无赖派名言

无赖派名言

1. 人间失格是如何体现无赖派文学的特征

这个问题，够写一篇论文的。

顺便说一句，我毕业论文也是写的太宰治的人间失格。不过，说实话，楼主的这个问题貌似有点太基础了吧。太宰治本人被视为无赖派文学的代表，而人间失格又是太宰治的代表作，而所谓无赖派文学特征，就是从太宰治、坂口安吾等人的思想及作品中总结出来的。你说该如何去讲该作品体现无赖派文学的特征的呢。这个有点像先有蛋还是先有鸡的悖论了。呵呵

不过，作为方法论来说

首先，你要了解无赖派文学的特征，

其次你要看整个小说的主题或者基调是否与无赖派文学的特征相吻合。

第三步就可以去找一写具体的描写来做例子，说明小说体现了无赖派文学的特征。

大致就是这样了。

请参考。

2. 太宰治的作品该怎么看

看他首先要懂一句话：我是自由人，我是无赖派。

如果你看的多了，你会发现他的作品里充满了“所谓”句式，借用一下的话：所谓太宰治，从人生到作品不过是建美和毁美的过程。

太宰治的一生都在“自杀”。

作为”无赖派“的始祖，入门的人可能大多首当其冲《人间失格》，我认为这要看人：首先要确定你是否能接受这种极端的毁灭之美，如果你喜欢这个调调，我建议从《阴火》看起，《人间失格》是太宰治的绝笔之作，其中的内容不太能客观的反应他的正常状态下的想法和真正的文风，阴火集的作品将他不经意的文学才华和消极无赖的态度发挥到极致，偶尔还会有令人发笑的幽默在里面，这是《人间失格》看不到的；从《阴火》看起，你可能会爱上一个潇洒的太宰治。

如果你不太能一下子接受太宰治无赖派的作风，你可以从《御珈草纸》看起：有人说他的作品很”难“看，而这本书却很容易。这是真的，这本书中的太宰治当时正处于最接地气的市井之地，有点像日本版的《聊斋志异》，so此书可独立于太宰治所有的作品之外，如果你想口味清淡，并看到不一样的太宰治，可以选择读这本神话改编。

《女生徙》建议在了解太宰治的履历生平后一些作品后阅读，必须要提到一点的是，太宰治一生从不缺女人，他对女人和爱情也有着很独特而绝望的观点，《维荣之妻》可以关注一下。

《斜阳》和《goodbye》是当时我买他的书的赠本，看完会有很多感触，当然每个人的感触并不同。

哦，顺便提一下，太宰治曾写过一本寄予鲁迅评价的书，打着“大师推荐大师”的旗号，很有意思。

《人间失格》除了动漫和电影，《维荣》也出了电影，可以帮助理解哈。

以上都是个人观点。望采纳。

3. 为什么我看完了《人间失格》,却没找到那句著名的“生而为人,对不

“生而为人，对不起”这句话是日本作家太宰治所写的短小说《二十世纪旗手》一书的副标题，收录在《人间失格》作者集中。

日本诗人寺内寿太郎写过一组题为《遗书》的诗歌，其中一句便是“生而为人，我很抱歉”。太宰治引用了这句话。

《二十世纪旗手》，1937年首次在《改造》杂志上发表，收录在《人间失格》作者集中。内容讲述了作者用了“十二唱”（十二场景）的方式，塑造了一个极力向生活抗争，但又遭遇到各种不幸打击的主人公的故事。

作者用充满感情的文字去感叹生活的不易，生活的艰辛，在消极颓废的情感里不抛弃人生的追求，引起了众多读者的共鸣。

扩展资料：

《二十世纪旗手》经典语录：

生而为人，我很抱歉。 ——太宰治

我在万分绝望之中，写下了〈二十世纪旗手〉；但我依然深信，在绝望的彼端，一定充满了希望。

——太宰治

太宰治是日本战后无赖派文学代表作家，而无赖派文学，着重记叙虚无颓唐的混乱社会。许多人因这样的文学作品感到沉痛，并头一次看到真实人性与周遭社会的幽暗一面。

由于太宰治的作品往往充满刻骨的忧郁之美，现在的人，多将“生而为人，我很抱歉”这句，当做太宰治的名言。

又因为这句话在某种语境下，太有感染力，广为人知的电影《被嫌弃的松子的一生》最后部分，松子留下遗言：“生而为人，对不起”。

参考资料来源：百度百科-二十世纪旗手

4. 如何评价日本的无赖派文学

"无赖派（ぶらいは）"又被称作"新戏作派"，是日本继"战后派"后 ，产生的一个新的文学流派，也是战后日本最早出现的代表性文学思潮。

1.无赖派文学的产生 战败后的日本文学界虚无颓废思想泛滥，宣扬悲观绝望的文学广为流传。这些思想的存在为无赖派文学思潮的产生奠定了基础。

“无赖派”一词，是战后不久由其代表性作家太宰治最先提出的：“因为我是无赖派，所以我要反抗战后的风气。”…“我是自由人，我是无赖派，我要反抗束缚。

”文坛遂将太宰治的这番言论称作是“无赖派宣言”，这一流派也因此而得名。

无赖派的代表作家有太宰治外，坂口安吾，织田作之助，石川淳，田中英光，檀一雄，伊藤整等。创作题材多与无业流浪汉、穷人、酒鬼、妓女等联系在一起的。

他们反对传统的自我小说模式，文体简洁明快，被认为是“在特殊时期绽放的一朵病态的花朵”，其文学思想也是独具特色，在战后思想领域形成了一股巨大的冲击波 2.无赖派文学的特点 a，首先是其强烈的叛逆精神。既“对伦理本身的破坏，对现实的叛逆，成为（无赖派）精神基调”。

无赖派反对天皇制，反对一切权威和权力，甚至怀疑自我存在的价值，表现了一种虚无感。无赖派反对旧秩序，却又寻找不到建立新秩序的途径。

于是，企图采取虚无的行为，重建个人主义的自我意识，以确立对旧秩序的独立的批判立场。 b，第二个特点是追求“自由思想”和“人性解放”。

无赖派认为战后首要任务是恢复丧失了的自由和人性，以恢复人的本来面目。他们追求的“自由思想”的核心，是要从战时的体制和权力的压迫下解放出来，从旧的秩序、伦理、道德的束缚下解放出来。

这是无赖派文学最重要的思想性格。 无赖派所追求的这种“自由思想”的价值观，更多的表现在对弱者的同情。

他们讴歌自由，扶助弱者，成为其“自由思想”的重要内核，但采取这种“自由思想”却没有斗争的对象，全然是建立在自我内省和理解的基础之上，自由也便成了一种幻影。 他们主张的“人性解放”是抛弃道义和人情的一切虚伪，着力揭示人性的阴暗面，从自虐中追求自我完善，从埋没在世俗的灰尘中挖掘人的真实，以重新建立个人主义的自我意识。

他们这种颓废思想是基于对世界的认识采取了虚无主义的态度，是以对社会和人不可信赖为基础的。他们对现存的一切都感到绝望，统统加以斥责和抛弃，认为在战后的废墟上幸存下来，无抱负可谈。

5. 我本想这个冬日就去死的,太宰治这句话的出处

出处：太宰治的《晚年》，晚年是一部文集，《叶》是《晚年》中的其中一篇。

意思是：

我本想这个冬日就死去的，可最近拿到一套鼠灰色细条纹的麻质和服，是适合夏天穿的和服，所以我还是先活到夏天吧。

拓展资料：

太宰治（だざい おさむ），本名津岛修治（つしま しゅうじ），日本小说家，日本战后无赖派文学代表作家。主要作品有小说《逆行》、《斜阳》和《人间失格》等。

太宰治从学生时代起已希望成为作家，21岁时和银座咖啡馆女侍投海自杀未遂。1935年《晚年》一书中作品《逆行》列为第一届芥川奖的候选作品。结婚后，写出了《富岳百景》及《斜阳》等作品，成为当代流行作家。1948年6月13日深夜与崇拜他的女读者山崎富荣跳玉川上水自杀，时年39岁，留下了《人间失格》等作品。

从尼采著述的角度，论述坂口安吾“无赖派”文学的4大核心理念

01 犀利与天真的“对决”

尼采说：“自我贬低的人，其实是想获得提升” ——《人性，太人性的》

尼采的名言

这句名言非常适合用来理解日本的“堕落派”文学，本文也想尽自己能力，为“污名化”严重的“堕落派文学”正名。

写下这个标题，巨妖心中是有些忐忑的，因为这两人是非常好的“酒友”，因为意气相投而情深甚笃，说他们两人有什么“争论”纯粹是瞎扯淡。

但对于外人来说，他们俩在日本文学史上的确有着“地位之争”，因为太宰治的光芒过于炽烈，很多时候掩盖了理论基础更扎实、作品风格更犀利的坂口安吾的存在。

坂口与太宰：一个犀利讽刺，一个温柔天真。

他们只是用看似分歧，实则一致的精神内核对日本战后颓丧的现实生活进行反思，试图让世人转变战前和战时错误的精神状态，回到人类本真的精神状态里。

日本军人

“寡妇们去恋爱，堕入地狱吧！复员军人去当黑市商人吧！堕落本身肯定是坏事，但不花真价钱买不到真货，仅凭光鲜亮丽的漂亮话无法获取货真价实的回报，必须用自己的血肉去赌，用真实的悲鸣去赌。” ——《续堕落论》

其实，后来被归为“无赖派”的织田作之助也算两人的“酒友”，可惜在三人银座Lupin酒吧的最后一聚后，不到一个月他就因肺结核住进了东京医院，次年一月不幸去世，年仅33岁。

在这之后，坂口安吾才在追忆织田的《大阪的反叛》和《反风格记》中首次提出了“新戏作派”，也就是“无赖派”的概念。因为其继承了江湖时期“戏作文学”的许多特点，因此得名。

坂口在他的理论随笔《堕落论》中写道：“不是因为战败才堕落，而是生而为人，所以才堕落；因为活在世上，所以才堕落。”

《松子》剧照

“生而为人，我很抱歉”，这句话是否很熟悉呢？

但这句话其实不是出自太宰治的文章或口中，而是来自豆瓣8.9分电影《被嫌弃的松子的一生》，这部电影在巨妖读大学的时候，周末放映室曾经播放，门票2元/人，所以印象非常深刻。

02 三岛由纪夫对《斜阳》的厌恶

在三岛由纪夫看来，一生平淡的坂口安吾，是比写出了《人间失格》而后自杀的太宰治更加厉害的存在。

“太宰治被视为圭臬，而坂口安吾则渐渐被大家遗忘，就像石头浮在水面上，叶子却沉下去一样。”在三岛看来，坂口的文学更对他的胃口。

虽然太宰治一直自带超高的“话题度”，但三岛还是在一次与太宰治的短暂会面中直言：“我不喜欢太宰先生的文学作品”，并在之后的文学评论中旗帜鲜明地指出了这一点。

他对太宰的不满始于《斜阳》这本书：里面对于日本“旧华族阶级”的描写脱离了他所认知的事实，所以令他无法卒读。（三岛由纪夫《太阳与铁》）而尴尬的是，太宰治的《斜阳》和坂口安吾的《白痴》正好是“无赖派”文学的两大代表作。

有趣的是，听到三岛如此直接的批评，太宰并没有勃然大怒，或者正面迎击，只是将眼光游移到一旁，自言自语似地说：“你尽管这样说，可你还是来了，所以还是喜欢的呀。对不对，还是喜欢的呀！”

《文豪野犬》中的“无赖派三巨头” 太宰治&坂口安吾&织田作之助

如此看来，太宰治还是真是一个天真、柔和、不喜正面冲突的“神一样的好孩子”。

日本的“旧华族”是指：日本於明治维新至二战结束之间存在的贵族阶层，分为公爵、侯爵、伯爵、子爵、男爵五个等级，是在1869年废除了“公家”（公卿）、“大名”（诸侯）等称呼后，进行的一种替换。

看到这五个等级，我们就知道这是日本模仿欧美的“贵族制”炮制阶级制度，1884年日本政府颁布的《华族令》，是日本决定全面向西方学习的一个开始，自此以后，日本逐渐走向了强国、扩张的道路。

其实，无论太宰治，还是坂口安吾，都是没落贵族出身，传说“如果坂口家的金币堆积起来的话，能达到5座山的山顶，即使阿贺野川的水流尽了，坂口家的财富也用不完。”

而坂口的祖先八代津右卫门为了“显摆”家里的财产，甚至模仿古代大名的阵仗，骑着马招待客人去酒馆，到了酒馆，把大厅铺满了豆腐，让“许多裸体的艺伎表演插秧”……是不是很有“酒池肉林”的感觉呢？

而坂口的父亲，坂口仁一郎，曾任新泄米谷交易所理事长、报社社长、县会议议长，直到最后升职为众议院议员，就是因为坂口家族传承的挥霍无度的传统，让坂口仁一郎在政治活动上豪掷千金之后，家族走向了没落。

而太宰治的父亲是个贵族议员，兼任乡里的银行行长，他家的院子筑起了高高的围墙，只是为了防止农民暴动；他在战争期间，受到马克思主义影响转而进行左翼运动，又因为自己的地主家庭出身，其实成为了工人和农民运动的“革命对象”，深感困惑的他不得不脱离革命组织。

太宰是善良的，但是正因为过于善良和软弱，他没办法下定决心跟自己的家庭“决裂”，造成了他长久的精神苦闷。想要反抗，却发现无能为力，心中追求的革命理想与自己的身份形成了“天然的矛盾”，这让他感到自己是这个世界上“多余的人”。

豆瓣6.8分电影 《人间失格》小栗旬主演

太宰身上那种小资产阶级的软弱性发挥得淋漓尽致，他觉得自己是“叛徒”，内疚感和罪恶感一直折磨着他，让他不得不用沉迷于女色和烟酒来麻痹自己。

于是，他用自己的文字构筑了一个“空想的世界”，试图在那里继续犹豫、彷徨，试图在回避了暴力冲突的世界里寻求一条相对温和的出路，但最后却因为自己的过度饮酒作乐，戛然而止。

而坂口这位曾经的富家公子，相较于太宰则没有那么多的“自责感”，用他的话来说，他自己的“精神是强健的，生活是健康的”，而他性格里那些“不计后果”的成分，则通过代际传递，留存了下来。

他那爱喝酒的习惯，跟太宰治可谓“臭味相投”——

总而言之每次喝完清酒之后我必定会呻吟着呕吐出来。艺伎们此时往往会为我剥柿子，我再一脸惨白地吃下。反复折腾后也就渐渐习惯了清酒的味道，这也可以说是十分痛苦悲情之后所得的果实吧。 ——太宰治《酒之追忆》

太宰治一生自杀5次，其中有3次是跟女人“殉情”，而最后一次，也是来源于他的一次酗酒，只是这次，这个放纵不羁的“好孩子”再也没有爬起来。

在他不幸去世后，坂口也在多篇文章中提到了太宰自杀的原因：他认为太宰根本并不想跟女人“殉情”，或者并不是因为爱上了谁所以想与她一同赴死，并没有这么回事。

像太宰治这样的男人，真正喜欢上一个女人后肯定不会选择自杀，而是选择活下去。

——坂口安吾《太宰治殉情考》

坛蜜 饰演Lupin酒吧老板娘

的确，在这个人人都能说出一句“生而为人，我很抱歉”的年代，太宰治已经被太多人奉为“丧文化”的代表，这句没头没尾的话，被缺乏原则地滥用：

很多人甚至根本没有读过原著，或者了解他的生平，只是简单拿出这句话彰显自己的不同，为懒惰而沉郁的自己开脱，仅此而已。他们不会明白太宰治作品中的“求生欲”，而是一味地拿着自己主观愿意相信的东西来“解读”太宰治。

如果非要把这句话安在太宰治的头上来解释，或者解释《人间失格》这个书名，应该是：

“虽然世道沦落，生存艰辛，但我依然努力活着，因为活着本身就是最好的恩赐。抱歉我没有成为大家眼中坚强、进取的那种人，相反，我自卑、懦弱，总是抬不起头来”。

到底是什么让“天真”的太宰治感觉“失去了作为一个人的资格”呢？

我想是战后那个希望湮灭、人们在废墟中狂欢的日本社会吧。

03 流动的希望与“生命之光”

太宰治的文学作品产生于战后特殊的时代背景，如果你读过他的作品，应该会为作品中流动的温暖和希望所感动。

他在《东京八景》里写道：“‘我好爱这世界！’我热泪盈眶地想。注视着天空，天空慢慢改变，渐渐变成了青色。我不停地叹息，好想褪去自己的衣裳。就在这时候，树叶、草变得透明，已看不见它们的美丽，我轻轻触摸草地。好想美丽地活下去。”

小栗旬剧照

又如在他最著名的《人间失格》中的《美男子与香烟》短篇里：他将全世界的少年都比喻成因为听从神的旨意而隐去了翅膀的天使：

“天使在天空中飞舞，听从神的意志，天使隐去翅膀，宛如降落伞一般，飘落到世界上的每个角落：我飘落在了北国的雪原上，你飘落在了南国的柑橘地里，而这群少年则飘落在了上野公园，差别仅此而已。”

“少年们啊，从今以后，无论你们如何长大，都不要太在意自己的容貌，不要喝酒，也不要喝酒，除非逢年过节。而且，要持之以恒地去爱一个姑娘，一个腼腆而又有点臭美的姑娘。”

世人大概认为：若说太宰治是“无赖派”的第一旗手，那么坂口安吾则位居第二。

太宰治真人&剧照对比图 来自林忠彦作品研究室

其实在一些大文豪眼里，坂口才是“无赖派”当之无愧的第一旗手。

1968年获得诺贝尔文学奖的日本文学“泰斗”川端康成就这么评价坂口：“优秀的作家既是最初，也是最后的人。坂口安吾的文学作品，是由坂口安吾所创造，若无坂口安吾，则不可语之。”

他的意思很明显：如果没有坂口安吾这个作家，“无赖派”不可能出现在文学历史上；如果没有坂口安吾对“无赖派”文学的理论论述，那么“无赖派”（1946-1950年间）很难以一个文学流派被众读者所知。

这种渲染幻灭、痛苦、悲伤的情绪，在战后日本的一片沉沦中，试图发现美、追寻人性复兴的反传统、反权威、反暴力、反苦修的文学流派，常常被现代人“误读”。

当然，每个读者有自由解读文学作品的权利，但如果脱离了时代背景和作家自身的讲述，空口白牙地“强行解读”一本书，无疑是对那个时代，和这个作者的亵渎。

那么，我们接下来就来具体解释一下，何为坂口安吾所谓的“堕落”吧。

04 “堕落”为了实现人性的解放

巨妖认为，坂口安吾的“堕落论”很大程度上继承了古希腊哲学家，特别是尼采的观点，又跟我国五四运动期间倡导的“白话文运动”有异曲同工之妙：

坂口安吾在写作

1、他认为“人依靠政治进行拯救是愚不可及的表面功夫”：

“天皇每次都日本历史为了处置这类非常事态而创造的独特作品、对策、绝招”。

实际上，很多日本军人藐视、亵渎，又盲目地崇拜天皇，只不过出于内心本身的邪恶欲望，虽然自身邪恶，却不愿意承认，只是把“天皇”当作挡箭牌，好让自己出离于“罪恶感”。

坂口认为：“只要天皇制这个历史的机关道具还存续着，还缠绕并作用于日本的观念，就无法期待日本会诞生真正的人与人性”，他所提到的“堕落”跟字面意思正好相反，“我们必须摆脱充满封建诡计残余的‘健全道义’”，才能赤裸裸地站到“真正的大地上”。

也即是说：日本人必须从所谓的“健全道义”堕落，不停地下坠，直至回归到“真实的人性”上。

2、他认为“吃苦耐劳的精神才招致了现在亡国的悲惨结局”：

坂口认为：“需要和懒惰”才是发明之母。

想想看，正是因为我们的懒惰，“外卖和电商”才在我国大地上如火如荼地传播开来，当初发明了这两样东西的王兴和马云，一定深谙这样的道理。

2019年7月27日，王兴宣布：美团外卖单日完成订单数量突破3000万，用户数达到2.5亿，合作商户超过200万家，而活跃骑手超过50万名，覆盖城市超过1300个；

而根据19年胡润百富榜披露的数据：阿里巴巴市值3.3万亿人民币，2019年财年，阿里巴巴实现收入近4000亿元，同比增长51%。（数据截止19年9月）

未来的大富豪、发明家、科学家辈出的国家，一定是出于对“需求和懒惰”的深刻理解。

而坂口也深信，日本人不应该将“对需要的追求”贬低为“懒汉精神”，而一味地追求勤劳吃苦，有时候，如果能找出更好的解决方法，真的没有必要去苛责新时代的年轻人，因为他们自有他们的生存方法和创新精神。

囚于旧时代的“封建余孽”中，日本不可能从战后的大规模萎靡中觉醒，进而走向高速发展的道路。

《堕落论》

3、他认为：无论是喜欢或是讨厌，都应该光明正大地表现出来：

尼采说：“错误把动物变成人，真理应该能够把人重新变回到动物。”

坂口说：为了追求真理，为了重拾人的“光明性”，一个人必须先学会堕落至谷底，“战争结束了，特攻队的勇士不是已经变成黑市商人，寡妇不是已经整天想着新的心上人了吗？人不会变，他们只是又变回人了。”

而坂口也倡议所有的日本人“必须堕落”，喜欢的女人就直言喜欢，或者马上去追求，即使她是个寡妇，至于封建社会残余的所谓“义理人情”、“大义名分”这些虚伪的东西，就应该被人们彻底抛弃。

“袒露赤诚之心，追寻、凝视这赤裸、真实的姿态，才是人复活的先决条件，然后才会有自我、人性的真正诞生与起步”。

如果任由“人性之光”被遮蔽，日本就无法展现出“真正的人的幸福、人的苦恼、人的所有真实姿态”。

而因为人性的懦弱，无法根本堕落至低，所以人们刺死了处女，弄死了寡妇，杀死了邻家的吠犬，发明了“武士道”，甚至为了自己利用的便利而捧出了“天皇制”，这些都是人性扭曲的表现，是封建时代和战争时期人们压抑、癫狂的根本原因。

“无赖三巨头”最爱去的小酒馆，经典场景

4、他认为：堕落者，需学会沉湎于孤独，进而才能重寻“自性”：

尼采说：“在孤独中，孤独者将自己吃得一干二净，而在群体中，他被众人吃掉。现在，你选择吧。”

是在“孤独”中痛苦，还是被众人“同化”，进而完全失去了个性，和个人成长的空间，到底如何抉择，是每个有所追求的人面临的大问题。

坂口说：“堕落者”总是从人们的虚伪情义中走开，从所谓的社会制度中走开，只身一人行走在旷野上，“虽然背德的行为并无价值，但孤独之路是通向神的，所谓‘善人尚且到得极乐世界，何况恶人’，说的就是这条路。”

尼采说

为了寻求“真实的自我”，殉道者必须与“孤独”为伴，只有在孤独的环境里，他（她）才能通过不断否定自己、批判自己的过程，求得超越于道德的“自由”和“个人意志”的胜利，这跟尼采精神何其相似？

而坂口所谓的“站在大地上”也源于尼采在《查拉图斯特拉如是说》中提到的“大地精神”：所谓的“大地”其实是我们肉体可感知的世界，是哲学和佛学中所谓的“现象世界”，是实在的、可以触摸的、肉体的。

坂口提倡寡妇也应该去“自由地恋爱”，就是出于对“大地精神”的致敬，日本对于享乐主义的极致追求，也可以看做是对尼采的崇拜导致的。

对于女人的态度，坂口其实比尼采更为宽容，他甚至在短篇小说集《安吾人生谈》中两次言辞激烈地为女人辩护，针对的是她们无情的丈夫或男人，让我不得不怀疑坂口就是所谓的“女权先行者”，是在日本根深蒂固的“大男子主义”的土壤上开出的一朵奇葩。

05 总结：“自由主义者”的思想体操

不得不说，坂口的确是个非常有意思的人，他自称“自由主义者”，所以几乎对任何“主义”和“秩序”都保持一个局外人的态度看待，这也给我们看待日本历史提供了一个新的视角。

总结来说，“堕落派文学”并不像一般人想象的那样，是一种宣扬“不求上进、荒淫无度”生活方式的文学，而比起太宰治的众人皆知，坂口安吾的作品更是热爱文学和哲理的读者应该考虑的书单内容：

他极具逻辑性的论证过程，叙述中夹杂着讽刺和道理的辛辣文风，和“自由主义”的中立态度，无一不是滋养一个创作者成长的优质“土壤”。

虽然同属于“无赖派”文学的领军人物，也是非常要好的“酒友”，但两人的写作风格和思想理念还是大有不同，这种犀利与天真、讽刺与温柔的对撞，能让我们在对比阅读中找到彼此的“参照系”，进而对该文学流派有更为深入的理解。

不偏不倚的判断只能建立在全面了解的基础上，如果你没有时间拢来所有他们的著作进行阅读，那么挑代表作重点阅读，进而构造一个对于“无赖派文学”整体的知识框架，也能更好地理解日本战后文化和日本平民的生活状态。

让我们抛却”“断章取义”的虚荣之心，抛却对战后日本文化的“有色眼镜”，沉下心来好好将坂口、太宰、尼采的代表作对比阅读一番，相信你会找到不一样的感觉，进而形成自己的判断、自己的理解——

这也是追求理性、公平、正义、自由的坂口安吾终生提倡的。