著名摄影师名言

著名摄影师名言

1.急需摄影名言名句

与摄影有关的名人名言 1、静水深流 对静水的认识是缘于摄影之初，见到他的几幅微距作品，视觉效果特别棒，对微距也开始一个全新的认识-那可不是距离越近就越是微距。

静水组织能力较强，人缘广泛，为人大气，对谁都一幅笑脸，以致于偶一直担心笑多了是不是把脸多挤出几道褶子来。 静水先生说过最深刻的一句话就是：谁都当不了你的老师，只有自己才是最好的老师。

我相信这句话是长期摄影的经验总结，没听说手把手能教会一个人摄影的，也没几个先去啃那些厚厚的教程，才会动手拍照的，往往都是实践先行，反复琢磨，反复比较，多拍多试验的结果。静水先生的作品，光影效果非常好，构图上有七分的严谨和三分的随意。

这也正应了一句话，艺术常游走于严谨与随意之间。随意永远成为不了艺术，严谨有又着若干的匠味，静水先生这点非常难得。

2、他山之石 他人之石是一个近年来活跃霍山论坛和安徽摄影网的重量级人物，印象最深的是大背头的发型，如果《上海滩》再拍，他山演许文强一定不输于周润发。他山同志最常说的一句话：拼实力，别拼设备。

他山每每说这话的时候，总拿眼的余光瞟静水，有些挑衅的味道。他山的片片，以田园风光为主，纳山川、树木，房屋，农田为一体，作品在“安徽摄影家网”月赛中频频得奖，让偶在某一较长的时间内颇感忌妒，后来，偶不断的反醒，要摆正位置，客观的找差距，于是乎偶也总结一句，但算不上名言：之所以得不到他人的认可，那是因为你的作品还没有美的让人震憾。

或许你觉得他跟你旗鼓相当，或许你某些作品比他优越，或许他的确比你实力略高一筹，只是你不够客观，没有发现而已。摄影人要耐得住寂寞，如果你不服其中的某位高人，那不妨多积累经验，积累实力，先缩小差距，再拉开差距。

他山把人的位置摆到了设备之前，肯定了人的作用，也给很多买不起高档设备的人打气。 3、先先 要想拍得好，就得酒喝饱。

这是先先同志的座右铭，看起来与摄影无关，可细细想来，却也有着千丝万缕的联系。酒精的兴奋点燃了先先的创作激情，与先先近距离的接触，你会怀疑他是不是调酒师出身。

先先不仅能喝、会喝，还能带点创意、搞着花样的喝；诸如三五种酒掺杂，往酒里丢个把烟头，撒点烟灰，搓点烟丝啥的。酒至酣处，二锅头泡饭也是常有的事。

先先的照片如同他的酒品一样，质量高且富创意，特别是后期处理，基本上是图文并茂，有化腐配为神奇的力量。先先是个多面手，不仅片子拍的棒，电视剧也颇具专业水准。

代表作有《爱成陌生》、《浅水的自白书》等。

2.急需摄影名言名句

与摄影有关的名人名言

1、静水深流

对静水的认识是缘于摄影之初，见到他的几幅微距作品，视觉效果特别棒，对微距也开始一个全新的认识-那可不是距离越近就越是微距。静水组织能力较强，人缘广泛，为人大气，对谁都一幅笑脸，以致于偶一直担心笑多了是不是把脸多挤出几道褶子来。

静水先生说过最深刻的一句话就是：谁都当不了你的老师，只有自己才是最好的老师。我相信这句话是长期摄影的经验总结，没听说手把手能教会一个人摄影的，也没几个先去啃那些厚厚的教程，才会动手拍照的，往往都是实践先行，反复琢磨，反复比较，多拍多试验的结果。静水先生的作品，光影效果非常好，构图上有七分的严谨和三分的随意。这也正应了一句话，艺术常游走于严谨与随意之间。随意永远成为不了艺术，严谨有又着若干的匠味，静水先生这点非常难得。

2、他山之石

他人之石是一个近年来活跃霍山论坛和安徽摄影网的重量级人物，印象最深的是大背头的发型，如果《上海滩》再拍，他山演许文强一定不输于周润发。他山同志最常说的一句话：拼实力，别拼设备。他山每每说这话的时候，总拿眼的余光瞟静水，有些挑衅的味道。他山的片片，以田园风光为主，纳山川、树木，房屋，农田为一体，作品在“安徽摄影家网”月赛中频频得奖，让偶在某一较长的时间内颇感忌妒，后来，偶不断的反醒，要摆正位置，客观的找差距，于是乎偶也总结一句，但算不上名言：之所以得不到他人的认可，那是因为你的作品还没有美的让人震憾。或许你觉得他跟你旗鼓相当，或许你某些作品比他优越，或许他的确比你实力略高一筹，只是你不够客观，没有发现而已。摄影人要耐得住寂寞，如果你不服其中的某位高人，那不妨多积累经验，积累实力，先缩小差距，再拉开差距。

他山把人的位置摆到了设备之前，肯定了人的作用，也给很多买不起高档设备的人打气。

3、先先

要想拍得好，就得酒喝饱。这是先先同志的座右铭，看起来与摄影无关，可细细想来，却也有着千丝万缕的联系。酒精的兴奋点燃了先先的创作激情，与先先近距离的接触，你会怀疑他是不是调酒师出身。先先不仅能喝、会喝，还能带点创意、搞着花样的喝；诸如三五种酒掺杂，往酒里丢个把烟头，撒点烟灰，搓点烟丝啥的。酒至酣处，二锅头泡饭也是常有的事。先先的照片如同他的酒品一样，质量高且富创意，特别是后期处理，基本上是图文并茂，有化腐配为神奇的力量。先先是个多面手，不仅片子拍的棒，电视剧也颇具专业水准。代表作有《爱成陌生》、《浅水的自白书》等。

3.世界著名摄影师

目前为止， 我最喜欢的摄影师是安妮·莱布维茨（Annie Leibovitz） 她现在是世界身价最高的， 搜索一下会有很多他的东西出现. 不过她主要是摄商业的， 如果你喜欢风景的话， 安塞尔·亚当斯（ansel adams） 可能会适合你的口味. 另外， 你可以去<；国家地理>； 或者<vanity fair>； 这些杂志的网页去找找. 那里有很多的大师， 可能会发现你喜欢的.

下面是一些和摄影有关的网站.

leica 中文摄影杂志

青蛙色影网

橡树摄影网

纽约摄影学院摄影教材

应该够你看一段时间了么？？ ^^

4.世界上著名的摄影师有哪些

美国著名女摄影师Annie Leibovitz（安妮·莱伯维茨）

当女人从来就不容易，要在一个向来由男人主导的摄影世界闯一番天下更难上加难，但Annie Leibovitz却担上了大旗。2005年的《美国摄影》杂志封她为“至今仍在进行拍摄工作的唯一的最具有影响力的摄影师”，她也曾经三度入围《美国摄影》“100位在摄影领域有重要影响的人”，足见其在当今美国摄影史上的重要地位。她是当今最重要的女性影像艺术家，也是世界上报酬最高的摄影师之一。

Mario Testino 马里奥·特斯蒂诺

马里奥·特斯蒂诺（Mario Testino） 是时尚圈最炙手可热的大摄影师。他的时尚摄影作品具有高度的艺术性。马里奥·特斯蒂诺（Mario Testino） 为《Vogue》、《Vanity Fair》、《The Face》等大量一流时尚杂志拍摄时装大片，并为GUCCI、Calvin Klein、BURBERRY、Ralph Lauren、Versace、Estée Lauder、VALENTINO等奢侈品牌拍摄年度商业广告。

史蒂文·梅塞（Steven Meisel）

Steven Meisel是当今美国最著名的时尚摄影大师之一，他为美国版、意大利版《VOGUE》拍摄的大片广受欢迎，他为Madonna（麦当娜）在1992年拍摄的写真集《Sex》更是轰动一时。

法国时尚摄影师帕特里克·德马舍利耶 （Patrick Demarchelier）

Patrick Demarchelier,1943年出生于法国勒阿佛尔，是这个时代为数不多的顶级摄影师之一。

Demarchelier在生活中也像他的作品一样：干练而且专注，他能让你在几分钟之内就放松下来，感到随意。

他在视觉呈现上有着独特的想象力和判断力，同时也是一个很好的团队协作者。

受古典绘画和经典摄影作品的影响，Patrick Demarchelier 善于控制光线，把握人体的线条和结构，

不管是漂亮的时装，还是非洲大草原上的一头大象，都能在他的镜头下发掘出惊人的美。

“美无处不在，你只需要睁大眼睛去发现。”Patrick Demarchelier 如是说。

他的作品在全球各地展出，他的作品集已经受到艺术品收藏家的

让我们再次建造天堂:摄影大师塞巴斯蒂昂·萨尔加多的 40 条摄影名言

来自巴西纪实摄影师 Sebastião Salgado 的 40 条鼓舞人心的摄影名言。

塞巴斯蒂昂·萨尔加多 (Sebastião Salgado)是巴西的纪录片摄影师和摄影记者。 1944 年出生于巴西米纳斯吉拉斯州的艾莫雷斯。 1973 年，他放弃了经济学家的职业生涯，转而从事摄影。

在过去的 40 年里，他周游世界，从孟加拉国的拆船厂到北极冰冻的荒地。

萨尔加多最著名的早期系列是 1986 年在巴西有争议的 Serra Pelada 金矿拍摄的，该矿在骇人听闻的危险条件下雇佣了数千名工人。它们在世界各地出版，令人眩晕的图片揭示了矿工所忍受的但丁式地狱的规模。

当我们想到摄影师 Sebastião Salgado 时，首先想到的是“人道主义”、“人道主义”和“关心摄影师”这些词。

Sebastião Salgado 是一名经济学学生，他完成了博士学位。在法国巴黎的课程工作，然后决定放弃学术摄影。他选择图像的力量而不是文字的力量来展示世界上穷人、弱势群体、被鄙视的人和被遗弃的人的困境。他的照片以无限的同情和直接面对不公正、不人道和恐怖。

萨尔加多的摄影师用电影构图和高对比度印刷来强化他的主题的戏剧性，让观众对萨尔加多的政治、他对不平等的兴趣和他对生态的热情毫无疑问——这些主题贯穿整个展览。

萨尔加多从事个人选择的长期项目，拍摄数千张照片，通常需要多年。每个系列都是他完全沉浸在主题中的结果。

这种传统的工作方式使他与一些历史上最伟大的摄影记者保持一致

“对于摄影师来说，拥有一双好鞋比拥有一台非常好的相机更重要。”

“我是前经济学家。我从来没有去摄影学校学习摄影。”

“摄影是一种语言，让人们有机会看到你所看到的。”

“我有拍照的方法。你在空间中工作，你有一台相机，你有一个框架，然后是几分之一秒。这是非常本能的。你所做的是几分之一秒，它在那里，它不在那里。但就在这一瞬间，你的过去，你的未来，你与人的关系，你的意识形态，你的仇恨，你的爱——在这几分之一秒内，它在那里具体化。”

“我不希望任何人欣赏光线或色调的调色板。我希望我的照片能够传达信息，引发讨论——并筹集资金。”

“你需要被现实接受。”

“摄影不仅仅是拍照——它是一种生活方式。你的感受，你想表达的，是你的意识形态和你的道德。它是一种语言，可以让你穿越历史的浪潮。”

“拍摄照片的不是摄影师，而是被拍摄的人。”

“刚开始时，我遇到了卡蒂埃-布列松。他年纪不小，但在他看来，他是我见过的最年轻的人。他告诉我有必要相信我的直觉，深入我的工作，把我的自我放在一边。最后，我的摄影结果与他大不相同，但我相信我们来自同一个地方。”

“摄影是非常主观的。这是我的观看方式——我的照片是用我的政治和意识形态思想制作的。”

“我不是艺术家。艺术家制作物品。我，这不是一个物体，我从事历史工作，我是一个讲故事的人。”

“我想要的是世界记住我拍摄的问题和人物。我想要的是创建一个关于世界各地正在发生的事情的讨论，并用这些图片引发一些争论。仅此而已。我不希望人们看着它们，欣赏它们的光和色调。我想让他们看看里面，看看照片代表什么，以及我拍摄的人。”

“我试着用我的照片提出问题，引发辩论，这样我们就可以一起讨论问题并提出解决方案。”

“成为一名摄影师是一种荣幸——有机会参与其中。”

“当你捕捉一个故事时，它必须是你的故事，你的选择。你必须对你的故事有 100% 的认同——对你拍摄的主题要有耐心。”

“我一直在拍摄一个时代结束的肖像，因为机器和计算机取代了人类工人。我们在这些照片中所拥有的是考古学。”

“我不是一个宗教人士。摄影的语言是象征性的。”

“我有一个合作伙伴：我的妻子。我一生中最重要的事情就是遇见我妻子的那一天。我在 1964 年遇到了她，我拍摄的每一个故事，我们都考虑过，我们一起讨论过。我们创作这些故事的动机是出于同样的道德和政治原因。”

“摄影的语言是一种正式的语言。任何摄影师都在做一些正式的事情。如果它是正式的，那么它必须是一种审美的交流方式。”

“当你快速工作时，你在照片中放的东西就是你带来的东西——你自己的想法和概念。当你在一个项目上花更多的时间时，你就会学会理解你的主题。有时拍照的人不是你。摄影师和他拍摄的人之间会发生一些特别的事情。他意识到他们把照片给了他。”

“在野外拍摄的时间只有百分之一。我需要考虑的时间——准备、设计、概念——是一个完整的生命周期。这就是摄影的意义所在。”

“照片不是摄影师制作的，照片的好坏取决于您与拍摄的人的关系。”

“我一个人工作。人类是不可思议的，因为当你一个人来的时候，他们会接待你，他们接受你，他们保护你，他们给予你需要的一切，他们教你你必须知道的一切。当你带着两个人或三个人来的时候，你面前有一群人。他们不和新人讨论什么对他们来说很重要……”

当你看到这些照片时，它们不仅仅是漂亮的照片，而不仅仅是一个故事。它是我的生命。”

“我不是信徒。但如果有一种超能力者可以指导我们，对我来说，那就是进化。我们是如何成为今天的我们的——我们拥有多么丰富的经验。那里有很大的力量。”

“我向他们讲述了我的一些生活，他们也向我讲述了他们的一些生活。图片本身只是冰山一角。”

“有些时刻让你痛苦不堪，有些时刻你不会拍照。有些人你比其他人更喜欢。但是你给予，你接受，你珍惜，你就在那里。当你真的在那里时，当你看到照片后你就会知道你看到的是什么。”

“我非常喜欢从事长期项目……摄影师和镜头前的人有时间相互了解。有时间去一个地方，了解那里发生的事情。…当你在一个项目上花更多的时间时，你就会学会理解你的主题。有时拍照的人不是你。摄影师和他拍摄的人之间会发生一些特别的事情。他意识到他们把照片给了他。”

“我不相信一个人有自己的风格。人们拥有的是一种拍摄他们内心的方式。有什么出来。”

“我发现地球上近一半是‘原始的’。我们住在伦敦、巴黎或圣保罗等城镇，给人的印象是所有原始地区都消失了，但事实并非如此。”

“照片不是摄影师制作的，照片的好坏取决于您与拍摄的人的关系。”

“我们是动物，与其他物种一起从陆地出生。自从我们生活在城市里，我们变得越来越愚蠢，而不是变得更聪明。使我们得以幸存数十万年的是我们的灵性；与我们土地的联系。”

“我比以往任何时候都更觉得人类是一体的。肤色、语言、文化和机会不同，但人们的感受和反应是相似的。人们逃离战争以逃避死亡，他们迁移以改善他们的财富，他们在异国他乡建立新生活，他们适应极端困难......”

“最后，我们拥有的唯一遗产就是我们的星球，我决定去这个星球上最原始的地方，以我所知道的最诚实的方式拍摄它们，当然，这是黑色和白色，因为这是我唯一知道该怎么做的事情。”

“在 GENESIS 中，我的相机让大自然对我说话。倾听是我的荣幸。”

“我相信普通人可以提供很多帮助，不是通过提供物质财富，而是通过参与、参与讨论、真正关心世界上正在发生的事情。”

“我们是动物，与其他物种一起从陆地出生。自从我们生活在城市里，我们变得越来越愚蠢，而不是变得更聪明。使我们得以幸存数十万年的是我们的灵性；与我们土地的联系。”

“我们生活在一个我们从未让人们做好成为一个社区的准备的社会。”

“我们现在获得的大部分信息都是通过电视获得的，而且都是残缺不全的。摄影提供了在一个主题上花费更多时间的机会。它是相对便宜的媒介，可以让摄影师真正生活在另一个地方，展示另一个现实，更接近真相。”

“让我们再次建造天堂。”

END

文字：雕刻时光的大叔

摄影：塞巴斯蒂昂·萨尔加多 (Sebastião Salgado)

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