交响乐名言

交响乐名言

1. 关于音乐的名言警句,越多越好

1、音乐使人感觉到仿佛在汹涌的波涛上，乘着极小的船。——〔法国〕列那尔：《日记》。

彼埃尔·朱勒·雷纳或朱勒·雷纳（Pierre-Jules Renard）(1864年2月22日–1910年5月22日)，是一位法国作家和龚古尔学院成员。

2、心中充满音乐的人才会对最美好的东西充满爱。——〔古希腊〕柏拉图：《理想国》。

柏拉图（Plato，Πλατών， 公元前427年—公元前347年），是古希腊伟大的哲学家，也是整个西方文化最伟大的哲学家和思想家之一。

3、音乐对德性有所裨益，依据的理由是它能陶冶我们的心灵，并使我们习惯于真正的愉快，正如我们的身体靠体操而形成某种性格一样。——〔古希腊〕亚里士多德：《政治学》。

亚里士多德（Aristotle公元前384~前322），古代先哲，古希腊人，世界古代史上伟大的哲学家、科学家和教育家之一，堪称希腊哲学的集大成者。他是柏拉图的学生，亚历山大的老师。

4、音乐对我来说是很重要的，它既是一种娱乐，又是文化修养的一个主要成分。——〔法国〕萨特：《七十岁自画像》。

让-保罗·萨特（Jean-Paul Sartre,1905年—1980年），法国20世纪最重要的哲学家之一，法国无神论存在主义的主要代表人物。

5、惟有音乐，才是把我们的精神生活引向感觉生活的媒介。——〔法国〕罗曼·罗兰：《歌德和贝多芬》。

罗曼·罗兰（Romain Rolland,1866年1月29日-1944年12月30日），1866年生于法国克拉姆西，思想家，文学家，批判现实主义作家，音乐评论家，社会活动家。

6、韵律有一种魔力，它甚至会使我们相信我们怀有最崇高的感情。——〔德国〕歌德：《格言和感想集》。

约翰·沃尔夫冈·冯·歌德（Johann Wolfgang von Goethe,1749年8月28日—1832年3月22日），出生于美因河畔法兰克福，德国著名思想家、作家、科学家，他是魏玛的古典主义最著名的代表。

7、当演奏某大师作品的钢琴家，使听众忘却这位大师，看上去宛如在倾诉着自己的生活。或正在有所领悟、体验。可以说他弹奏得最好吧！——〔德国〕尼采：《人性的，太人性的》。

弗里德里希·威廉·尼采（Friedrich Wilhelm Nietzsche,1844年10月15日—1900年8月25日），德国哲学家、语言学家、文化评论家、诗人、作曲家、思想家。

2. 30条音乐格言 越多越好

音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。

——苏霍姆林斯基 对美的感知和理解是审美教育的核心，是审美的要点。—— 苏霍姆林斯基 欣赏音乐，需要有辨别音律的耳朵，对于不辨音乐的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义。

—— 马克思 通过音乐并在音乐中教育我们的孩子——（英）海伦.辛普森 没有音乐，生命是没有价值的。—— 尼采 没有早期音乐教育，干什么事我都会一事无成。

—— 爱因斯坦 音乐教育除了非常注重道德和社会目的外，必须把美的东西作为自己的目的来探求，把人教育成美和善的。 —— 柏拉图 音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。

—— 贝多芬 当我坐在那架破旧古钢琴旁边的时候，我对最幸福的国王也不羡慕。—— 海顿 音乐是思维着的声音。

—— 雨果 体操和音乐两个方面并重，才能够成为完全的人格。因为体操能锻炼身体，音乐可以陶冶精神。

—— 柏拉图 音乐常使死亡迟延。—— 伊索 人都需要娱乐和变换兴趣，以防止变得迟钝，呆滞和智力上的闭塞。

——乔义特 自信是成功的第一秘诀。—— 爱默森 灵感全然不是漂亮地挥着手，而是如犍牛般竭尽全力时的心理状态。

—— 柴可夫斯基 不爱音乐不配作人。虽然爱音乐，也只能称半个人。

只有对音乐倾倒的人，才可完全称作人。 —— 黑格尔 音乐家必须不断地反身自省，培养自己最内在的东西，以便使它转向外界。

—— 歌德 音乐家的艺术不在于直接描绘形象，而在于把心灵置于这些对象能够在心灵里创造的情绪中去。—— 卢梭 音乐是万德胚胎的源泉。

不为音乐所动的人，我必定把他比做木石。假使身充教师而不会唱歌，那简直没有为人师的资格。

—— 马丁.路德 世界在音乐中得到了完整的再现和表达。它是各种艺术当中第一位的，帝王式的艺术，能够成为音乐那样，则是一切艺术的目的。

—— 叔本华 最好的音乐是这种音乐，它能够使最优秀、最有教养的人快乐，特别是使那个在品德和修养上最为卓越的一个人快乐。—— 柏拉图 艺术正如生活那样，它是无穷无尽的。

因此枣也不可能有什么能使我们认为还有比本身就是时代的海洋的音乐更美好的东西。—— 罗曼.罗兰 世界在音乐中得到了完整的再现和表达。

它是各种艺术当中第一位的，帝王式的艺术，能够成为音乐那样，则是一切艺术的目的。—— 叔本华 音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示，谁能渗透我音乐的意义，便能超脱寻常人无以自拔的苦难。

—— 贝多芬 我深信：质朴和真实是一切艺术作品的美的原则。—— 格鲁克 一首我喜爱的乐曲，所传给我的思想和意义是不能用语言表达的。

—— 门德尔松 技术只有为高尚的目的服务，才有价值。—— 舒曼 艺术的真正意义在于使人幸福，使人得到鼓舞和力量。

—— 海顿 不同生活接触，就不能为生活创作。不锻炼自己的人格，无由产生伟大的作品。

—— 聂耳 对我来说，音乐是灵魂的完美表现。—— 舒曼 通过与诗的内在联系，音乐获得了新生。

—— 李斯特 在真正的音乐中，充满了一千种心灵的感受，比言词更好得多。 —— 门德尔松 最好是创作出真实情景，而不是照搬。

—— 威尔弟 我在旋律上花费很多功夫。重要的事情不在于旋律的开始，而是把它继续下去，发展成完满的艺术形象。

—— R.斯特劳斯 作曲并不难，但剔除多余的音符却是极为困难的。—— 勃拉姆斯 作曲家在创作一个作品时是全力以赴的。

他轮番地经历了相信、怀疑、热心、绝望、欣喜和痛苦。—— 比才 难道音乐家不应该象诗人和画家一样地研究大自然吗？事实上，他能够研究人——大自然最杰出的创造物。

—— 约.弗.雷沙特 我非常热爱音乐。正因为我热爱音乐，我试图让它脱离使它受到抑制的贫乏的传统。

音乐是热情洋溢的自由艺术，是室外的艺术，象自然那样无边无际，象风，象天空，象海洋。绝不能把音乐关在屋子里，成为学院派艺术。

—— 德彪西 音乐之目的有二，一是以纯净之和声愉悦人的感官，二是令人感动或激发人的热情。——罗杰.诺斯 人们认为：我的艺术创作是轻而易举得来的。

这是错误的。没有人像我那样在作曲上花费了如此大量的时间和心血。

没有一位大师的作品我没有再三地研究过。—— 沃.阿.莫扎特 音乐是心灵的迸发。

它不象化学那样能进行实验分析。对伟大的音乐来说只有一种真正的特性，那就是感情。

—— 弗德雷里克.柏辽兹 对一个作曲家来说，从他对农民音乐的研究中获得全部益处的方法是什么呢？那就是要完整地吸收农民音乐的语汇，以致达到除这种语汇以外忘掉一切的地步，并把这种语汇作为自己的音乐母语来使用。—— 巴托克 当你演奏的时候，别管你的听众是谁。

当你演奏的时候，要永远觉得有一位大师在谤听。 当你年龄较大时，别弹奏任何时髦的肤浅的乐曲。

因为时间很宝贵，光是把世界上所有的优秀作品熟悉一下，就够你忙的——即使把你的生命延长一百倍，也还是不够。 永远别醉心于卖弄技巧，醉心于所谓壮丽的效果，应当专心致志产生作曲者希望产生的印象，此外均非所需，凡是超过这一点的，都是歪曲。

一切时髦的东西总会变成不时髦的，如果你一辈子追求时髦，一直追求到老，你就会变成一个受任何人轻视的花。

3. 音乐的格言

1 音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。

——苏霍姆林斯基 2 音乐常使死亡迟延。—— 伊索3 欣赏音乐，需要有辨别音律的耳朵，对于不辨音乐的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义。

—— 马克思4 通过音乐并在音乐中教育我们的孩子——（英）海伦.辛普森5 没有音乐，生命是没有价值的。—— 尼采6 音乐教育除了非常注重道德和社会目的外，必须把美的东西作为自己的目的来探求，把人教育成美和善的。

—— 柏拉图 7 音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。—— 贝多芬8 音乐是思维着的声音。

—— 雨果9 音乐是灵魂的完美表现。—— 舒曼10 通过与诗的内在联系，音乐获得了新生。

—— 李斯特11 在真正的音乐中，充满了一千种心灵的感受，比言词更好得多。—— 门德尔松12 音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示，谁能渗透我音乐的意义，便能超脱寻常人无以自拔的苦难。

——贝多芬。

4. 音乐类的名人名言有那些

贝多芬的名言：1、那些立身扬名出类拔萃的，他们凭借的力量是德行，而这也正是我的力量。

---贝多芬（德国） 2、痛苦能够毁灭人，受苦的人也能把痛苦毁灭。创造就需苦难，苦难是上帝的礼物。

卓越的人一大优点是：在不利与艰难的遭遇里百折不挠。---贝多芬（德国） 3、我要扼住命运的咽喉，它妄想使我屈服，这绝对办不到。

——生活这样美好，活它一辈子吧！---贝多芬（德国） 4、成名的艺术家反为盛名所拘束，所以他们最早的作品往往是最好的。 ---贝多芬（德国） 莫扎特的名言1、没有谁对作曲的研究，下过像我这样的功夫。

2、你们都看到了我的天份，但不看到我的勤恳。 3、人们认为，我的艺术成就是轻而易举得来的。

这是错误的。没有人像我那样在作曲上花费如此大量的时间和心血。

没有一位著名大师的作品我没有再三地研究过。 4、如果爱是一种力量，那音乐是一种动力。

5、生活的苦难压不垮我。我心中的欢乐不是我自己的，我把欢乐注进音乐，为的是让全世界感到欢乐。

6、世上最可贵的是时间，世上最奢靡的是挥霍时光。

5. 给几句经典音乐名言

音乐表达的是无法用语言描述，却又不可能对其保持沉默的东西。——维克多·雨果

音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。——苏霍姆林斯基

对美的感知和理解是审美教育的核心，是审美的要点。—— 苏霍姆林斯基

欣赏音乐，需要有辨别音律的耳朵，对于不辨音乐的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义。—— 马克思

通过音乐并在音乐中教育我们的孩子——（英）海伦.辛普森

没有音乐，生命是没有价值的。—— 尼采

没有早期音乐教育，干什么事我都会一事无成。—— 爱因斯坦

音乐教育除了非常注重道德和社会目的外，必须把美的东西作为自己的目的来探求，把人教育成美和善的。

—— 柏拉图

音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。—— 贝多芬

当我坐在那架破旧古钢琴旁边的时候，我对最幸福的国王也不羡慕。—— 海顿

音乐是思维着的声音。—— 雨果

体操和音乐两个方面并重，才能够成为完全的人格。因为体操能锻炼身体，音乐可以陶冶精神。—— 柏拉图

音乐常使死亡迟延。—— 伊索

人都需要娱乐和变换兴趣，以防止变得迟钝，呆滞和智力上的闭塞。——乔义特

自信是成功的第一秘诀。—— 爱默森

6. 有关于音乐的格言

1、音乐，是人生最大的快乐；音乐，是生活中的一股清流；首先，是陶冶性情的熔炉。

——冼星海 2、音乐表达的是无法用语言描述，却又不可能对其保持沉默的东西。——维克多·雨果 3、音乐歌颂人们的生活，引导人们走向光明的未来。

——（苏）普罗科菲耶夫 4、音乐家必须不断地反身自省，培养自己最内在的东西，以便使它转向外界。——歌德 5、音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。

——苏霍姆林斯基 6、音乐教育除了非常注重道德和社会目的外，必须把美的东西作为自己的目的来探求，把人教育成美和善的。——柏拉图 7、音乐是生活中最美好的一面。

——恩格斯 8、音乐应当使人类的精神爆发出火花。——（德）贝多芬 9、音乐用理想的纽带把人类结合在一起。

——瓦格纳 10、在一切艺术中，只有音乐才能产生与广大群众的合作，同时在表达力量上，音乐也是优胜者。——恩格斯。

7. 贝多芬音乐名言警句

1、那些立身扬名出类拔萃的，他们凭借的力量是德行，而这也正是我的力量。

---贝多芬（德国） 2、痛苦能够毁灭人，受苦的人也能把痛苦毁灭。创造就需苦难，苦难是上帝的礼物。

卓越的人一大优点是：在不利与艰难的遭遇里百折不挠。---贝多芬（德国） 3、我要扼住命运的咽喉，它妄想使我屈服，这绝对办不到。

——生活这样美好，活它一辈子吧！---贝多芬（德国） 4、成名的艺术家反为盛名所拘束，所以他们最早的作品往往是最好的。 ---贝多芬（德国） 5、我的艺术应当只为贫苦的人造福。

啊，多么幸福的时刻啊！当我能接近这地步时，我该多么幸福啊！ ---贝多芬（德国） 6、患难中支持我的是道德，使我不曾自杀的，除了艺术以外也是道德。---贝多芬（德国） 7、我愿证明，凡是行为善良与高尚的人，定能因之而担当患难。

---贝多芬（德国） 8、把“德性”教给你们的孩子：使人幸福的是德性而非金钱。这是我的经验之谈。

在患难中支持我的是道德，使我不曾自杀的，除了艺术以外也是道德。---贝多芬（德国） 9、我的箴言始终是：无日不动笔；如果我有时让艺术之神瞌睡，也只为要使它醒后更兴奋。

---贝多芬（德国）。

8. 关于音乐的名人名言

1、艺术的真正意义在于使人幸福，使人得到鼓舞和力量。

——海顿2、音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示，谁能渗透我音乐的意义，便能超脱寻常人无以自拔的苦难。——贝多芬3、一首我喜爱的乐曲，所传给我的思想和意义是不能用语言表达的。

——门德尔松4、一切伟大的音乐家总是继承着民间音乐所提示的方法和方向做进一步的艺术加工，而不是与它的方向背道而驰；任何天才一旦违背了民间音乐的这种传统，他的作品就会脱离人民，降低价值。——马可5、要留神细听所有的民歌，因为它们是最优美的旋律的宝库，它们会打开你的眼界，使你注意到各种不同的民族性格。

——舒曼6、欣赏音乐，需要有辨别音律的耳朵，对于不辨音乐的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义。——马克思7、音乐家的艺术不在于直接描绘形象，而在于把心灵置于这些对象能够在心灵里创造的情绪中去。

——卢梭8、音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。——苏霍姆林斯基9、音乐教育不是培养音乐家，首先是培养人。

——苏霍姆林斯基10、音乐教育除了非常注重道德和社会目的外，必须把美的东西作为自己的目的来探求，把人教育成美和善的。——柏拉图。

“史上最伟大的20部交响曲”排行榜 「袜子」

此排行榜是BBC音乐杂志问询全球151名著名指挥家而得出的结果。通过让每位指挥说出三部自己认为最伟大的作品，然后按票数得出这份“史上最伟大的20部交响曲”的榜单，接下来为大家按顺序揭晓其庐山真面目。

20 布鲁克纳《第七交响曲》Bruckner - Symphony No. 7 (1883)

布鲁克纳通过这部充满希望和光明的作品，向他的英雄理查德·瓦格纳致敬！1883年，布鲁克纳的《第七交响曲》在莱比锡首演后即被誉为杰作，这也成为他第一部首演获得成功的作品。从第一乐章充满渴望的大提琴旋律到第三乐章的猎号主题，这部作品充满了灵光乍现的时刻，最吸引人的莫过于精彩的结尾部分，其闪闪发光的琴声和史诗般的号角涌动，直至音乐欢快地结束。

作曲家-布鲁克纳

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19 贝多芬《第六交响曲》Beethoven - Symphony No. 6 (1808)

这是贝多芬对自然的终极赞美诗！《田园交响曲》包含带标题的五个乐章，以鸟鸣和田园欢乐为背景，带我们领略田园风光。作品与贝多芬著名的《第五交响曲“命运”》同时创作，但内容却大不一样。贝多芬天生爱好自然，曾花尽大半时间踏遍郊野。他频繁地离开维也纳，就是为到偏远的乡郊工作。他曾在书信中说：“我在灌木、大树、草坪和岩石间行走的时候，是多么快乐啊！因为树丛、花草和岩石，都能给人以共鸣。”

18 勃拉姆斯《第二交响曲》Brahms - Symphony No. 2 (1877)

勃拉姆斯用表面风平浪静而实则暗流涌动的作品来体现他在交响乐上的阔步前进。这部作品写于1877年夏天，呈现出阳光明媚、宁静安详的景象，它甚至被称为勃拉姆斯的“田园”。和以往一样，由定音鼓、长号和大号组成的忧郁挽歌，从未在他的音乐中远离。

17 肖斯塔科维奇《第五交响曲》Shostakovich - Symphony No. 5 (1937)

这位前苏联作曲家用他有力的《第五交响曲》，触动了公众情感的深渊！1936年1月，他的歌剧《姆钦斯克郡的马克白夫人》令斯大林勃然大怒，他的音乐被指责为“形式主义”，不符合苏联社会主义文化要求，这令他一度陷入困境。正值苏共大清洗最严厉的时期，肖斯塔科维奇决定另撰写一出新的交响乐，对党的批评作出回应。这首交响曲在第三乐章发出的悲叹，表达了斯大林“大恐怖”时期无法言表的危险。首演时，许多观众被这部作品感动得热泪盈眶，他们甚至起立鼓掌将近半个小时。

作曲家-肖斯塔科维奇

16 贝多芬《第七交响曲》Beethoven - Symphony No. 7 (1812)

贝多芬的《第七交响曲》像一只躁动不安的野兽，充满了令人不安的活力——少了旋律性而在节奏和编曲上更丰富。毫无疑问，它徘徊在痴迷的边缘，伴随着催眠般的、不断重复的快板（作品中唯一的“慢”乐章），以及最后快板的切分，不规则的节奏，把乐团推向绝对的极限。

15 莫扎特《第40交响曲》Mozart - Symphony No.40 (1788)

35分钟的音乐融合了优雅和悲剧，还饱含期望！在现存莫扎特的交响曲中，只有两首用小调写成，分别是第25号及本曲，均以G小调写成。这也是最为世人所熟知的音乐作品，堪称作曲家的代表作之一。它与贝多芬的《第五交响曲》均被视为演奏次数和灌录次数最多的音乐作品。

14 西贝柳斯《第七交响曲》Sibelius - Symphony No.7 (1924)

在这部作品中，西贝柳斯描绘了一幅广阔的、不断变化的、伴着峰回路转和蜿蜒曲折道路的风景。这是一部长达22分钟的单乐章交响曲，该曲原先被命名为《幻想交响曲》，这是他最清晰、最深刻的音乐作品之一。该交响曲的各个主题、各个动机、各个节奏结合得极为紧密，极为统一。在短短的一个乐章里，从行板到急板一应俱全。其乐思超凡，旋律与和声魅力十足，编制虽小，配器却极为充实、极富效果，再加上崭新的乐曲结构，使这部交响曲在交响乐发展史上具有相当高的历史地位。

芬兰作曲家-西贝柳斯

13 布鲁克纳《第八交响曲》Bruckner - Symphony No.8 (1887/1890)

这部作品综合展现了布鲁克纳在交响乐方面的天分——宏伟、感性并极具冲突……，这是他作品中篇幅最长的一部，有人因其深刻的戏剧性而将其称作“悲剧”，也有人管它叫圣经“启示录”，其实这些称谓都不足以涵盖这部伟大的作品。它深具哲理性，充满了崇高的信仰和宗教热情，直达人的灵魂深处。在这部作品中，布鲁克纳用音乐表现了他对尘世的渴望，对天国的憧憬，他的焦虑，他对生命的热爱和对死亡的敬畏，而这一切又最终得以升华。

12 勃拉姆斯《第三交响曲》Brahms - Symphony No.3 (1883)

勃拉姆斯在莱茵河附近度过了一个快乐的夏天，他简明的《第三交响曲》受到了格言“自由而快乐”的启发！从满足到激情，情感在充满渴望和酸甜苦辣之美的音乐中迸发和平息，每一个乐章都安静地结束——这在当时的交响乐中是罕见的。作曲家用这部作品向舒曼致敬，在小提琴的第一段旋律中呼应了《莱茵河交响曲》。当勃拉姆斯把乐谱发给克拉拉时，她说这是一部“美妙的作品”。

作曲家-勃拉姆斯

11 贝多芬《第五交响曲》Beethoven - Symphony No.5 (1808)

该作品是古典音乐中最受欢迎、最著名、也是最常被演奏的交响曲之一，全曲以一个极具标志性的主题开头，并逐渐发展开来，这个动机被认为是命运的象征（“命运的敲门声”）。该说法起源于贝多芬的秘书安东·辛德勒，他在贝多芬死后多年写道：作曲家自己指著第一乐章的开头，这样表述了其作品的根本内容：“看，命运在敲门！”

10 马勒《第三交响曲》Mahler - Symphony No. 3 (1896)

马勒的《第三交响曲》表现的是马勒的自然观。马勒原将此曲命名为《夏日清晨的梦》。马勒根据他“交响曲必须如同整个世界一般，包含一切”的原则，在这首作品中尝试定义自然中所有的声音。它的首演在评论界中既受赞扬亦受辱骂，某些评论者被这首作品的庞大规模困扰不安。这部作品第一乐章就长达30多分钟。然而这也使得他的交响曲具有更多表现自己情感想法的空间。庞大的乐队，有时还包括场外乐队和大规模的合唱队，使得对巨大的情感落差表达成为可能，而且能够给观众极大的感官享受。

9 柴科夫斯基《第六交响曲》Tchaikovskyahler - Symphony No. 6 (1893)

这是一部经过生与死的痛苦斗争，最终以绝望而告终的作品！作品真正突出的地方在于：柴科夫斯基巧妙地处理了情感上的冲突和抗争，为交响乐思维带来了一种新的、令人恐惧的维度：一系列下行音阶反映了交响曲中关于坠入深渊的叙述。

画作上的柴可夫斯基

8 勃拉姆斯《第一交响曲》Brahms - Symphony No. 1 (1876)

勃拉姆斯的第一首交响曲证明了他是贝多芬当之无愧的接班人！当勃拉姆斯开始创作自己的《第一交响乐》时压力是非常大的。这部作品让他断断续续地奋斗了20年，也让他取得了一流的音乐成就。

7 柏辽兹《幻想交响曲》Berlioz - Symphony Fantastique (1830)

这位法国作曲家把交响乐带进了幻想的新境界！这是标题音乐，描绘一个具奔放想象力的艺术家，由于对渺茫的爱情深感绝望而吞食鸦片自杀的故事。虽然在当时交响曲普遍以四个乐章组成，本曲却含有五个具有独立标题的乐章。凭借详细的情节，本曲经常被称为标题音乐最优秀、可能也是最早的范例之一。这部作品的灵感来源于作曲家疯狂爱上莎士比亚戏剧女演员哈莉叶特·康斯坦斯·史密逊。该作品时至今日仍广受欢迎。

照片上的柏辽兹

6 勃拉姆斯《第四交响曲》Brahms - Symphony No.4 (1885)

这是一部结合了巴赫精神和贝多芬精神的梦幻杰作！勃拉姆斯的这部作品甚至连他的朋友们也感到困惑：忧郁、简朴，带有巴洛克风格的帕萨卡利亚风格——怀旧、不显时髦。这部作品的形式几乎完美到令人生畏：它的主题高度整合、变化极其丰富、将复调与奏鸣曲形式进行完美融合。

5 马勒《第二交响曲》Mahler - Symphony No.2 (1894)

本曲是除马勒第五和第八交响曲外，他最成功且最受欢迎的交响曲。此曲以一首叫“葬礼”的进行曲作开端，马勒在其后又加上其他三个乐章，成为这首交响曲的前四个乐章。原本他欲加添更多的内容，然而却毫无灵感。直至1894年，著名指挥汉斯·冯·彪罗与世长辞，马勒去参加他的葬礼。在葬礼期间，他听到教堂响起的赞美诗“复活”，为他创作该曲增添了灵感。

创作中的马勒

4 马勒《第九交响曲》Mahler - Symphony No.9 (1909)

本曲于1912年6月26日在布鲁诺·瓦尔特指挥下，由维也纳爱乐管弦乐团作首演，当时马勒已经离世，因此没法亲临首演。本曲也是马勒唯一（如果撇除还没有完成的第十）一首在完成初稿后未有作出任何修改的作品。

3 莫扎特《第41交响曲》Mozart - Symphony No.41 (1788)

这是莫扎特创作的最后一首交响曲，又名“朱庇特交响曲”，全曲共四个乐章，采用典型古典主义交响曲的曲式。该曲的特点是第四乐章结尾，采用了代表五个主题的五声部赋格，而全乐章则是由一个主题发展而来或数个主题合并而成的赋格。

莫扎特画像

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2 贝多芬《第九交响曲》Beethoven - Symphony No.9 (1824)

这是贝多芬完成的最后一部交响曲，该作品是古典音乐中最为人所熟知的作品之一，也属于贝多芬最杰出的作品。贝多芬是首个在交响曲中使用人声的作曲家，末乐章的歌词由德国诗人席勒的《欢乐颂》中部分诗句改编而成。该作品的别称“合唱”由此而来。从这首作品之后，交响乐改变了游戏规则，这使作曲家们感到恐惧和鼓舞。时至今日，《第九交响曲》仍在世界文化界有相当重要的地位。

创作中的贝多芬

1 贝多芬《第三交响曲》Beethoven - Symphony No.3 (1803)

该作品是音乐史上的里程碑式作品，规模宏大、充沛有力、情感丰富、结合了诗意和力量，极具独创性，在当时不受观众接受和欢迎，但却是贝多芬最为钟爱的作品之一。现在它被看作是贝多芬的代表作之一，并时常被认为是浪漫乐派的创始作品。原本贝多芬将该作品题献给他所钦佩的拿破仑，但因后者称帝，他愤而改为“纪念一位英雄人物”。这是一部开拓性的、宏伟的杰作，被认为是史上最伟大的交响乐作品。