有关书法优美句子

有关书法优美句子

1. 关于书法写的很好的名言句子

1，蒋士铨

板桥作字如写兰，波磔奇古形翩翩。

板桥写兰如写字，秀叶疏花见姿致。

古人赞美书法的诗

2，郑板桥

日日临池把墨研，何曾粉笔去争妍。

要知画法通书法，兰竹如同草隶然。

3，黄庭坚

世人但学兰庭面，欲换风骨无金丹。

谁知洛阳杨风子，下笔便到乌丝栏。

4，王文治《论书绝句》

墨池笔冢任纷纷，参透书禅未易论。

细取孙公书谱读，方知渠是过来人。

2. 形容毛笔字的优美句子

1. 笔酣墨饱：笔墨运用得很畅快，很充分。多形容书法、诗文酣畅浑厚。笔走龙蛇：笔下龙蛇腾跃。形容书法笔势雄健洒脱。也代指挥毫写字。

2. 行云流水，落笔如云烟。

3. 一笔而下，观之若脱缰骏马腾空而来绝尘而去；又如蛟龙飞天流转腾挪，来自空无，又归于虚旷，这近乎癫狂的原始的生命力的冲动中包孕了天地乾坤的灵气。

4. 书法里融入了儒家的坚毅，果敢和进取，也蕴涵了老庄的虚淡，散远和沉静闲适，还往往以一种不求丰富变化，在运笔中省去尘世浮华以求空远真味的意味。

5. 观其力而不失，身姿展而不夸，笔迹流水行云。

3. 赞兰书法的优美语句

★王羲之对真书、草、行诸体书法造诣都很深。

他的真书势形巧密，开辟了一种新的境界；他的草长浓纤折衷；他的行书遒媚劲健。人们称他的字“飘若浮云，矫若惊龙”；“龙跳天门，虎卧凰阁”。

★入木三分★献之虽有父风，殊非新巧。观其字势，疏瘦如隆冬之枯树；览其笔踪，拘束若严家之饿隶。

★唐·李白《草书歌行》：“时时只见龙蛇走，左盘右蹙旭惊电。”挥毫落纸如云烟 （杜甫写张旭）曼卿之笔，颜筋柳骨 （宋·范仲淹《祭石学士文》） 如壮士拔剑，神彩动人。

（宋朱长文《续书断》对怀素评论） 怀素如壮士拨剑，神采动人，而回旋进退，莫不中节。（米芾《海岳书评》）飘若浮云，矫若惊龙。

铁书银钩，冠绝古今。（后人评价王羲之书法）群鸿戏海，舞鹤游天（梁武帝萧衍评王羲之《贺捷表》） 杜氏杰有骨力而字画微瘦，若霜林无叶，瀑水进飞。

（三国时魏人韦诞评杜度）看似点横撇捺，实则精深广大，它包容着万物，它包容着百家，它像大海无边，它似宇宙无际，世界上有哪国文字，能像汉字这博大精深？看似笔情墨趣，实则驰骋撕杀，譬如那粗犷狂草，岂不是千军万马？正如狂风劲吹，正似暴雨猛下，世界上有哪家之书，能似中国书法威力强大？据传是仓颉造字，最初是象形文字；日像日 月像月，人似人 家似家那活龙活现的甲骨文，正是汉字最早的精华，由此，才演绎了中华文字，由此，才演绎了中国书法。须知，正是中华文字，记载着华夏的历史；须知，正是中国书法，传承着民族的文化。

啊，从盘古开天地古老传说，到新中国成立这文明的国家，那一页页来书写历史的，都是我们中国的书法。也曾有太史公含辱，《史记》才万载留名，也曾有班固著述，《汉书》同样伟大，那不屈的是中国文土，那不朽的是中国文字，华夏民族能让世人瞩目，就因为它有无比浓厚的文化。

也曾有王羲之《兰亭序》，它如同白玉无痕无瑕，也曾有颜真卿《多宝塔碑》，它被传之为万古佳话……那潇洒的是中国的文杰，那不朽的是中国的书法，中国文化之所以辉煌，因为它包容中国书法。我虽只是书界小小卒子，但我所写是中国的书法，我虽只是大树上的一片嫩叶，但也衬托中国书法的红花，晚来者并不必羞愧，因为文化传承全靠你我他，个人作用小没有什么，万众一心事业才能发扬光大。

啊，我们都是后辈，但接过了巨人的接力棒，啊，我们都是绿叶，但衬育着硕大的红花，其实，我们的职责最重要，其实，我们的作用最巨大，只有把中国书法代代传承，我们的民族才能更加伟大。 笔酣墨饱：笔墨运用得很畅快，很充分。

多形容书法、诗文酣畅浑厚。笔走龙蛇：笔下龙蛇腾跃。

形容书法笔势雄健洒脱。也代指挥毫写字。

初写黄庭：黄庭：道家经典《黄庭经》，晋人有《黄庭经》小楷书帖。旧时评论书法有“初写黄庭，恰到好处”的成语。

后用来比喻作事恰到好处。春蚓秋蛇：比喻书法拙劣，像春天蚯蚓和秋天蛇的行迹那样弯曲。

剑拔弩张：剑从鞘里拔出来了，弓也张开了。形容形势紧张，一触即发。

后也比喻书法雄健，有气势。举例发凡：左丘明为《春秋》作传，把《春秋》书法归纳为若干类例，加以概括的说明。

后因称分类举例以说明一书的体例为“举例发凡”。参“发凡起例”。

力透纸背：原指书法遒劲有力，现也用来形容诗文生动，深刻有力。龙飞凤舞：如龙飞腾，似凤飞舞。

原形容气势奔放雄壮。现多形容书法笔势活泼，形容灵活熟练地书写，也形容栩栩如生的龙凤造型艺术。

龙蛇飞动：形容书法笔势的劲健生动。苏轼《西江月·平山堂》词：“十年不见老仙翁，壁上龙蛇飞动。”

鸾飘凤泊：鸾：传说中凤凰一类的鸟。原来形容书法潇洒，毫无拘束。

也比喻进修生夫妻离散。鸾翔凤翥：翥：高高地飞起。

比喻书法笔势飞动的姿态。美女簪花：形容书法或诗文风格的娟秀多姿。

入木三分：原形容书法笔力强劲（相传晋·王羲之在木板上写字，墨汁渗入木板有三分深），现多形容分析、描写、议论的深刻有力。近似的词力透纸背，形容书法根伟贴切。

铁画银钩：画：笔画；钩：钩勒。形容书法又刚劲又漂亮。

信笔涂鸦：信笔：随便书写。涂鸦：比喻字写得很拙劣，随便乱画。

后用“信笔涂鸦”、“涂鸦”形容书法拙劣或胡乱写作。信手涂鸦：信：听凭，随意；信笔：随便书写；涂鸦：比喻字写得很拙劣，随便乱涂乱画。

后来用“涂鸦”或“信笔涂鸦”形容书法拙劣或胡乱写作。也有人自称信手涂鸦，以示谦虚的。

龙飞凤舞、苍劲有力、飘若浮云，矫若惊龙的楼主的书法定能让我得最佳！！！！！。

4. 表达对书法的热爱之情的句子有哪些

一笔而下，观之若脱缰骏马腾空而来绝尘而去；又如蛟龙飞天流转腾挪，来自空无，又归于虚旷，这近乎癫狂的原始的生命力的冲动中包孕了天地乾坤的灵气。

书法里融入了儒家的坚毅，果敢和进取，也蕴涵了老庄的虚淡，散远和沉静闲适，还往往以一种不求丰富变化，在运笔中省去尘世浮华以求空远真味的意味。观其力而不失，身姿展而不夸，笔迹流水行云。

杜氏杰有骨力而字画微瘦，若霜林无叶，瀑水进飞。群鸿戏海，舞鹤游天，飘若浮云，矫若惊龙。

铁书银钩，冠绝古今。怀素如壮士拨剑，神采动人，而回旋进退，莫不中节。

举笔信手涂抹几下，一幅腾飞的巨龙即跃然纸上。他所画之龙，栩栩如生，雄奇魁伟而变化多端。

陈容画龙往往不画整条，或画龙首，或画龙爪，忽隐忽现，似闻其声，如见其形，且泼墨成云，喷水化雾，神妙无比，人称“所翁龙”。字形正倚交错，大大小小，开开合合，线条粗细变化明显，跌宕有致。

最末一行写歪了，歪得简直要倾倒，但这样的倾斜并不生硬，反倒更见自由，体现出他的任情恣性的一面，自成格调。陈容取势险峻，他结字造型或倚或正，或重或轻，有“来如雷霆收震怒”之美。

他行笔迅捷，用笔有力，发力沉重。笔势雄奇，姿态横生，出于无心，是其手心两忘，具有了最为生气灌注的特点。

古墨轻磨满几香，砚池新浴灿生光、或劲键或婉转，或如婀娜窈窕的美人，或如矫健勇猛的壮士，或如春风拂面繁花一片，或如北风入关深沉冷峻。龙飞凤舞：如龙飞腾，似凤飞舞。

原形容气势奔放雄壮。现多形容书法笔势活泼，形容灵活熟练地书写，也形容栩栩如生的龙凤造型艺术。

剑拔弩张：剑从鞘里拔出来了，弓也张开了。形容形势紧张，一触即发。

后也比喻书法雄健，有气势。入木三分：原形容书法笔力强劲（相传晋·王羲之在木板上写字，墨汁渗入木板有三分深），现多形容分析、描写、议论的深刻有力。

近似的词力透纸背，形容书法根伟贴切。字形正倚交错，大大小小，开开合合，线条粗细变化明显，跌宕有致。

最末一行写歪了，歪得简直要倾倒，但这样的倾斜并不生硬，反倒更见自由，体现出他的任情恣性的一面，自成格调。陈容取势险峻，他结字造型或倚或正，或重或轻，有“来如雷霆收震怒”之美。

他行笔迅捷，用笔有力，发力沉重。张扬跋扈，丝毫不受束缚，甚至整行一笔而下，有如神仙般的纵逸，来去无踪。

古墨轻磨满几香，砚池新浴灿生光、或劲键或婉转，或如婀娜窈窕的美人，或如矫健勇猛的壮士，或如春风拂面繁花一片，或如北风入关深沉冷峻。

5. 关于书画的一段优美文字

书。

八尺屏风轻掩，一杆竹笔落墨。阳光透过那青纱帐洒在房间各个解落，映着股股墨香。那边，铺纸挥毫，行云流水。

魏碑刚直宽厚，博然大气。每一笔都好似用铁器铸刻，处处都彰显着它的豪放霸气。它站在不大的四方格上，单是魂魄就像一名威振八方的将军，丝毫进犯海里。再当那刻碑人用凿子在岩石上刻下，刹时魂体统一，有了攫利执猛般的金刚之身，及可吞云，呼可吐雾。中国人没有金刚不败之身，但中国人的精神一度像魏碑，历经千古磨难都没有倒下。

如果说魏碑代表着中国人的英勇“武”，那么只有褚楷才能代表中国人机智的“文”了。褚楷笔体细而修长，宽大柔滑，有时的笔划还似断未断，总是在“似是而非，似非而是”的虚实间挺着，就像是一个江南才子，长得俊美秀丽，有一张铁齿铜牙，内心静谧而沉稳。虽柔，却可以克刚。

清代的刘熙说：“书，如也。如其学，如其才，如其志。总之曰如其人而已。”颜体崎岖雄健，浩气充塞。字便如其人。

颜真卿当时是唐朝的乎原太守，那年遇上安史之乱，大唐岌岌可危，他毫不犹豫，便愤然起兵，讨伐大旗。就在这场战乱中颜真卿30多个家属殉国。战后他悲痛地设酒祭奠，写下了震烁古今的文章《祭侄稿》，被称作天下第二行书。

著名书法家傅公也曾告诫过他的子孙：“作字先作人，人奇字自古。纲常叛周乱，笔墨不可补，未习鲁公书，先观鲁公诂，平原气在中，毛颖足吞虏”。

原来写一笔好字需要的是一个人的悟性和品行。只有遁着老一辈书法家们步伐，学习他们的刻苦，学习他们心底里沉淀着的一种做人的精神，才会写出真正的书法艺术。

画。

红楼画阁，卷上珠帘，二八婵娟，倚栏相望、衣香鬓影，掩映霏微。

“仁者乐山，智者乐水”自古以来人们总是在大自然中体会生命，悟道养性，多少人在山中水边走一遭以后对于许许多的事情都有了新的认识，有人还因此而改变了自己的一生。

看到山的膀薄和俊美使我首先想到了一种精神—责任。自从山座落在这片土地上以后，便承担着两肩的重担，他开始哺育小草小树，呵护着动物昆虫，迎着大雨滂沱，炙焰烘烤，甚至还有电闪雷劈，一颗永恒的责任心让它们没有倒塌，终究有一天绿荫成群成群的铺盖在身体各个部位，也掩示着父亲大山的苍老。其实大山没有苍老，那些皴擦出的线条是曾经勇气与责任滑过的痕迹，它见证着大山的伟岸，呈现出山顶发亮的精神，只要精神在，年轻永远不会逝去。

写意画中总是宽而远。绕山没石接云，气吞万象。其实远远不只是山水，中国历来“凌寒独自开”的梅，“素心自芳洁”的兰，“咬住青山不放松”的竹，和“政尔破荒寒”的菊，这四君子昭示的奋进，素雅、虚心，坚强也一直是人们的精神追求。

我终于给了自己一个答案，原来琴棋书画中一直都包含着许多中国精神，正是由于自己作为一个中国人发自对祖国精神的本能追溯，才始得我使得我爱她如痴如醉。望一个中华儿女都热爱自己祖国的文化和艺术，领略其中中国独有的民族精神，它们会成为你一生的精神宝藏。

书法十美，让你深爱书法，当最努力的坚持遇上最美的书法

学习书法，就要懂得欣赏书法之美，只有能自主地、深刻地理解书法之美，才可以真正地爱上书法，也如此，才可以有坚持学习书法的动力。

书法之美当然是非常丰富的，小编在这里总结了十条，与你一起分享，让我们都能因此而深爱书法，让书法成为我们的一种生活方式。

一、自然之美

任何事情，都需以自然协调为首要，要不然就会显得做作，我们都明白，矫揉造作是没有任何美感的。

我们古人早就明白书法自然之美的奥秘。汉代书法家蔡邕在《九势》中说：”夫书肇于自然。自然既立，阴阳生焉；阴阳既生，形势出矣。“

我们常听到的书法要追求“自然书写”，说的就是要追求自然之美，但我们也要明白，自然书写不是随意乱写，而是“既雕既琢，复归于朴”，也就是要有深刻的修为后蕴含的“不施粉黛，辉光动人”的朴素美感。

二、力量美

力量美是书法美的基础，是书法美的重要体现，古人写字都追求骨力，以“入木三分”来表述书写的力量感，甚至还把书法称为“入木之术”。

怎么欣赏力量美？主要是从线条的饱满度、立体感、穿透力中去感受。怎么感受这些要素呢？对初学者来说或许比较抽象，但我们可以用现实生活中的例子来进行对比感受。

例如你看家里的水管、电线、卷轴等等，都是立体的，而尺子、木板、纸片等等就是扁平的，两相对比，你就会发现哪一类更饱满、更立体和更有穿透力了。

三、形体美

形体美在日常生活中相信大家比较好理解，实际上我们也能够照搬到书法上的，因为书法就是生活的一部分，欣赏书法之美，一定要与生活关联起来。

书法中的每一个字，都能够视为一个人、一栋建筑、一件物品，都能呈现出丰富的姿态，具备松紧、疏密、大小、长短、阔窄等要素。

上面说的这些要素，能够看出来是互为矛盾的，这就是美学的妙处所在，没有冲突对比就会显得平淡，但我们也要明白，在这些矛盾冲突中必须有一条线始终贯穿其中，那就是平衡，要不然这些要素就会产生危险，例如一个人站得不平衡，那他肯定要摔跤的。

四、节奏美

书法是无声的音乐。节奏是音乐的基本审美特征，也是书法的审美基础，为什么书法能成为一门艺术，关键的原因就在于其节奏美。

书法的节奏美主要体现在三个方面，一是用笔的快慢，二是线条的起伏，三是形态的曲直。

快慢就是速度，如音乐般有舒缓的也有急促的，你能够看到一些悠长的线条，也能够看到短促的点画，这就是节奏的体现。

线条的起伏也如音乐中声音的高低，有高亢的也有低沉的。形态的曲直就是你所看到的字形或线条的摆动，正如舞蹈中的曼妙身姿。

五、意境美

意境美相对形而上一些，它是一种感觉，是比较难用文字来清晰地描述和表达的，但我们仍然可以用生活中的一些感觉来类比。

例如你看到一个人，他没告诉你任何有关他的信息，包括工作、收入、学历等等，但你往往可以从他的外在或行为举止中推测他出他的情况，这也能够简单地理解为意境。

一幅书法作品，在没有任何讲解之前所呈现给你的印象就是一种意境，当你有了上面所说的线条、形体、自然、节奏的欣赏能力后，再来理解意境就会简单很多。

六、风格美

书法为什么能受到越来越多人的喜爱，就因为书法的风格是丰富多样的，可以包容各种各样的性情表达，每个人都能从中找到属于自己的格调。

例如有人喜欢王羲之的遒劲，有人喜欢颜真卿的宽博，有人喜欢张旭的迅疾，有人喜欢苏轼的粗厚，有人喜欢山谷的飘逸，有人喜欢子昂的柔媚等等，不一而足。

这些风格之间并没有好坏之分，都是不同人的个性和气质的体现，这也是书法艺术的魅力所在。

七、含蓄美

忘记是哪位建筑学家说过：人的才智与直线有关，而情感却与曲线有关。

荷加斯在《美的分析》中也有类似的表达，他说波状线和蛇形线最能创造美，能赋予美最大的魅力。

我们在日常生活中能看到的优美形体大多是曲线的，很少直线。而曲线是含蓄的代表，中国书法是用毛笔来书写的，而毛笔最能表达曲线的魅力，与钢笔硬而直的线条形成鲜明的对比。

我们的生活经验也告诉我们，任何东西太过暴露、太过直白或太过直接都让人感觉缺少美感，而好的书法，就能让我们享受这种曲线中的含蓄美。

八、气势美

“气”是生命的根本和奥秘，一个人断气了生命也就终结了。书法之美，离不开”气势“二字。

气势美与力量美不同，力量美体现的是线条的质感，而气势美体现的是气息贯注和笔势流畅，更侧重于精神层面。

众所周知书法能养生，养生的关键其实就是养气，要培养自己心平气和的状态，这也是小编最为强调的书法功用。小编常说，心有笔墨气自华。当你潜心于书法，便会气缓心宁、意气相聚，写出来的字当然也就沉着浑厚。

当一个人气息充足，那么他的动作一定是富有生气的，字的气势也自然会显露出来。

九、文字美

这一点包括单个汉字的意境美也包括整篇文章的文学美，这里小编就用文字美来概括。

书法是基于汉字的书写，除了欣赏单字的造型和意境外，更多的时候我们也同时在欣赏美文。

我们可以看到，被誉为天下三大行书的《兰亭序》、《祭侄稿》、《寒食帖》都是文和字俱优的杰作，我们被其书法技法所打动的同时，更被其文学的力量所感动。

文字和文学，是书法的内在，所以我们不能只欣赏外在的形式而忘记了内在的文化支撑，试想，字写得再好，如果写的内容低俗不堪的话也是不一文不值的。

所以，文化作为书法的内涵，是书法生命力的象征，也是让我们诗意地欣赏书法的保证。

十、哲学美

宗白华先生说过：

书法是中国美学与东方哲学的灵魂。书法是一种表达最高意境与情操的民族艺术。

书法实际上就是一门哲学，我们也可以称之为”书法哲学“。很多人说书法过于注重临摹会导致思想的单一化，实际上正好相反，书法是思辨性非常强的学科，是解决矛盾的学问。

所以，我们欣赏书法时要能同时欣赏其中的哲学之美。学会通过现象看本质，能够欣赏线条、汉字、章法背后所蕴含的东西。

海德格尔说：人要“诗意地栖居”。书法赋予了我们无限的美好，我们要通过书法让自己的生活更加诗意，不可以只追求”一食之美，惟饱其日“，而要“一观而悟，润于终身”。