描写小提琴的句子优美段落

描写小提琴的句子优美段落

1. 描写钢琴和小提琴的优美句子

“Neptune”感情丰富的钢琴，铺阵通往回忆的长廊，伴随薄脆清亮的钟琴音色，回荡在深远辽阔的音场中，彷佛海王星一般深邃和多愁善感，留下心中满满的感谢和追忆 。

“金色的风”由风声中飘扬的黑管开场，与横笛交叠出梦幻般的空间，四周不时响起的风铃声和远处隐约朦胧的弦乐，像夏季降下湖畔的晨雾，浑身清凉却又暖在心头。

唱歌又唱戏，永远有朝气。

尘缘中琴声，月皎波澄。人们神怡心旷之际，耳边一阵微风忽起伏。远远传来缕缕琴声，悠悠扬扬，一种情韵却令人回肠荡气。虽琴声如诉，所有最静好的时光，最灿烂的风霜，而或最初的模样，都缓缓流淌起来。而琴声如诉，是在过尽千帆之后，看岁月把心迹澄清，是在身隔沧海之时，沉淀所有的波澜壮阔。在懂得之后，每一个音符下，都埋藏一颗平静而柔韧的心灵。

催人前进，达到意境合人， 这就是音乐.

环境压力下，音乐是浮木。

卡农的魅力在于百听不厌，让人心情舒畅，而且还可以缓解压力。因为它的曲调规律，让人感觉很理性，但是理性的同时又有种感性的冲动。无论心情好，心情不好，都可以听卡农，无论何时，它都能让人平静！

看啊，那都是歌中所有的。我用耳，也用眼，鼻，舌，身，听着；也用心唱着。我终于被一种健康的麻痹袭取了，于是为听歌所有。此后只由歌独自唱着，听着，听着；世界上便只有歌声了。

每当听到喜爱的，我都会竖起耳朵细细地品味，产生共鸣时感觉全身的毛孔都张开了，试图捕捉下落的每一个音符。如今的三维耳塞，让我能够感觉到钢琴大师的演奏过程，从左边滑到右边，又从右边跳到左边，如此的seamless，如此的fantastic!

如果试过在宁静的夜里沉思，倾听这个世界在转了一天之后究竟想说些什么，那么你该会同意，其实真正的寂静，并非是全然无声的。夜晚的寂静，是由一种如泡沫般细腻、如薄纱般绵密的声响所编织成的。它随着空气存在，无色无味，比醇酒更迷人，比鲜花更芳香。{[csc:pagelist]} 习惯一个人的音乐，一个人的音乐是心灵最深处地呻吟。也许只有自己才听得懂，可是却依然希望自己听的音乐能把周围和未来打动。

音乐，人类的灵魂，只有懂得音乐的人才懂得生活。

音乐给人灵感，给人奋起.

音乐就是记忆。

音乐是旅途上最好的充电器！

音乐是人类的第二语言。

音乐是我疗伤最好的药，没有谁能陪我走过悲伤的海。

在上班的烦躁中爱上了钢琴的清澈甜美，优美的旋律把工作的不安份卷走了。尤其在困倦的下午，听听恬静的曲子，是件非常enjoyable的事情。

昨晚中西音乐歌舞大会里“中西丝竹合唱”的三曲清歌，真令我神迷心醉了。

2. 有关小提琴的优美语句

1、琴声的魅力让人难以抗拒，琴声的美丽使我感受到了收获的喜悦。收获的喜悦给我带来了学习的动力，现在我对钢琴更是情有独钟，它让我陶醉，让我在美妙的琴声中享受着钢琴的乐趣，它让我欣喜，让我在勤学苦练中享受着成功的快乐。

2、琴声穿过门外洒满铜绿的门环，穿过布满渔火的江堤，闯过布满萤光的芦苇群，绕进客栈旁的巷弄，滑进郊外的胡同，徘徊寒风凛冽的村口，在清幽的帘外，悠悠荡荡~~

3、那些美妙的音符从琴弦上缓缓流淌着。他的乐器时而高亢激昂，像涨潮时的海水拍打着海岸：时而委婉低沉，像年老的慈母呼唤着久别的孩子；时而清脆薄亮，像徐徐的清风拂过翠绿的竹林……

4、换了一着曲子，哦，是一首著名的钢琴曲――《欢乐颂》，是伟大的音乐家贝多芬在耳聋后创作的，这着曲调平缓，让我耳熟能详的曲子，在今年的上海世博会开幕典礼上曾经演唱过，熟悉的旋律，把每个人的情绪都带到了最高点。可在这静静的夜里听来，我却觉得别有一番风味。

5、忽然，一阵悠扬的琴声夹杂着徐徐清风轻轻送入我的耳朵。那美妙的钢琴声似乎很远，遥不可用，又似乎很亲近，缭绕耳际。我止住了脚步，让这一串串灵动跳跃的音符轻轻滑过心田，快乐地舞动着。

6、侧耳倾听，是小提琴演奏的《思乡曲》，音乐似乎是由远到近，由小到大，一阵轻柔婉转的“序曲”过后，是无比强烈的颤音，一个个激昂的音符敲打着我的心叶，强有力的节奏感使我整个人仿佛要舞起来似的，突然，随着一个扣人心弦的双音，琴声戛然而止，我的心也随这一紧，在几秒钟短暂的停顿后，那最儒雅最轻柔的小提琴声再次响起，在缓慢低沉的声音中，带着一丝丝的凄凉感，仿佛是一个离乡的游子正在轻轻地哭泣，我抬起头凝望朦胧的月亮，她正这静谧的夜中发出美丽的光芒。

7、琴声依旧回旋在苍照暮色中的小道上，却犹如一股清泉为每个途人洗去心灵的污垢，洗去疲倦的尘埃。我的思绪渐渐地与这灵动美妙的琴声融为一体，有超脱红尘，“心凝形释，与万化冥合”之感。

8、我似乎读懂了他的琴声，他的琴声生于黑暗，却并不属于黑暗，但也不想脱离黑暗。就想他的人生。也就想鲁迅的人生。他们都是极其喜爱黑暗的，在黑暗中寻找到了自己，然后迸发生命的激情。我想，这便是老艺人为何弹奏出如此琴声的缘故了吧。

9、我从小都在学习弹钢琴，理所当然对琴有一种深厚的感情。我喜欢听琴声是因为琴声悠扬、美妙、动人。“哆、哆、咪、咪、啦、啦、哆……几个简单的音符打乱了它原本的顺序，竟然变成了一首活泼、优雅的音乐，仿佛每一个音符都带着幻想的色彩。听，多么的美妙啊！每一个音符在弹奏家神奇的魔法下变的有了生命，它们欢快的跳着。

10、我爱听琴声是因为琴声时而急速如千军万马奔腾，时而缓缓如流水潺潺，时而低回委婉似窃窃私语，时而高亢挺拔似巍峨高山。一听到这样的曲子，好像整个身体都沉醉在音乐的优美旋律之中，我听着听着，自己也会跟着音符在天空中自由自在、无忧无虑、快快乐乐的飞翔。

11、夕阳收起了最后一缕余晖。在我转身离去的瞬间，那美妙的琴声再一次响起，也再一次让我莫名的感动。古道间回荡着这爷孙俩的欢声笑语和感动人心的琴声。我前行的脚步变得坚定了，因为在这个黑黝黝的夜晚，那感动人心的琴声，便是我前进的明灯。

12、我爱听琴声，每当我全神贯注、聚精会神的听音乐时，身体也会跟着起伏，也会情不自禁的哼起歌来。连窗外的小鸟都摇摆着头听，叽叽喳喳的伴奏，当你的手距离它只有一毫米时，它才会漫不经心的飞走。连门外最淘气的小狗狗都卧下来，静静地欣赏着美妙的音乐。在琴声中仿佛每一个静物都变成了音乐的主宰，他们都跳了起来，动了起来。

13、舒缓的音调，柔美的琴声，清脆的童音，与这夜是如此的协调，我那颗因作业难而烦躁的心也渐渐随着音乐平静下来。晚风轻轻拂过面颊，我仿佛还闻到了淡淡的花香，我把手伸出窗外，似乎是想去抓住大自然送来的这一切，虽然收回的手里什么也没有，但我却觉得沉甸甸的。此时的我，早已成为这和谐场景中的一部分。天地间，唯有月亮、琴声、晚风和我。

14、清澈明净的琴声潺潺流动。如同来自深谷幽山。静静地淌着，淌过人生的皱折，淌过岁月的颠沛，淌过老艺人洞悉尘世的盲眼，静静地淌着。

15、琴声再次响起，亦扬亦挫，深沉，婉转而不失激昂。

16、这时，音乐越来越低沉，我突然悟出了“举头望明月，低头思故乡”中那份浓浓的乡情，也读懂了余光中对大陆母亲的《乡愁》，那都是一个离家在外的游子，带着无奈写出的对故乡无限的眷恋之情。

3. 有关小提琴的优美语句

1、琴声的魅力让人难以抗拒，琴声的美丽使我感受到了收获的喜悦。

收获的喜悦给我带来了学习的动力，现在我对钢琴更是情有独钟，它让我陶醉，让我在美妙的琴声中享受着钢琴的乐趣，它让我欣喜，让我在勤学苦练中享受着成功的快乐。2、琴声穿过门外洒满铜绿的门环，穿过布满渔火的江堤，闯过布满萤光的芦苇群，绕进客栈旁的巷弄，滑进郊外的胡同，徘徊寒风凛冽的村口，在清幽的帘外，悠悠荡荡~~3、那些美妙的音符从琴弦上缓缓流淌着。

他的乐器时而高亢激昂，像涨潮时的海水拍打着海岸：时而委婉低沉，像年老的慈母呼唤着久别的孩子；时而清脆薄亮，像徐徐的清风拂过翠绿的竹林……4、换了一着曲子，哦，是一首著名的钢琴曲――《欢乐颂》，是伟大的音乐家贝多芬在耳聋后创作的，这着曲调平缓，让我耳熟能详的曲子，在今年的上海世博会开幕典礼上曾经演唱过，熟悉的旋律，把每个人的情绪都带到了最高点。可在这静静的夜里听来，我却觉得别有一番风味。

5、忽然，一阵悠扬的琴声夹杂着徐徐清风轻轻送入我的耳朵。那美妙的钢琴声似乎很远，遥不可用，又似乎很亲近，缭绕耳际。

我止住了脚步，让这一串串灵动跳跃的音符轻轻滑过心田，快乐地舞动着。6、侧耳倾听，是小提琴演奏的《思乡曲》，音乐似乎是由远到近，由小到大，一阵轻柔婉转的“序曲”过后，是无比强烈的颤音，一个个激昂的音符敲打着我的心叶，强有力的节奏感使我整个人仿佛要舞起来似的，突然，随着一个扣人心弦的双音，琴声戛然而止，我的心也随这一紧，在几秒钟短暂的停顿后，那最儒雅最轻柔的小提琴声再次响起，在缓慢低沉的声音中，带着一丝丝的凄凉感，仿佛是一个离乡的游子正在轻轻地哭泣，我抬起头凝望朦胧的月亮，她正这静谧的夜中发出美丽的光芒。

7、琴声依旧回旋在苍照暮色中的小道上，却犹如一股清泉为每个途人洗去心灵的污垢，洗去疲倦的尘埃。我的思绪渐渐地与这灵动美妙的琴声融为一体，有超脱红尘，“心凝形释，与万化冥合”之感。

8、我似乎读懂了他的琴声，他的琴声生于黑暗，却并不属于黑暗，但也不想脱离黑暗。就想他的人生。

也就想鲁迅的人生。他们都是极其喜爱黑暗的，在黑暗中寻找到了自己，然后迸发生命的激情。

我想，这便是老艺人为何弹奏出如此琴声的缘故了吧。9、我从小都在学习弹钢琴，理所当然对琴有一种深厚的感情。

我喜欢听琴声是因为琴声悠扬、美妙、动人。“哆、哆、咪、咪、啦、啦、哆……几个简单的音符打乱了它原本的顺序，竟然变成了一首活泼、优雅的音乐，仿佛每一个音符都带着幻想的色彩。

听，多么的美妙啊！每一个音符在弹奏家神奇的魔法下变的有了生命，它们欢快的跳着。10、我爱听琴声是因为琴声时而急速如千军万马奔腾，时而缓缓如流水潺潺，时而低回委婉似窃窃私语，时而高亢挺拔似巍峨高山。

一听到这样的曲子，好像整个身体都沉醉在音乐的优美旋律之中，我听着听着，自己也会跟着音符在天空中自由自在、无忧无虑、快快乐乐的飞翔。11、夕阳收起了最后一缕余晖。

在我转身离去的瞬间，那美妙的琴声再一次响起，也再一次让我莫名的感动。古道间回荡着这爷孙俩的欢声笑语和感动人心的琴声。

我前行的脚步变得坚定了，因为在这个黑黝黝的夜晚，那感动人心的琴声，便是我前进的明灯。12、我爱听琴声，每当我全神贯注、聚精会神的听音乐时，身体也会跟着起伏，也会情不自禁的哼起歌来。

连窗外的小鸟都摇摆着头听，叽叽喳喳的伴奏，当你的手距离它只有一毫米时，它才会漫不经心的飞走。连门外最淘气的小狗狗都卧下来，静静地欣赏着美妙的音乐。

在琴声中仿佛每一个静物都变成了音乐的主宰，他们都跳了起来，动了起来。13、舒缓的音调，柔美的琴声，清脆的童音，与这夜是如此的协调，我那颗因作业难而烦躁的心也渐渐随着音乐平静下来。

晚风轻轻拂过面颊，我仿佛还闻到了淡淡的花香，我把手伸出窗外，似乎是想去抓住大自然送来的这一切，虽然收回的手里什么也没有，但我却觉得沉甸甸的。此时的我，早已成为这和谐场景中的一部分。

天地间，唯有月亮、琴声、晚风和我。14、清澈明净的琴声潺潺流动。

如同来自深谷幽山。静静地淌着，淌过人生的皱折，淌过岁月的颠沛，淌过老艺人洞悉尘世的盲眼，静静地淌着。

15、琴声再次响起，亦扬亦挫，深沉，婉转而不失激昂。16、这时，音乐越来越低沉，我突然悟出了“举头望明月，低头思故乡”中那份浓浓的乡情，也读懂了余光中对大陆母亲的《乡愁》，那都是一个离家在外的游子，带着无奈写出的对故乡无限的眷恋之情。

4. 描写小提琴声的美句 快快快

琴声看见怆然，来了，走了。

忧伤在行进中流逝，那些时间和与时间相关连的东西，一起在静寂里沉没。

无语的开始，孤独在沙沙流淌，淡雾淹漫，谁在那边？鸦色如烟，不觉地青染面颊，霜捋眉鬓，眸底酸涩 如刃锐利而冰凉，谁在跟随？是风声，过了、没了。

盘旋、舒缓，琴音轻扬，主调说着女子幽婉的哀伤，凄缠颇恻，象执意的询问。雾里，缓漫远伫的身影，已不见面容，你和他吗？远远、远远的遥看。。。琴音纠结着一段感情？一个人？一场风景？一声哭泣？抑或是深深的一个幽叹？痛苦清晰回响，忘了吗？声音说着谁眼底的伤痕，象深潭下的鳞波暗闪，是流光，冷了、忘了。

隐约的男声顿起，是记忆不经意的碎屑，流光在暗的水面掠过，就远远远远飘走。。。却有圣歌的颤抖和虔诚，上扬着廖旷和悠远，和缓而坚决地行进着，没有了空间，不再有时间，是回音，远了、空了。

中音的协奏，反复变奏着主题，却絮细的而黯淡。。。而那一两声的钢琴音，恍若轻笑，一瞬间涌动，是水波，散了、淡了。

只有背景沙锤一直以二分的节拍轻轻响着，你听见吗？那就是时间的脚步，透穿了所有，是叹息，消了、失了。

三叠的乐声，交织着，分离着，你在一叹三回，他在一望无前，然后飘远。。。行进吧，也一起滑落，是泪，凋了、落了。

琴声嘎然，终是断了、尽了。

5. 关于小提琴的名言美句

形容小提琴的声音的！

琴声看见怆然，来了，走了。。

忧伤在行进中流逝，那些时间和与时间相关连的东西，一起在静寂里沉没。

无语的开始，孤独在沙沙流淌，淡雾淹漫，谁在那边？鸦色如烟，不觉地青染面颊，霜捋眉鬓，眸底酸涩 如刃锐利而冰凉，谁在跟随？是风声，过了、没了。。

盘旋、舒缓，琴音轻扬，主调说着女子幽婉的哀伤，凄缠颇恻，象执意的询问。雾里，缓漫远伫的身影，已不见面容，你和他吗？远远、远远的遥看。。。琴音纠结着一段感情？一个人？一场风景？一声哭泣？抑或是深深的一个幽叹？痛苦清晰回响，忘了吗？声音说着谁眼底的伤痕，象深潭下的鳞波暗闪，是流光，冷了、忘了。。

隐约的男声顿起，是记忆不经意的碎屑，流光在暗的水面掠过，就远远远远飘走。。。却有圣歌的颤抖和虔诚，上扬着廖旷和悠远，和缓而坚决地行进着，没有了空间，不再有时间，是回音，远了、空了。。

中音的协奏，反复变奏着主题，却絮细的而黯淡。。。而那一两声的钢琴音，恍若轻笑，一瞬间涌动，是水波，散了、淡了。。

只有背景沙锤一直以二分的节拍轻轻响着，你听见吗？那就是时间的脚步，透穿了所有，是叹息，消了、失了。。

三叠的乐声，交织着，分离着，你在一叹三回，他在一望无前，然后飘远。。。行进吧，也一起滑落，是泪，凋了、落了。。

琴声嘎然，终是断了、尽了。。

闪耀在琴坛之冠的璀璨明珠——著名演奏家黄滨谈小提琴协奏曲(一)

协奏曲是小提琴演奏艺术中最完善、最丰富、最具有代表性的一种艺术体裁之一。几百年来，多位作曲家在小提琴协奏曲这一领域中充分展现自己的才能、技巧和作曲风格。那些精湛的不朽之作如一颗颗璀璨的明珠，耀眼地闪烁在琴坛之冠。

本期经典艺术讲堂由在“波兰维尼奥夫斯基青少年国际小提琴比赛”“意大利帕格尼尼国际小提琴大赛”“德国慕尼黑国际音乐比赛”三大国际顶级小提琴比赛中夺魁的小提琴演奏家黄滨带领大家领略小提琴协奏曲的独特魅力。

一、巴洛克时期小提琴协奏曲的发展

17世纪末，随着歌剧在巴洛克时期的发展，小提琴这一极似人声的乐器在意大利作曲家科莱利的作品中真正成为了独奏乐器。在托莱利和阿比诺尼所奠定的巴洛克器乐协奏形式的基础上，维瓦尔第进一步发展并确立了巴洛克时期快—慢—快三个乐章的协奏曲形式，以及回归曲式的运用，并创作了500多首协奏曲。我们所熟悉的小提琴协奏曲《四季》就是其中的代表作品之一。

维瓦尔第自1703到1740年曾任职于威尼斯琵耶塔孤儿院。他的大部分协奏曲是为孤儿院创作的。孤儿院从孤儿中挑选出杰出的女孩子培养成音乐家。由她们组成的乐队经常举办水准极高的音乐会，并为重要人物演出。可以想象，在那个没有电器、手机的年代，在维瓦尔第这样的大师指导下，这些女孩们将毕生精力献给音乐，能达到何等高的水平。

深受维瓦尔第的影响，巴赫的两首小提琴协奏曲也运用了同样的形式。快板的第一、第三乐章由乐队和独奏穿插组成，通常第一个乐队呈现整个乐章的主要动机；小提琴独奏部分予以发展并加入小提琴的炫技。在相对单一的节奏律动下，作曲家通过转调和动机的变化，以及组织的强化等作曲手法，使这些快板乐章充满了不可阻挡和无穷动[1]似的活力。慢板的第二乐章如歌剧中的咏叹调，抒情而优美。

虽然在巴洛克时代的作品中华彩[2]已相当盛行，但在维瓦尔第和巴赫的小提琴协奏曲中并没有大篇幅的华彩。而作曲家彼得罗·洛卡泰利写了24首随想曲作为他12首小提琴协奏曲的华彩，使小提琴技巧得以充分展示。巴洛克快—慢—快三个乐章的协奏曲形式一直延续到现代时期的作品。

二、古典主义时期小提琴协奏曲的发展

大概从1730年开始，人们的审美产生了变化。相较巴洛克音乐的错综复杂，更多的听众更喜欢纯朴如歌的旋律加上简单的和声伴奏。这种风格首先出现在声乐，特别是喜歌剧作品中，随后器乐作品也受到影响，最终形成了以海顿、莫扎特和贝多芬为代表的古典风格。

莫扎特不仅是杰出的钢琴家，同时也是非常优秀的小提琴家。他当时作为第一小提琴在萨尔斯堡宫廷任职。莫扎特五首小提琴协奏曲深受喜歌剧的影响，在他的作品中，小提琴犹如歌剧中的角色，充满了戏剧性和众多性格的变化。这五首小提琴协奏曲写于1775年，虽不能确定，但很可能是莫扎特自己首演的。五首协奏曲的第一乐章都运用了由回旋曲式[3]和二部曲式[4]演变而来的古典协奏曲曲式，其特点之一是双程式部——也就是乐队先把重要的素材呈现一次，之后再由独奏呈现一次；另一个重要特点是它的第一主题和第二主题在情绪上的对比和调性上的对立。

奏鸣曲式是作曲中最具影响力的曲式之一，它一直影响到现在的作曲家。莫扎特的小提琴协奏曲虽然是其相对早期的作品，但仍然在小提琴曲目中占据重要的位置。它们是小提琴演奏家对古典音乐风格掌握的试金石，也常常是国际大赛的必奏曲目。

古典时期小提琴协奏曲最灿烂的明珠非贝多芬的小提琴协奏曲莫属了。它是贝多芬在1806年为当时欧洲最著名的小提琴家之一的弗朗茨·克莱门特而作。它的首演并不成功，而且之后一直无人问津，直到1844年，年仅13岁的约阿西姆在门德尔松的指挥下演奏了这部作品才使人们了解到它的伟大。这是一部带小提琴独奏的交响乐，乐队部分的重要程度超越了其它任何一部古典时期的小提琴协奏曲。小提琴和乐队的主旋律与伴奏的角色常常相互交替。在三分钟左右的乐队呈示部[5]之后，小提琴以华彩的形式开场，这是贝多芬的创新，也应该是所有小提琴协奏曲中最难的开头了。虽然整个乐章并没有令人眼花缭乱的技巧，但正因为贝多芬用听似简单的音符和旋律构建出极其宏伟和完美的结构，所以每个音符都需要最精彩的呈现，才能彰显出创作者的奇妙。第二乐章的主题像是一首诗歌，带着春天的宁静。而在第三乐章的回旋舞曲中，我们听到了最愉悦和活泼的贝多芬。贝多芬小提琴协奏曲对精确的音准、纯净的音色、结构和风格的把握等都极具挑战，它被众多小提琴家认为是最难的小提琴协奏曲，没有之一。

音乐名词小贴士：

[1]无穷动：指从头至尾贯穿着急速节奏的乐曲。

[2]华彩：原指意大利正歌剧中咏叹调末尾处由独唱者即兴发挥的段落。后来在协奏曲乐章的末尾处也常用此种段落，乐队通常暂停演奏，由独奏者充分发挥其表演技巧和乐器性能。

[3]回旋曲式：曲式结构之一，多用于十八世纪初叶法国古钢琴曲。

它的基本特点是主要主题周而复始地循环往复，在其重复之间，插以对比性格的‘插部’（副题）。在回旋曲中，主要主题至少要呈现3次。

[4]二部曲式：二部曲式是巴洛克时期在复调音乐的基础上发展起来的小型曲式。乐曲分成两部分，通常第一部分结束时，调性转到原调的属调，第二部分从属调转回原调。

[5]呈示部：指乐曲主题依次在各声部作最初的陈述。

艺术家简历

黄滨，中国音乐学院管弦系主任，教授，小提琴演奏家。黄滨在14岁时与马克西姆·文格洛夫共同获得波兰维尼奥夫斯基青少年国际小提琴比赛的第一名后首次获得了国际音乐界的关注。之后，她先后赢得了意大利帕格尼尼国际小提琴比赛和德国慕尼黑国际音乐比赛的头奖，她对于音乐的诠释以及出众的技巧广受赞誉。《华盛顿邮报》评价她为“实至名归的获奖者”，《巴尔地摩太阳报》称赞她为“令听众震撼的天才”。

国家大剧院艺术普及教育部/策划

黄滨/文

王伊/整理