是真正的艺术。

——布雷顿

消除人工痕迹是艺术的要旨。

——梅尔班克

与智慧结合的幻想是艺术之母和奇迹之源。

——戈雅

智者的坚定不过是把焦虑深藏于心的艺术。

——拉罗什富科

伦勃朗 《夜巡》

伟大的艺术家是简化的大师。

——阿米尔

美是奇异的。它是艺术家从世界的喧嚣和他自身灵魂的磨难中铸造出来的东西。

——毛姆

人最大的不幸之一，就是他的优良品质有时甚至也会对他无益。正确运用和支配这些优点的艺术常常是经验的最后果实。

——尚福尔

只有艺术和科学能提高人，直到神圣的高度。

——胡赫

给艺术的真正力量是融会于伟大情感之中的平凡。

——让·弗·米勒

艾伊瓦佐夫斯基 《九级浪》

艺术之艺术，词藻之神采，以及文学之光华皆寓于纯朴之中。

——惠特曼

一本好书是一个艺术大师宝贵的血液，是超越生命之外的生命，是可以铭记和珍藏的血液。

——弥尔顿

没有劳动的生活是盗窃，没有艺术的生活是野蛮。

——俄罗斯

哲学是一切艺术之母。

——西塞罗

光有外表的美是不够的……言谈、智慧、表演、甜蜜的笑语都胜过自然创造的单纯的美。一切艺术手段都是美的调料。

——佩特罗尼乌斯

高更 《塔希堤妇女》

艺术家会出现在他创作的每一本书的每一页中，尽管他极力想从书中消除自己的影子。

——亨利·詹姆斯

我们必须继承一切优秀的文学艺术遗产。

——毛泽东

真正的艺术品包含着自己的美学理论，并提出了让人们藉以判断其优劣的标准。

——歌德

在各种艺术日臻完美的同时，批评艺术也在以同样的速度发展着。

——伯克

习俗先于一切法律，自然胜过一切艺术。

——丹尼尔

马蒂斯 《红色中的和谐》

大艺术家就是那些将个人的想象力强加给全人类的人们。

——莫泊桑

艺术家对于自然有着双重关系，他既是自然的主宰，又是自然的奴隶，他是自然的奴隶，因为他必须用人世间的材料进行工作，才能使人理解；同时他又是自然的主宰，因为他使这种人世间的材料服从他的较高的意旨，并且为这较高的意旨服务。

——歌德

艺术家用形象来表达自己的思想，而政治家则借助逻辑的推论来证明自己的思想。

——普列汉诺夫

艺术的才能独一无二地集中在几个人身上，艺术才能的泉源是广大群众，可是艺术才能在广大群众中被窒息，这全是劳动分工的结果。

——马克思

只有天生的艺术家才能忍受成为一位艺术家所必需付出的艰苦劳动。

——迪亚娜夫

塞尚 《静物》

艺术有制定权艺术家制定美，而不是接受现成的美。

——歌德

艺术家是一个创造出一位艺术家的人。

——哈罗德·罗森堡

艺术家一开始总是业余爱好者。

——爱默生

艺术家气质是一种折磨业余爱好者的疾病。

——切斯特顿

伟大的艺术品不像生活那样令人失望，它们并不像生活那样总是在一开始就把所有最好的东西都给了我们。

——马塞尔·普鲁斯特

雷诺阿 《红磨坊的舞会》

艺术远不及生活重要，但如果没有艺术，生活就非常贫乏了。

——非洲

太生活化了也就没有艺术了。

——爱献生

生活的奥秘存在于艺术之中。

——王尔德

真实地表现自然，却仍然充满艺术的美。

——查·丘吉尔

艺术是生活的镜子。

——托尔斯泰

德加 《女芭蕾演员》

艺术恒久，生命短暂。

——英国

“艺术”的力量远比“需要”弱小。

——埃斯库罗斯

缺乏盛情的艺术家好似没有颜料的画家。

——巴里

我们的艺术应当比现实站更高，应当使人不脱离现实又高于现实。

——高尔基

艺术的第一目的是再现现实。

——车尔尼雪夫斯基

莫奈 《日出·印象》

非出自情意的艺术，大概不能说是真正的艺术。

——德国

艺术是感情的传递。

——托尔斯泰

规章与模范会毁灭天才与艺术。

——赫兹里特

一切艺术、宗教都不过是自然的附属物。

——亚里士多德

艺术上也许有谬误，而自然是没错的。

——德莱顿

梵高 《罗纳河上的星夜》

艺术的内涵，是多么的美呵！

——梵高

美是艺术的最高原理，同时也是最高的目的。

——歌德

为了保持健康需要体操一样，为了保持精神的健全，也需要艺术的教训。

——柏拉图

术的伟大意义，基本上在于它能显示人的真正感情，内心生活的奥秘和热情的世界。

——罗曼·罗兰

艺术是一种享受，一切享受中最迷人的享受。

——罗曼·罗兰

毕加索 《亚威农少女》

艺术是高尚情操的宣泄。

——穆尔

艺术是大自然映现在人间的东西，重要的是要好好磨镜子。

——罗丹

想逃避这个世界，没有比艺术更可靠的途径；要想同世界结合，也没有比艺术更可靠的途径。

——歌德

艺术应当担负起哺育思想的责任。

——勃朗宁

艺术不过是表达思想的一种工具。

——泰戈尔

蒙德里安 《红、黑、黄、蓝、灰构成》

艺术是到达人类统一的一种手段，在同一感情下结合他们，并增进个人和人类的共同幸福，因此在艺术的世界，只有果敢地不断奋斗，才能获得胜利。

——契诃夫

艺术的目的不是要去表现事物的外貌，而是要去表现事物的内在意义。

——亚里士多德

艺术的第一条规律就是：如果你没什么可说，就请住嘴。如果你有话可说，就请说出来，幸勿胡说八道。

——罗曼·罗兰

虽然艺术是大自然所创造的，但从人们相信艺术本身是最高目的那一瞬间开始，便开始颓废了。人们不去思索某艺术家把视线投注在无限之物上，却把该艺术家作为自己的范本和目的。

——米勒

为艺术而艺术，不会比为喝酒而喝酒有意义。

——毛姆

达利 《永恒的记忆》

似是而非的艺术，有如娼妇，必须常常浓妆艳抹。

——列夫·托尔斯泰

真正尊重艺术和要求正确地品评真正的美和值得赞叹的东西的人，都不免有遭到不愉快的事的危险。

——李斯特

艺术在人们看了其作品并忘怀时，才会受到赞美，而且，这才是真实的艺术。

——莱辛

虽然艺术是大自然所创造的，但从人们相信艺术本身是最高目的那一瞬间开始，便开始颓废了。人们不去思索某艺术家把视线投注在无限之物上，却把该艺术家作为自己的范本和目的。

——米勒