关于素描的名言

时间:2022-04-21 18:57 | 分类: 句子大全 | 作者:老鹰画室 | 评论: 次 | 点击: 次

关于素描的名言

1.关于素描的名言

宁方勿圆，宁脏勿净。

这是徐悲鸿大师对画素描的一种要求，其意思是说：要用直线去塑造形体，画出棱角（素描分三种表现形式，一是用块面塑造形体，二是线面结合塑造形体，三是用线条塑造形体），这一“宁方勿圆”就是指用块面塑造形体的素描形式，其实很多细小的小方块是可以组合成物象的，就像使用Fireworks优化图像一样，图像放大后就全是小方块，宁脏勿净，意思是：为了达到绘画作品的层次丰富，表现出所描绘物体的内在结构，用笔多一点，看上去脏一点，也应该，总比所画作品很干净没有内容好，基本是这个意思。徐悲鸿大师还有句名言：人不可有傲气，但不可无傲骨有一句绘画界的名言.："人观察事物的自然方式是先找到一个兴趣点，然后是线，最后是体积.但是理性告诉我们，必须要看看到体积，然后是线最后是点" 也就是说.如果你想绘画.观察事物的方法一定要改变.学习素描的过程其实就是一个锻炼观察事物方法的过程. 无论你是用什么形式来表现你的画面，线条也好，体积也好，还是色块，都必须先对体积有一定的了解.画出来的线条也是包裹体积的线条. 你可以查一下贺友直的插图.看看这个中国最著名的连环画家是如何表现线条的. 其实就连古代的画家也是先观察整体。

只不过他们眼里的体积跟我们今天科学认识的体积有所不同。.。

2.有关画画的名言

美术所以能产生科学，全从“真美合一”的观念产生出来。他们觉得真即是美，又觉得真才是美，所以求美，先从求真入手。

——梁启超

美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞。

——托·卡莱尔

屋中有画，等于悬挂了一个思想。

——雷诺兹

作画贵在似与不似之间，不似则欺世，似则媚俗。

——齐白石

近精微致广大。

——徐悲鸿

石涛善画，盖有万种，兰竹其馀事也。板桥专画兰竹，五拾余年，不画它物，彼务博，我务专，安见专之不如博乎？石涛画法千变万化，离奇苍古而又能细秀妥帖，比之八大山人殆有过之无不及处。然八大名满天下，石涛名不出吾扬州，何哉？八大纯用减笔，而石涛微茸耳。且八大无二名，人易记识；石涛弘济，又曰清湘道人，又曰苦瓜和尚，又曰大涤子，又曰瞎尊者，别号太多，翻成搅乱。八大只是八大，板桥亦只是板桥，吾不能从石公矣。

——郑板桥

1、笔法难，墨法更难，水法极难。2、笔法要点；要平、要直、要重、要圆、要转、要拙、要秀、要润。3、中锋做主干，侧锋帮助它。勾勒必定用中锋，皴擦那就用侧锋，点戳用中锋，渲染是中锋、侧锋都要。湿笔要重而秀，渴笔要苍而润，用笔要明润而厚重，不可灰黯而模糊。4、砚池要时时洗涤，不可留宿墨。宿墨胶散，色泽暗败，又多渣滓，无论山水、人物、花鸟都不相宜。5、印尼是朱砂最好，朱膘第二。

——张大千

3.有没有关于儿童绘画的名言

1.灵感不过是“顽强的劳动而获得的奖赏”。

——知列宾2.人生就像顺小河漂流的软木塞。——雷诺阿3.美术是揭示真理的谎言。

——毕加索4.艺术并不是真理。艺术是谎言，然而这种谎言能教育我们去认识真理。

——毕加索5.应从习作中寻求快乐。——塞尚道6.我欠你的绘画真理，我将在画中告诉你。

——塞尚7.一遍又一遍地看手工作，来它二十来次，但每次都得从头开始，直到完全满意为止。——马回蒂斯8.我早已达到技精艺熟，可是如今我在研究自己的表现手段时，似乎觉得自己刚开始学习.——马蒂斯9.谁想献身绘画，谁首先就得通晓语言。

——马蒂斯10.人不可有傲气，但不可无傲骨。——徐答悲鸿。

4.关于素描的名言

宁方勿圆，宁脏勿净。这是徐悲鸿大师对画素描的一种要求，其意思是说：要用直线去塑造形体，画出棱角（素描分三种表现形式，一是用块面塑造形体，二是线面结合塑造形体，三是用线条塑造形体），这一“宁方勿圆”就是指用块面塑造形体的素描形式，其实很多细小的小方块是可以组合成物象的，就像使用Fireworks优化图像一样，图像放大后就全是小方块，宁脏勿净，意思是：为了达到绘画作品的层次丰富，表现出所描绘物体的内在结构，用笔多一点，看上去脏一点，也应该，总比所画作品很干净没有内容好，基本是这个意思。徐悲鸿大师还有句名言：人不可有傲气，但不可无傲骨有一句绘画界的名言.："人观察事物的自然方式是先找到一个兴趣点，然后是线，最后是体积.但是理性告诉我们，必须要看看到体积，然后是线最后是点"

也就是说.如果你想绘画.观察事物的方法一定要改变.学习素描的过程其实就是一个锻炼观察事物方法的过程.

无论你是用什么形式来表现你的画面，线条也好，体积也好，还是色块，都必须先对体积有一定的了解.画出来的线条也是包裹体积的线条.

你可以查一下贺友直的插图.看看这个中国最著名的连环画家是如何表现线条的. 其实就连古代的画家也是先

观察整体。只不过他们眼里的体积跟我们今天科学认识的体积有所不同.

5.关于画画的名言

师造化，中得心源'，（唐代著名画家）张躁

古人有："读书不多，画则不能进于雅；观理不清，则画不能规于正"。

郭熙《林泉高致》"真山水之川谷，远望以取其势，近看以取其质"。"宏观取大势，微观取实质"

石涛说："天地以生气成之，画以笔墨取之

“用一根线条去散步”。这是德国伟大的芝术家保罗·克莱

米开朗基罗曾说过：“艺术家用脑，而不是用手去画。”

柯罗曾经说“我从来不急于画细节，我首先注意一幅画的大体和特征。..”

画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束…… 罗马尼亚著名画家博巴

“许多艺术家的失败，仅仅是他们只接受一种画法，而指责其他所有的画法。必须研究一切画法，而且要不偏不倚地研究；只有这样才能保持自己的独特性，因为你将不会跟着某一个艺术家跑。应该做一切人的学生，而同时才能不是任何人的学生，应该把一切学到的功课，化为自己的财产。”《德拉克洛瓦论美术和艺术家》

张彦远的“骨气形似皆本于立意而归乎用笔

王原祁说：“神与心会，心与气合，行乎不得不行，止乎不得不止，绝无求工求意之意，而工处奇处蜚然与笔墨之外。”

著名画家关山月的座右铭是： “着笔不宜一味熟，称心还常三分生。

徐悲鸿的座右铭是：人不可有傲气，但不可无傲骨。

咬定青山不放松，立根原在破岩中。

千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。

—— 郑板桥（清代书画家、文学家）

好读书，不好读书；好读书，不好读书.

—— 徐谓（明代人）

学我者生，似我者死。 ---齐白石

笨拙的艺术家永远载别人的眼镜. ---罗丹

艺术家对于自然有着双重关系：他既是自然的主宰，又是自然的奴隶. ---歌德

艺术是一种使我们达到真实的假想. ---毕加索

科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。 ---冈察洛夫

在真正的艺术领域里，没有预备学校，但是有一个最好的预备方法，就是对艺术大家的作品抱一种最虚心的学徒的兴趣.这样碾颜料的人常常会成为优秀的画家. ---歌德

我们所经历的最美好的事情是神秘，它是所有真正的艺术和科学的源泉。---爱因斯坦

艺术是人类的天性。---伯克

画家在画室的门上应该大书：“室内有一双眼睛，为不幸的人洒同情之泪.” ---贺拉斯

6.关于画画的名言

师造化，中得心源'，（唐代著名画家）张躁

古人有："读书不多，画则不能进于雅；观理不清，则画不能规于正"。

郭熙《林泉高致》"真山水之川谷，远望以取其势，近看以取其质"。"宏观取大势，微观取实质"

石涛说："天地以生气成之，画以笔墨取之

“用一根线条去散步”。这是德国伟大的芝术家保罗·克莱

米开朗基罗曾说过：“艺术家用脑，而不是用手去画。”

柯罗曾经说“我从来不急于画细节，我首先注意一幅画的大体和特征。..”

画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束…… 罗马尼亚著名画家博巴

张彦远的“骨气形似皆本于立意而归乎用笔

王原祁说：“神与心会，心与气合，行乎不得不行，止乎不得不止，绝无求工求意之意，而工处奇处蜚然与笔墨之外。”

著名画家关山月的座右铭是： “着笔不宜一味熟，称心还常三分生。

徐悲鸿的座右铭是：人不可有傲气，但不可无傲骨。

咬定青山不放松，立根原在破岩中。

千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。

—— 郑板桥（清代书画家、文学家）

好读书，不好读书；好读书，不好读书.

—— 徐谓（明代人）

学我者生，似我者死。 ---齐白石

笨拙的艺术家永远载别人的眼镜. ---罗丹

艺术家对于自然有着双重关系：他既是自然的主宰，又是自然的奴隶. ---歌德

艺术是一种使我们达到真实的假想. ---毕加索

科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。 ---冈察洛夫

我们所经历的最美好的事情是神秘，它是所有真正的艺术和科学的源泉。---爱因斯坦

艺术是人类的天性。---伯克

画家在画室的门上应该大书：“室内有一双眼睛，为不幸的人洒同情之泪.” ---贺拉斯

7.关于绘画的名言

1、笨拙的艺术家永远载别人的眼镜。——罗丹

2、画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束。——博巴

3、科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。——冈察洛夫

4、美术所以能产生科学，全从“真美合一”的观念产生出来。他们觉得真即是美，又觉得真才是美，所以求美，先从求真入手。——梁启超

5、美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞。——托·卡莱尔

6、文学家是以抽象化了的，即以观念来表现自己。但是画家以素描和色彩把自己感觉和知觉到的具体化。——塞尚

7、屋中有画，等于悬挂了一个思想。——雷诺兹

8、艺术家用脑，而不是用手去画。——米开朗基罗

9、在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂。——里尔夫

10、照搬自然景色是绝对画不出传世之作的。——乔·雷诺兹

11、最接近雕刻的绘画最完美。——朗费罗

8.关于美术的名人名言有那些

外师造化，中得心源'，（唐代著名画家）张躁宋人李澄叟《画山水诀》中曰："画山水者，须要遍历、广观，然后方知笔墨去处。

何以知之？澄叟自幼而观之湘中山水，长游三峡夔门，或水或陆，尽得其态。久久然后自觉有力笔墨，学者不可不知也。

" 古人有："读书不多，画则不能进于雅；观理不清，则画不能规于正"。山水画家宗炳，"闲居理气"和"澄怀观道"。

郭熙《林泉高致》"真山水之川谷，远望以取其势，近看以取其质"。"宏观取大势，微观取实质" 石涛说："天地以生气成之，画以笔墨取之 “用一根线条去散步”。

这是德国伟大的芝术家保罗·克莱洛伯物·贝佛莱·海尔在《向大师学素描》中又指出：“想象你走进这些积木里面，默想你周围的平面和弯曲的表面，运用这种想象，可使你熟悉内部的几何面，这些几何面是怎样相衔接，凹面的运动又是怎样……。这样一来，便会开始懂得艺术家们所处理的各种不同题材，诸如环抱的山丘，激浪翻滚的内部动势，直到最重要的人体。

如果能让想象力奔放些之后，将会发现，世界万物只有很少几个基本形状，在这些纷纭复杂的客观事物之间，不过是一种几何关系。大海只不过是地球的皮肤而已，它和球形的针头有着亲戚关系。”

米开朗基罗曾说过：“艺术家用脑，而不是用手去画。” 柯罗曾经说“我从来不急于画细节，我首先注意一幅画的大体和特征。

..” 画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束……罗马尼亚著名画家博巴 “许多艺术家的失败，仅仅是他们只接受一种画法，而指责其他所有的画法。必须研究一切画法，而且要不偏不倚地研究；只有这样才能保持自己的独特性，因为你将不会跟着某一个艺术家跑。

应该做一切人的学生，而同时才能不是任何人的学生，应该把一切学到的功课，化为自己的财产。”《德拉克洛瓦论美术和艺术家》张彦远的“骨气形似皆本于立意而归乎用笔王原祁说：“神与心会，心与气合，行乎不得不行，止乎不得不止，绝无求工求意之意，而工处奇处蜚然与笔墨之外。”

美术教育家徐悲鸿先生曾说过，有中等以上智力的人，通过努力，都能学好绘画。李政道认为，艺术用创新的手法去唤醒人们意识或潜意识中深藏的情感，情感越珍贵，唤起越强烈，反映越普遍，艺术就越优秀；科学则对自然界现象进行新的、准确的“抽象”，科学家“抽象”的叙述越简单，推测的结论越准确，应用就越广泛，科学创造就越深刻。

“科学与艺术的共同基础，是人类的创造，其共同的追求，是真理的普遍性。” 越讲科学，越能让艺术更艺术'吴冠中吴冠中补充说：“科技不能等同于科学，好比‘画技’不能等同‘艺术’。

高明的科学家和艺术家都不应是一个匠人，而是一个去发现自然的美，一个去再现自然的美。” 著名画家关山月的座右铭是：“着笔不宜一味熟，称心还常三分生。

中国当代著名美学家朱光潜的座右铭——恒、恬、诚、勇。徐悲鸿的座右铭是：人不可有傲气，但不可无傲骨。

咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。

──郑板桥（清代书画家、文学家）古之立大事者，不惟有超之才，亦必有坚忍不拔之志。 ──苏轼（北宋文学家、书画家）好读书，不好读书；好读书，不好读书. ──徐谓（明代人）学我者生，似我者死。

---齐白石笨拙的艺术家永远载别人的眼镜.---罗丹艺术家对于自然有着双重关系：他既是自然的主宰，又是自然的奴隶.---歌德艺术是一种使我们达到真实的假想.---毕加索画家和诗人都允许撒谎.---英国格言科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。---冈察洛夫在真正的艺术领域里，没有预备学校，但是有一个最好的预备方法，就是对艺术大家的作品抱一种最虚心的学徒的兴趣.这样碾颜料的人常常会成为优秀的画家. ---歌德我们所经历的最美好的事情是神秘，它是所有真正的艺术和科学的源泉。

---爱因斯坦艺术是人类的天性。---伯克画家在画室的门上应该大书：“室内有一双眼睛，为不幸的人洒同情之泪.”---贺拉斯贫穷是一切艺术职业的母亲.---托里安诺艺术可遇不可求--它不会因为你是平民而对你视若无睹，也不会因为你是王公而对你青眼有加。

天时未到，即使是最睿智的人也不能使艺术品诞生。 ---惠斯勒。

9.关于美术的名言有什么

1、外师造化，中得心源。——张躁

2、生活中从不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。——罗丹

3、神与心会，心与气合，行乎不得不行，止乎不得不止，绝无求工求意之意，而工处奇处蜚然与笔墨之外。——王原祁

4、画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束。——博巴

5、美术是揭示真理的谎言。——毕加索

6、我欠你的绘画真理，我将在画中告诉你。——塞尚

7、谁想献身绘画，谁首先就得通晓语言。——马蒂斯

8、艺术家用脑，而不是用手去画。——米开朗基罗

9、绘画有两种：一种为物质的，一为精神的。——康定斯基

10、画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束。—— 博巴

11、天地以生气成之，画以笔墨取之。——石涛

12、艺术是一种使我们达到真实的假想。——毕加索

13、笨拙的艺术家永远载别人的眼镜。——罗丹

14、屋中有画，等于悬挂了一个思想。——雷诺兹

15、科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。——冈察洛夫

16、笔墨亦由人品为高下。（）——清·方薰

17、读书不多，画则不能进于雅；观理不清，则画不能规于正。——苏轼

18、作画贵在似与不似之间，不似则欺世，似则媚俗。——齐白石

19、美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞。—— 托·卡莱尔

20、说起一生对于美术的爱，其实仍然萌芽在小学。 —— 三毛

21、战斗场面和绘画，都要在远处观看。——英国

22、在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂。——里尔夫

23、莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋。——明·徐谓

24、意存笔先，画尽意在。——唐·张彦远

25、照搬自然景色是绝对画不出传世之作的。——乔·雷诺兹

26、最接近雕刻的绘画最完美。——朗费罗

27、真山水之川谷，远望以取其势，近看以取其质。宏观取大势，微观取实质 ——郭熙

28、天地以生气成之，画以笔墨取之。——石涛

29、美术所以能产生科学，全从“真美合一”的观念产生出来。他们觉得真即是美，又觉得真才是美，所以求美，先从求真入手。——梁启超

30、许多艺术家的失败，仅仅是他们只接受一种画法，而指责其他所有的画法。必须研究一切画法，而且要不偏不倚地研究；只有这样才能保持自己的独特性，因为你将不会跟着某一个艺术家跑。——博巴

10.关于美术的名人名言有哪些

1. 想像力比知识更重要，因为知识是有限的而想像力概括着世界上的一切，推动着进步，是知识的源泉。——爱因斯坦

2. 痛苦会过去，美会留下。——雷诺瓦

3. 那些长于表现技巧的艺术家则不能称真正的艺术家，因为他们的目的是在于满足人的欲望，因此他将自然的艺术、写实艺术的艺术统称做无目的的艺术。这类艺术是一种遭到阉割艺术，不可来。——康定斯基

4. 艺术品绝非是对那些在任何给予的时间里显现的个别存在物的再现，相反它是对物的一般本质的再现。——海德格尔

5. 美术所以能产生科学，全从真美合一的观念产生出来。他们觉得真即是美，又觉得真才是美，所以求美，先从求真入手。——梁启超

6. 美是到处都有的。对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。——罗丹

7. 美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞。 ——托卡莱尔

8. 艺术家用脑，而不是用手去画。——米开朗基罗

9. 作画贵在似与不似之间，不似则欺世，似则媚俗。——齐白石

10. 似者媚俗，不似者欺世，妙在似与不似之间。——齐白石

11. 如果愿意欣赏艺术，你必须是一个有艺术修养的人。——马克思

12. 谁想献身绘画，谁首先就得通晓语言。——马蒂斯

13. 美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞。—— 托·卡莱尔

14. 照搬自然景色是绝对画不出传世之作的。——乔·雷诺兹

15. 画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束。—— 博巴

素描，真正的艺术，10位大师美炸天

每位绘画大师都必定是一位素描大师，

离开素描就没有大师。

安格尔：“除了色彩，素描就是一切”。

在西方艺术史上，

素描并不是作为一个独立的画种，

而是基本上只是表现

为艺术家的习作和创作手稿

▲素描可以很轻松

▲素描可以很活跃

▲素描还可以很有氛围

▲可以很有型

▲也可以只有形

▲可以很响亮

▲也可以很清新淡雅

给大家整理出10位比较不错的素描

▼

韩国画家

sungjun Jang

擅长用铅笔绘画超写实头像，这幅作品尺寸较大，他用了一只自动铅笔，一支2B铅笔，外加一块橡皮，在画纸上精雕细琢了100小时，终于完成了这张令人惊叹的素描超写实头像。

写实素描需要极强的观察、表现能力。

效果震撼，表现直观，一般为长期作品。

Emanuele Dascanio

（埃马努埃莱）

意大利米兰的一位画家

凯绥·珂勒惠支

（1867——1945）

德国版画家，雕塑家。1867年7月8日生于柯尼斯堡(今俄罗斯加里宁格勒)，1945 年4月22日卒于德累斯顿。

佐恩

瑞典画家、蚀刻师和雕塑家。1875年入斯德哥尔摩皇家美术学院,1881年毕业后到英国、西班牙、意大利、法国及巴尔干半岛等地旅行作画,在巴黎和伦敦逗留期间受印象主义绘画的启发,开始研究光与色的关系。他的素描清新明朗,笔法畅快。

达芬奇

在达芬奇的艺术遗产中，大量的习作也颇值得重视，这些速写和他的作品一样，是艺术的典范。特点是：观察入微，线条刚柔并济，尤善于利用疏密程度不同的斜线，表现光影的微妙变化。

米开朗基罗

米开朗基罗注重研究人体的结构和运动，是着重表现力的美术家之一。他的速写、素描作品也以力量和气势见长，具有一种雄浑壮伟的英雄精神。

丢勒

德国画家、版画家，被誉为“德国达芬奇”，被恩格斯称为“德意志民族艺术新纪元的艺术奠基人”。丢勒的速写、素描严谨、冷峻、一丝不苟、力求忠实对象、笔法细致准。从他的素描作品中，我们可以感受到他深入所画对象内在真相时深沉的关照，他总是让被画者和自己面临人性最苛刻的审察。

丢勒

米勒

19世纪的法国最为杰出的以表现农民题材而著称的现实主义画家。属于法国巴比松派画家，米勒幼年时便显露出绘画的才，受到老师的鼓励米勒开始立志学习素描，油画。米勒以表现传达乡村田园场景中感人的人性在绘画界闻名。米勒的作品厚重粗拙，他不特别纠结于细节的描绘与刻划，更为注重粗犷强悍与整体感的塑造。米大师的作品具有浓郁生活气息，用朴实的眼光去观察自然。他纯朴亲切的艺术语言，被农民所喜爱。