描写致钢琴曲爱丽丝的优美句子

描写致钢琴曲爱丽丝的优美句子

1. 致爱丽丝的意境描写

《献给爱丽丝》是贝多芬创作的一首其钢琴小品。贝多芬一生没有结过婚，但是，他一直盼望着能得到一位理想的伴侣。因此，这类事在贝多芬的生活中也有些浪漫色彩的故事流传。1808-1810年间，贝多芬已经是近四十岁的人了。他教了一个名叫特蕾莎·玛尔法蒂的女学生，并对她产生了好感。在心情非常甜美、舒畅的情况下，他写了一首《致特蕾莎》的小曲赠给她。1867年，在斯图加特出版这首曲子的乐谱时，整理者把曲名错写成《献给爱丽丝》。从此，人们反而忘记了《致特蕾莎》的原名，而称之为《致爱丽丝》了。

《献给爱丽丝》基于一个纯朴而亲切的主题 这个主题把特蕾莎温柔、美丽的形象作了概括的描绘。它在这支曲子里先后出现了十六次，因此，给人以极为深刻的印象。好似贝多芬有许多亲切的话语正向特蕾泽诉说。后半部分左右手交替演奏分解和弦，犹如二人亲切地交谈。 《献给爱丽丝》全曲由五段组成。A段用的是A小调，显得温柔而亲切。然后，转到C大调，它是A小调的关系大调，情调顿时明朗起来。 这个曲调，感情更加明朗。经过一连串快速音的过渡，又回到A段。 C段多用和弦，气氛有了转换。情绪显得严肃而稳重，好似作者在沉思。接下去，出现了一个由三连音组成的乐句。表现热烈的情感。经过一段下行半音阶的过渡，又把乐曲引回到A段乐曲在非常优美和温柔的气氛中结束。 表现了美丽、单纯而活泼的少女性格的音乐形象。 钢琴曲《致爱丽丝》是德国作曲家贝多芬1810年所作。作者将这首精致的钢琴小品献给伊丽莎白·罗克尔。乐曲以回旋曲式写成。一开始出现的主题纯朴亲切，刻画出温柔美丽、单纯活泼的少女形象。这一主题先后重复三次，中间有两个对比性的插部。第一插部建立在新的调性上，色调明朗，表现了欢乐的情绪；第二插部在左手固定低音衬托下，色彩暗淡，节奏性强，音乐显得严肃而坚定。一连串上行的三连音及随后流畅活泼的半音阶下行音调，又自然地引出了主题的第三次再现。乐曲在欢乐明快的气氛中结束。

2. 描写听钢琴曲《致爱丽丝》后的感受

楼主你好！！只选对的，不选多的，本人自己觉得最好听的歌，楼主一定要听听啊！（以下的超好听，推荐先听） 朴尚民-不要哭 受了点伤（英文）.最终幻想10主题曲-素敌だね（日文版）sg wannabe-我的人金钟国-如果我爱你，劲舞团-姐姐今晚我感觉离你很近-仓木麻衣far away from home七公主-love song黄牌-高耀太飞翔-高耀太为什么这样-乌龟我爱摇滚-高耀太唱啦啦啦-乌龟花样-松隆子我在那一角患过伤风zone - despre tinetake play love甜蜜的爱-七公主飞机-乌龟男人也没办法劲舞团-question小情歌-苏打绿念奴娇-伊能静老人与海-海鸣威我们都是好孩子-王筝My all -滨崎步特别天使-高耀太英雄-高耀太起立-仓木麻衣原地踏步-劲舞团7公主-悲伤恋歌结婚-朴慧京As long as you love me-后街男孩7 Days -Craig David罪与罚-sg wanna bebe what you wanna be施展咒语-七公主hey boy-徐智英火花-高耀太坚持-Us倾我所有-（DONNA LEWIS）Swan-（劲舞团）莫失莫忘upside只恨我一个人初春踏青（音乐）（以上的超好听）纯音乐：（超级好听）紫日Kiss The Rain神秘园之歌天空之城再见警察classic river卡农夏日香气迷情仙境Tearsdream catcher被遗忘的天使我在那一角落患过伤风雨的印记罗密欧与朱丽叶寂寞之声很流行的韩日歌曲rain-sadtango李孝利 TOC TOC TOC李孝利 不要爱上他所以冰淇淋 MC梦爱情过后 劲舞歌曲30次左右question ha,yoo suni believe 劲舞歌曲坚持 usnever say goodbyeu superjunior听我说 papaya不能遗忘你tonight,i feel close to you 仓木麻衣。

3. 《致爱丽丝》的意境描写有哪些

《致爱丽丝》全曲由五段组成。A段用的是A小调，显得温柔而亲切。然后，转到C大调，它是A小调的关系大调，情调顿时明朗起来。 这个曲调，感情更加明朗。经过一连串快速音的过渡，又回到A段。C段多用和弦，气氛有了转换。情绪显得严肃而稳重，好似作者在沉思。接下去，出现了一个由三连音组成的乐句。表现热烈的情感。经过一段下行半音阶的过渡，又把乐曲引回到A段乐曲在非常优美和温柔的气氛中结束。表现了美丽、单纯而活泼的少女性格的音乐形象。

钢琴曲《致爱丽丝》是德国作曲家贝多芬1810年所作。作者将这首精致的钢琴小品献给伊丽莎白·罗克尔。乐曲以回旋曲式写成。一开始出现的主题纯朴亲切，刻画出温柔美丽、单纯活泼的少女形象。这一主题先后重复三次，中间有两个对比性的插部。第一插部建立在新的调性上，色调明朗，表现了欢乐的情绪；第二插部在左手固定低音衬托下，色彩暗淡，节奏性强，音乐显得严肃而坚定。一连串上行的三连音及随后流畅活泼的半音阶下行音调，又自然地引出了主题的第三次再现。乐曲在欢乐明快的气氛中结束。

贝多芬一生没有结过婚，但是，他一直盼望着能得到一位理想的伴侣。因此，这类事在贝多芬的生活中也有些浪漫色彩的故事流传。1808-1810年间，贝多芬已经是近四十岁的人了。他教了一个名叫特蕾莎·玛尔法蒂的女学生，并对她产生了好感。在心情非常甜美、舒畅的情况下，他写了一首《致特蕾莎》的小曲赠给她。1867年，在斯图加特出版这首曲子的乐谱时，整理者把曲名错写成《献给爱丽丝》。从此，人们反而忘记了《致特蕾莎》的原名，而称之为《致爱丽丝》了。

《献给爱丽丝》基于一个纯朴而亲切的主题 这个主题把特蕾莎温柔、美丽的形象作了概括的描绘。它在这支曲子里先后出现了十六次，因此，给人以极为深刻的印象。好似贝多芬有许多亲切的话语正向特蕾泽诉说。后半部分左右手交替演奏分解和弦，犹如二人亲切地交谈。

路德维希·凡·贝多芬（Ludwig van Beethoven,1770年12月16日-1827年3月26日享年57岁），德国著名的音乐家，维也纳古典乐派代表人物之一。他的作品对世界音乐的发展有着非常深远的影响，因此被尊称为“乐圣”。

贝多芬的主要作品以九部交响曲占首要地位。代表作有降E大调第三交响曲《英雄》、c小调第五交响曲《命运》、F大调第六交响曲《田园》、A大调第七交响曲、d小调第九交响曲《合唱》（《欢乐颂》主旋律）、序曲《爱格蒙特》、《莱奥诺拉》、升c小调第十四钢琴奏鸣曲《月光》、F大调第五小提琴奏鸣曲《春天》、F大调第二浪漫曲。他集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐发展有着举足轻重的作用。他的《月光》曾以传说的形式出现在小学语文课本上。

贝多芬在音乐史的地位是极其突出的，他不仅是古典主义风格的集大成者，同时又是浪漫主义风格的开创者。作为音乐大师，贝多芬对艺术歌曲同样予以相当程度的关注，他是德国艺术歌曲创造的先驱，毕生作有钢琴伴奏的艺术歌曲六十多首，他的艺术歌曲以极其丰富的表现手法和形式来展现，表达属于全人类的情感。在艺术歌曲的领域里取得了非凡成就。

4. 《致爱丽丝》钢琴曲所表达的画面

贝多芬写给情人的曲子，表达的是一种爱慕的情怀吧，画面，回忆一下你恋爱时的心情，或许有帮助。

音乐局限在平面思维是很悲哀的 钢琴曲：致爱丽丝 《致爱丽丝》是贝多芬为数不多的钢琴小品之一，但在他生前未发表，乐谱发现于1867年。这首乐曲可能是作者四十岁时（1810年）为他的学生，名叫苔莱塞·玛尔法苔伊的十七岁少女所作。

此曲形象单纯技巧浅显，显然是为了适合于初学者的弹奏程度。发表以后，不胫而走，几乎成为初学者必弹的曲目之一。

乐曲以回旋曲式写成，环绕基本主题，有两个对比性的插段，其一是带有莫扎特风格的明朗、欢乐情绪的音调，在f大调上呈现；其二则建立在低声部的6音持续音上，色彩暗淡，节奏强烈，表现了孩子气的烦恼情绪。但这两个插段都比较短小，通过一连串的快速音型很快又引回到开始时那个朴素的旋律，从而构成一个表贝多芬是集西方古典乐派之大成，开浪漫乐派之先河的伟大作曲家。

人们都比较熟悉他的交响曲、协奏曲、室内乐和歌剧等大型作品，但是，他的为数不多的器乐小品，也同样给人留下了深刻的印象。钢琴小品《献给爱丽丝》就是其中比较著名的一首。

贝多芬一生没有结过婚，但是，他一直盼望着能得到一位理想的伴侣。因此，这类事在贝多芬的生活中也有些浪漫色彩的故事流传。

1808—1810年间，贝多芬已经是近四十岁的人了。他教了一个名叫特蕾泽·玛尔法蒂的女学生，并对她产生了好感。

在心情非常甜美、舒畅的情况下，他写了一首《a小调巴加泰勒》的小曲赠给她。“巴加泰勒”（bagatelle）意思是小玩意儿。

贝多芬还在乐谱上题上了“献给特蕾泽”这样几个字。以后，这份乐谱一直留在特蕾泽那里。

贝多芬逝世以后，在他的作品目录里也没有这支曲子。直到十九世纪六十年代，德国音乐家诺尔为写贝多芬传记，在特蕾泽·玛尔法蒂的遗物中，才发现了这首乐曲的手稿。

1867年，在斯图加特出版这首曲子的乐谱时，诺尔把曲名错写成《献给爱丽丝》。从此，人们反而忘记了《献给特蕾泽》的原名，而称之为《献给爱丽丝》了。

《献给爱丽丝》基于一个纯朴而亲切的主题 这个主题把特蕾泽温柔、美丽的形象作了概括的描绘。它在这支曲子里先后出现了十六次，因此，给人以极为深 刻的印象。

好似贝多芬有许多亲切的话语正向特蕾泽诉说。后半部分左右手交替演奏分解和弦，犹如二人亲切地交谈。

《献给爱丽丝》全曲由五段组成。a段用的是a小调，显得温柔而亲切。

然后，转到c大调，它是a小调的关系大调，情调顿时明朗起来。 这个曲调，感情更加明朗。

经过一连串快速音的过渡，又回到a段。 c段多用和弦，气氛有了转换。

情绪显得严肃而稳重，好似作者在沉思。接下去，出现了一个由三连音组成的乐句。

表现热烈的情感。经过一段下行半音阶的过渡，又把乐曲引回到a段 乐曲在非常优美和温柔的气氛中结束。

现美丽、单纯而活泼的少女性格的音乐形象。 以上全部都是复制的.。

5. 赞美钢琴的句子

1、钢琴弹出声音如泉水，行云流水般从指间倾泻而下；钢琴声如天籁，奏出心中最美的歌谣；钢琴声如山涧小径，蜿蜿蜒蜒、百折千回；钢琴声如大自然的歌声，不禁雕琢、质朴自然；钢琴声是心声，它诠释着弹奏者内心的波澜起伏和心路历程；钢琴声是美玉，温润柔和，贴近心灵；钢琴声是泉水，配合着心的律动，溶入血液.关于钢琴的唯美句子

2、钢琴如生活，是一首永远弹不完的小曲，我们得认真严肃对待每一个音符，让我们用心感受琴声，用心感悟人生。

3、我喜欢钢琴，用它能弹秦出很多各种感情的乐曲。伤心的时候弹钢琴，你会愉快起来；生气的时候弹钢琴，你会开心起来；受到挫折的进修弹钢琴，你会坚强起来。现在我感觉到弹钢琴没什么大不了的！是呀！不管学什么，只要用心学，一定会学得很棒。啊！钢琴，你给我带来的快乐说不完！

4、掀开琴盖，怎么又黑又白的？认真地数了数，哦，白色的有52个，黑色的有36个，呀！真漂亮！我又听到了钢琴的旋律，一高，一低，有些含有哀伤，有些带着快乐的，我简直无法控制到心里对钢琴的喜爱，它就像是一个可爱的精灵，延续着我与钢琴的那份甜蜜。

5、钢琴，是我接触的第一样乐器。妈妈说，我第一次碰到钢琴时乐个不停，爬上钢琴，用手脚踩着琴键，每发一个音我就哈哈大笑，笑时的声音活像老母鸡。从那以后，我对钢琴有了一种神往。

6、学习钢琴开阔了我的视野。通过学钢琴，我认识了世界着名的音乐家：欧洲音乐之父巴赫，交响乐家海顿，音乐神童莫扎特，乐圣贝多芬，歌曲之王舒伯特，人民音乐家冼星海等；我识别了民间音乐古典音乐现代音乐；识别了奏鸣曲交响乐圆舞曲，还学会弹奏大量的世界钢琴名曲，如《致爱丽丝》《小狗圆舞曲》等。

7、学习钢琴磨练了我的意志。学习钢琴是非常不容易的，它需要顽强的毅力和坚强的意志。在未学钢琴之前，在我的脑海里，总是老师那严肃的面孔，那事先布置好的作业，那反复无味的机械练习，永远改不完的错别字和错数学题，让我对学习索然无味。

8、午后两点半的阳光，慵懒，悠然，沿着它古老而优雅的弧线缓缓流淌。这架钢琴已经在这里很久了，久远到打从她记事起，就一直带着崇敬的心情去仰望。手指在琴键上轻快的舞蹈，从低音滑到高音，绽开一路玫瑰色的风景；又从高音徐徐降落，像散落了一地珍珠，细碎却泛着光泽。她深深的爱着这架老琴，爱它唱出的每一个音符，爱它缱绻相依的情愫，爱上午后两点半的时光，沉醉在如水的音乐里。

9、我像热爱晶莹剔透的冰山一样热爱着钢琴，我像热爱绚丽灿烂的彩虹一样热爱着钢琴。每当我坦然地坐在钢琴前，深情地抚摩它的时候，我总会从中感受到生命的多彩。

6. 关于《致艾丽丝》.

《月光》

有一年秋天，贝多芬去各地旅行演出，来到莱茵河边的一个小镇上。一天夜晚，他在幽静的小路上散步，听到断断续续的钢琴声从一所茅屋里传出来，弹的正是他的曲子。 贝多芬走近茅屋，琴忽然停了，屋子里有人在谈话。一个姑娘说：“这首曲子多难弹啊！我只听别人弹过几遍，总是记不住该怎样弹；要是能听一听贝多芬自己是弹的，那有多好啊！”一个男的说：“是啊，可是音乐会的入场券太贵了，咱们又太穷。”姑娘说：“哥哥，你别难过，我不过随便说说罢了。” 贝多芬听到这里，就推开门，轻轻地走了进去。茅屋里点着一支蜡烛。在微弱的烛光下，男的正在做皮鞋。窗前有架旧钢琴，前面坐着个十六、七岁的姑娘，脸很清秀，可是眼睛失明了。 皮鞋匠看见进来个陌生人，站起来问：“先生，您找谁？走错门了吧？”贝多芬说：“不，我是来弹一首曲子给这位姑娘听的。” 姑娘连忙站起来让座。贝多芬坐在钢琴前面弹起盲姑娘刚才弹的那首曲子。盲姑娘听得入了神，一曲弹完，她激动地说：“弹得多纯熟啊！感情多深哪！您，您就是贝多芬先生吧？” 贝多芬没有回答，他问盲姑娘：“您爱听吗？我再给您弹一首吧。” 一阵风把蜡烛吹灭了。月光照进窗子来，茅屋里的一切好像披上了银纱，显得格外清幽。贝多芬望了望站在他身旁的兄妹俩，借着清幽的月光，按起了琴键。 皮鞋匠静静地听着。他好像面对着大海，月亮正从水天相接的地方升起来。微波粼粼的海面上，霎时间洒遍了银光。月亮越升越高，穿过一缕一缕轻纱似的微云。忽然，海面上刮起了大风，卷起了巨浪。被月光照得雪亮的浪花，一个连一个朝着岸边涌过来……皮鞋匠看看他妹妹，月光正照在她那静的脸上，照着她睁得大大的眼睛，她仿佛也看到了，看到了她从来没有看到的景象，在月光照耀下的波涛汹涌的大海。 兄妹俩被美妙的琴陶醉了。等他们苏醒过来，贝多芬早已离开了茅屋。他飞奔回客店，花了一夜工夫，把刚才弹的 ——《月光曲》记录了下来。

之后贝多芬就把他这首月光送给了爱丽丝。

不朽真情——贝多芬和《致爱丽丝》的故事

《致爱丽丝》是贝多芬所有钢琴曲中在最著名的通俗曲目，几乎每个人都聆听过其优美、浪漫、温柔却夹杂着些许甜蜜、忧伤、彷徨的旋律。它给人一种力量，让人们相信生活的美好，相信爱情的美好，相信人生值得努力和期待。

年轻时期的贝多芬画像

《致爱丽丝》犹如穿越漫漫寒冬的一抹春光直抵人们内心深处最柔软的地方，那优美的琶音分解，巧妙的和声运用，经典的回旋曲式，使这首时长仅3分钟的钢琴小品流芳百世，家喻户晓。

但是，你听说过关于这首经典乐曲背后所隐藏着的感人至深的爱情故事吗？

贝多芬画像

贝多芬是集西方古典乐派大成 ，开浪漫乐派之先河的伟大作曲家。然而，贝多芬的一生却坎坷曲折，他自幼家境困窘，父亲是一个挣钱不多的三流歌手，经常在酗酒之后打骂他们母子。贝多芬很小就被父亲当做摇钱树苦练钢琴，赚钱养家。孤傲、固执、癫狂几乎成为了贝多芬的代名词，但是他与命运的抗争赢得了世人的敬佩和赞颂。可是童年的不幸，成名后与恩师海顿的决裂，听力的逐步下降，让他把自己几乎完全隐藏了起来，隐藏进了深沉、充满力与美的音乐世界里。

贝多芬画像

《致爱丽丝》大约创作于1810年。那时40岁的贝多芬还没有完全失聪，正值事业巅峰时刻，《第七交响曲》和《第八交响曲》的横空出世，奠定了他为欧洲乐坛大师的稳固地位。彼时的西方人把他看作整个欧洲的光荣，王宫贵族们向他致敬，他曾在许多君主面前指挥演奏，他甚至把自己比做音乐世界的拿破仑。可是他却久久没有遇到愿意与自己结成终身伴侣的爱人。

电影《不朽真巧》海报

1810年的一天，经人介绍贝多芬接收了一位对音乐充满了向往与热爱，且极具音乐天赋的16岁少女特蕾莎为学生。也许是特蕾莎明媚动人的容貌，也许是特蕾莎身上洋溢的青春气息，也许是特蕾莎与生俱来对音乐的深刻理解，他们从最初的师生关系，渐渐成为了无话不说的朋友。

《不朽真情》中女主角

也许这世间所有的爱情都是始于颜值，敬于才华，合于性格，久于善良，忠于人品。渐渐的，贝多芬发现自己爱上了年轻貌美的特蕾莎，并且不可自拔。

音乐是表达人类情感的最好表达方式。终于有一天贝多芬按捺不住内心的深情，灵感飞升，挥笔写就了一首《a小调巴加泰勒》送给了自己心爱的姑娘，并在这封特殊的“情书”上题写了“献给特蕾莎，1810年4月27日，为了纪念”的字样。“巴加泰勒”意思是小玩意儿，沉浸于自己美好爱情当中的贝多芬一改往日的雄浑风格，于是我们在这首“爱的情书”里，看到了他内心无比甜美柔暖，优美舒畅的一面。

《不朽真情》剧照

贝多芬在《致爱丽丝》中采用了回旋曲式，开头主题用优美的乐句描绘出特蕾莎美丽的面庞，这种主题全曲共出现过三次，在这三次中穿插进了情感浓烈的旋律，诉说着自己不敢当面表白的绵绵情话，左右手交替的演奏仿佛二人亲密温馨的交谈，又浸透着作者爱而不得的内心挣扎，最后却终被渴望中的特蕾莎温柔的话语所抚慰。

《不朽真情》剧照

如果你仔细聆听，会听见一个男人坚定的爱情信念和彷徨无助的强烈对比，贝多芬用大调抒发自己炽热的情感，用小调描绘特蕾莎的纯洁无暇。但是他深知自己这场轰轰烈烈的爱恋终究会被世俗所打败——一个妙龄贵族小姐是不可能嫁给一个已经四十岁且耳聋又出身卑微的老男人的。所以，最后乐曲在再一次省略复奏的叠部中结束。

《不朽真情》剧照

直到贝多芬去世，人们也没有在他的作品目录里发现这首曲子。也许他根本就没有打算发表过它，因为它是自己写给所爱之人情感炽热的情书，它只属于特蕾莎。直到19世纪60年代，德国音乐家诺尔为贝多芬写传记时，在整理特蕾莎的遗物中才发现这份珍贵的手稿，一段才子佳人的动人往事才重现人间。

贝多芬画像

不过，1867年在出版这首乐曲时，诺尔却把曲名错写成了《致爱丽丝》。就这样这支乐曲以《致爱丽丝》的名字而闻名于世。

也许爱情本身就是一种遗憾的艺术，很多人注定将成为彼此生命里不再交集的过客，但是他们的感情却是刻骨铭心的，一如贝多芬与特蕾莎。他们的这段爱情故事被拍成了电影《不朽真情》，就像电影中表达的那样，贝多芬经历了这种种的爱，才练就了不朽，而这爱中的人，也随之成为了永恒。

【曼蒂公主原创】

曼蒂公主感谢您的到访。