用一个优美的句子来形容李清照的词

用一个优美的句子来形容李清照的词

1. 描写李清照的外貌用优美的语句

“清丽其词，端庄其品，归去来兮，真堪偕隐”素约小腰身，不奈伤春。

笑得顾盼生姿，“绣面芙蓉一笑开。斜飞宝鸭衬香腮。

眼波才动被人猜”。见客入来，袜剗金钗溜。

和羞走。倚门回首，却把青梅嗅”云鬓斜簪，徒要教郎比并看”。

李清照长什么模样？丁启阵 李清照（1084——1156）那会儿，照相技术还没有发明出来，李清照不可能留下一堆老照片，供我们仔细打量、端详；词人生前虽然曾经请人画像，但画的只是头部小像，最多是上半身像，并非全身像，因为原本已经不在，画中人衣服发式又不类宋人，流传下来的李清照三十一岁时的小照（有丈夫赵明诚的题词），真伪也大成问题。因此，李清照长什么模样，谁也无法确凿言之。

当今世上所能看到的李清照画像、塑像，大致都是画家、雕塑家想象出来的东西。画家、雕塑家，通常对李清照其人、其诗词文章的了解相当有限，因而他们想象出来的李清照，通常是不太靠得住的。

元人绘李清照《荼蘼春去》小影 一千个读者有一千个哈姆莱特，李清照到底长什么模样，每个读者都可以有自己的想象。李清照的读者何止千万，李清照的模样自然亦不止千万。

下边用文字描述的，不过是我想象中的李清照——如果说我想象中的李清照有什么特点的话，那就是，我在形成李清照形象的时候，做了一些近似学术考证的工作。 我敢肯定，中国文学史上最杰出的的女词人李清照，不是最美的，“四大美女”名额都已经被人占了，她们是西施、王昭君、貂蝉、杨贵妃。

当然也不是最丑的，丑陋的典型也早已经有了人选，她们是无盐、嫫母、母夜叉。 据说，绝大多数人心目中的李清照都是一个美丽的女子。

我也是这样想的。 据说，大多数人心目中的李清照都是偏于清瘦体型的。

我也基本上是这样想的，但是，略有不同，也还有一些补充。 年轻时的李清照应该是较为清瘦体型的，我的根据是她的词句。

《点绛唇》“蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗沾衣透”。

这首词大约写于她结婚之前，也就是少女时代的李清照。少女李清照用“露浓花瘦”四个字，形容刚刚荡完秋千的自己“薄汗沾衣透”的身体。

李清照的词中，“瘦”字不老少。《如梦令》“应是绿肥红瘦”（宋汤灰《八声甘州》“柳腴花瘦”）；《醉花阴》“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。

莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”；但是，这些“瘦”字基本上都不能用来证明李清照是瘦女子，因为，这些个“瘦”字，都是“枯萎”的意思。只有《凤凰台上忆吹箫》“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”，像是在直接说身材。

婚后相当长的时间里，李清照显然也并未发福变胖。居住青州不久，李清照二十四五岁的时候，所作的《南歌子》词云“旧时天气旧时衣，只有情怀不似旧家时”。

能够穿着结婚前的衣服，当然可以说明，婚后的六七年里，李清照的身材没有大的变化——李清照十八岁时嫁给二十一岁的赵明诚。 赵明诚在李清照三十一岁的画像上的题词是“清丽其词，端庄其品，归去来兮，真堪偕隐”云云，用“清丽”、“端庄”形容李清照其词其品（大约兼及其人其貌）。

可以推测，李清照虽然仍然不胖，但是应该也不是骨感美人。骨感美人很难用“端庄”二字去形容。

今天能够看到的元人绘画的李清照《荼蘼春去》小影——可能是根据李清照生前小照描摹的，李清照的面部颇有些丰腴的意思，决不是“人比黄花瘦”的模样。当然也有这样的可能，那个时候跟唐代差不多，还是以胖为美的，画家作了一点美化——胖化——处理。

不过，《瑞鹧鸪》中的“谁怜流落江湖上，玉骨冰肌未肯枯”两句，很像是晚年之作，可能是借银杏兼指自己形象。如果真是这样，“未肯枯”三个字就足以表明，中年以后的李清照其实并不瘦。

有那么多愁绪，那么多眼泪，经常失眠，饮食上又“去重肉”（不同时吃多种肉，见李清照《金石录后序》），我们有理由相信，我们所喜爱的女词人身材是苗条的。 具体如何苗条法，我想可以借用一首存疑词的语句来描写：“素约小腰身，不奈伤春”（《浪淘沙》）。

就是说，年轻时代的李清照属于小巧玲珑型的女子。小巧玲珑，加之俏皮活泼，少女、少妇时代的李清照一定是十分可爱、光彩照人的。

请看她的两个生活片断：少女时代，李清照是爱笑的，笑得顾盼生姿，“绣面芙蓉一笑开。斜飞宝鸭衬香腮。

眼波才动被人猜”（《浣溪沙》）。初见未婚夫赵明诚，李清照是“见客入来，袜剗金钗溜。

和羞走。倚门回首，却把青梅嗅”（《点绛唇》）。

少妇时代，大约是新婚不久，李清照曾经“卖花担上，买得一枝春欲放……怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒要教郎比并看”（《减字木兰花》）。

能够给我们留下这么多美好的诗词作品的李清照，应该是、当然是、只能是一位美丽的女子。可是，生命的规律——生老病死——谁也不可抗拒，活了七十三岁的李清照自然也有年老色衰的时候。

但是，对我们而言，只要记住青春盛年的李清照的模样就足够了。 2007-12-3。

2. 描写李清照的优美句子

伴着晨曦，越过千年，我走近了你……

我走过“惜春春去，几点催花雨”的寂寞，走过“露浓花瘦，薄汗轻衣透”的青涩，走过“绣面芙蓉一笑开，斜飞宝鸭衬香腮”的风情万种，走过“寒日萧萧上锁窗，梧桐应恨夜来霜”的孤独惆怅，走过“不如随分前醉，莫负东篱菊蕊黄”的清冷无奈……维纳斯因断臂而美丽，贝多芬因失聪而伟大，而你却因才气而孤独。你学富五车、词动京华却情无所托，学无所传，在那个年代，你无疑是枝头的一朵奇花，凛冽的秋风摧残着你，你却不甘落在地上，依然倔强地挺立枝头，尽情绽放，溢出特有的清香，不曾萎靡凋谢。你的才气、倔强铸就了你的孤独，你那绝世的孤独又成就了你冰冷凝绝的美丽！

你乘一叶扁舟，载着浓浓的愁绪，忧郁的眼神，莫道不消魂，人比黄花瘦，向我们走来。千年的风雨淡退了琉璃繁华，沉淀了，你的泪光柔弱中带着忧伤。家，已不能回；心，已无处归；夜太漫长，凝成霜，惨白的弯月勾住了过往，使得这孤独融入了淡酒，令你最难将息，直到“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。你的一生被这漫天的愁绪所包围，闺愁、家愁、情愁、国愁，又怎一个“愁”字了得？！

面对着物是人非，面对着断香残酒，面对着绿肥红瘦，没有同道，没有相知，只有一杯浊酒洗清愁。那愁情深深深几许？蚱蜢舟也无能为力。既然载不动，那就和着孤独化作咸咸的泪，滴在对赵明诚的追忆里，滴在对国仇家恨的绵绵思绪里。

李清照，我心中的美神，心中永远的追求。你站在山顶，吮天地之锐气，吸日月之精华。你不会孤独。你带着周身的光芒，穿越时空，向我们走来。我坚信，在新的时代，仍有在你的精神感召下的蕙质兰心的女子。爱玲继承了你的坚定与毅然决然，三毛继承了你的豪放与洒脱，张小娴继承了你的锐利与透彻，舒婷继承了你的甜蜜而独立的爱情……

李清照，我心中的美神，我永远的追求，你擎起了一盏孤独的灯，照亮了一段孤独的历程，用那绝世的孤独跳了一曲完美的独舞，如一朵摇曳的花，守护着中华史上那一座盛世空城。

3. 描写李清照的优美段落只要一些描写的好的有关李清照的优美段落,、

康桥的写李清照的诗《为易安喊愁》让我搀领你不幸的晚年夺下你痛苦的杯盏接你回来：易安居士满地的黄花落了一年又一年你寻寻觅觅的心没有片刻停留雨落梧桐 点点滴滴都敲在心上愁 才下眉头又上心头不要低首 愁不是酒可以一吐而快呕心之愁 纵使把五脏六腑呕出愁也还是愁……现在是深秋 我来迎你 词人李清照迎你 我的手中没有花束 没有 一片花瓣都没有 生怕惹愁 摆不脱的愁无处不在……没有熟悉的面孔没有熟悉的院落甚至没有可以载愁的空间信息社会：一切都插着翅膀汽车、汽艇、飞机…… 没有什么不在高速运转之中剧院舞台上演员正演着你的晚年你会抬起头吗 你身处的时代远去了国破家亡的痛楚也让它远去吧我要透过茫茫的愁波接过你悲愁的苦酒这是我们身处的时代居住的星球遍体疮痍森林在毁坏 水源在污染 水土在流失沙漠渐渐向我们逼近而人们还在制造毁灭地球的导弹还有生物细菌海洋也载不动这多愁我该怎样接过你手中的苦酒滴滴都心碎的苦酒喊愁 为世纪喊愁喊痛 为地球喊痛我只有喊出来 心才会不痛。

4. 描写李清照的优美段落

她的词作独步一时，流传千古，被誉为"词家一大宗"。

她的词分前期和后期。前期多写其悠闲生活，多描写爱情生活、自然景物，韵调优美。

如《一剪梅》等。后期多慨叹身世，怀乡忆旧，情调悲伤。

如《声声慢》。她的人格像她的作品一样令人崇敬。

她既有巾帼之淑贤，更兼须眉之刚毅；既有常人愤世之感慨，又具崇高的爱国情怀。她不仅有卓越的才华，渊博的学识，而且有高远的理想，豪迈的抱负。

她在文学领域里取得了多方面的成就。在同代人中，她的诗歌、散文和词学理论都能高标一帜、卓尔不凡。

而她毕生用力最勤，成就最高影响最大的则是词的创作。她的词作在艺术上达到了炉火纯青的境界。

形成了自己独特的艺术风格--"易安体"。她不追求砌丽的藻饰，而是提炼富有表现力的"寻常语度八音律"，用白描的手法来表现对周围事物的敏锐感触，刻画细腻、微妙的心理活动，表达丰富多样的感情体验，塑造鲜明、生动的艺术形象。

在她的词作中，真挚的感情和完美的形式水乳交融，浑然一体。她将"语尽而意不尽，意尽而情不尽"的婉约风格发展到了顶峰，以致赢得了婉约派词人"宗主"的地位。

同时，她词作中的笔力横放、铺叙浑成的豪放风格，又使她在宋代词坛上独树一帜，从而对辛弃疾、陆游以及后世词人有较大影响。她杰出的艺术成就赢得了后世文人的高度赞扬。

后人认为她的词"不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉"，她被称为"宋代最伟大的一位女词人，也是中国文学史上最伟大的一位女词人"。

香消雪减，疏影更风流：李清照词《满庭芳》

李清照《满庭芳》残梅

小阁藏春，闲窗锁昼，画堂无限深幽。

篆香烧尽，日影下帘钩。

手种江梅更好，又何必临水登楼。

无人到，寂寥浑似，何逊在扬州。

从来知韵胜，难堪雨藉，不耐风揉。

更谁家横笛，吹动浓愁。

莫恨香消雪减，须信道，迹扫情留。

难言处，良宵淡月，疏影尚风流。

简注：

残梅，或无此题，依《花草粹编》题作“残梅”。篆香，盘香，可燃一昼夜。临水登楼，用陶渊明，王粲典故。陶渊明《归去来辞》：临清流而赋诗。王粲作有《登楼赋》。何逊，南朝梁萧伟任扬州刺史时，何逊在他幕府中，深受信任。杜甫诗《和裴迪》：还如何逊在扬州。李清照用杜诗，以何逊自比。韵胜，是说梅花的风度，气韵超过其他的花。迹扫，扫尽踪迹。疏影，指梅枝。林逋《山园小梅》疏影横斜水淸浅。

散绎：

小阁内藏春光，窗户锁住白昼，

画堂更显得有无尽的深沉清幽。

盘香已经烧尽，日影移下帘钩。

亲手所栽的梅花开得这般美好，

又何必要去临水赋诗登楼销忧？

此刻没有谁能夠来到这个地方，

寂寞得好似那何逊当年在扬州。

梅花风韵比群芳都要高出一筹，

却难禁受起凄风苦雨摧残搓揉。

谁家横笛吹奏梅花落更惹人愁。

莫要怕花瓣落尽香气全部飞走，

坚信零落成尘后情意仍然保留。

疏星淡月美好夜晚语言难形容，

疏影横斜水边篱畔依然占风流。

品读：

这首词的主要形象是梅花，梅花的形象即是抒情主人公的形象。

上片写的是赏梅的环境和情趣。开头三句交代词人所处环境的幽寂。小小阁楼，好象要把春天藏于室内；窗户常关，竟似要把白昼锁在房中。堂舍虽宽，光线很暗，让人觉得十分幽深。

“篆香”二句，盘香烧完，无心再续；日影西沉，已下帘钩。本来就孤独的词人就更加孤独了。

“手种江梅”五句，在寂寒中偶见江梅，心有所感，她觉得就不必象陶渊明那样临水赋诗，也不必象王粲那样登楼销忧了。更何况，江梅是自己亲手栽在这无人来访的庭院之中。面对江梅，自己就象是当年何逊在扬州一样，寂寞消沉。

下片写的是对梅花的惋惜和咏叹。

“从来”五句是说梅花的风韵是远超其他花的，象梅花这样疏影横斜，暗香浮动，哪能禁得起春雨浇注，春风摇曳呢？不知何人用横笛吹奏起《梅花落》的曲子，则更加令人愁绪更浓，难乎为情了。

“莫恨”六句，既有对身处困境即将凋零的梅花的抚慰，劝勉，也有对“疏影尚风流”的赞许，倾慕。梅花啊，你不必因花谢香消而懊丧怨嗟。要坚信，即使零落成泥，无踪无影，你的风韵，你的情意仍然留存于你的枝干之上，让人观赏流连。在淡月疏星的夜晚，你那横斜的疏影依旧让人心醉，那种美好是不可言传的。

词的最后几句，点出了词的旨趣所在。刘勰《文心雕龙物色》曰：吟咏所发，志惟深远。意思是说，咏物之作最重要的在于命意，在于寄托高远。

北宋林逋的咏梅名句：疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。比较准确地把握了梅的特征，而抒发的却仅仅只是孤芳自赏的隐者胸怀；

南宋陆游号称“一树梅花一放翁”，他的名篇《卜算子》咏梅，把自己所坚守的节操融进梅花形象，描写“零落成泥碾作尘，只有香如故”的坚强梅花，但格调仍有点暗淡低沉；

李清照的咏梅词也有些感伤孤寂，但总的来说情调是乐观向上的。坚信“香消雪减”，“扫迹情留”。而“良宵淡月，疏影尚风流”，是她的美学理想。

以往的研究者谈咏梅词，常常会忽视李清照的这首《满庭芳》残梅，未免显得有失公允。

附图八幅，李清照词意：

《梅花三弄》笛横吹，月下梅花显风韵