黄宾虹的名言

黄宾虹的名言

1.书法国画名言

★画法写法 >>

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★书法名言：

[书法技法]米芾海岳名言：

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博观而约取，厚积而薄发。（苏轼）

一.字如其人 立品为先

二 .临摹入门 循序渐进

三.形神相依 意境为重

四.笔墨技法 熟而后巧

五 .筋骨血肉 相容互济

六.结体章法 辩正安排

七 .立姿取势 气贯神足.

八.手随意运 意在笔先

九 .变化万千 贵在自然

十 .通晓各体 博而后约

十一.精研流派 广采众长

十二.理法兼长 力求上乘

十三.学识修养 字外功夫！

十四.莫懈耕耘 精益求精

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★国画名言：

黄宾虹：“唐画如麴，宋画如酒，元画如醇，元代以下，渐如酒之加水，时代愈近，加水愈多，近日之画已有水无酒，故淡而无味。

齐白石：“学我者生，似我者亡”。

齐白石：“绘画妙在似与不似之间，太似则媚俗，不似则欺世。”

齐白石在他的画语录中曾说过：“作画贵写其生，能得形神俱似即为好矣。”

李可染：“水墨胜处色无功”

李可染有一句名言“可贵者胆，所要者魂”，所谓“胆”就是敢于突破传统的胆识，所谓“魂”也就是画的意境。

石涛：“笔墨当随时代”。

潘天寿先生是这样阐述水墨画技法的：“法自画生，画自法立，无法非也，终于有法亦非也。故日：画在有法无法间。”

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★图片为：怀素《自序帖》

2.书法国画名言

项穆：人之于书，得心应手，千形万状不过曰中和、曰肥、曰瘦而已。若书宜长短合度，轻重协衡，阴阳得宜，刚柔互济，犹世之论相者不肥不瘦。不长不短为端美也。

卫夫人：点画如高峰坠石，磕磕然实如崩也；横画如千里阵云，隐隐然其实有形；竖画如万岁枯藤；撇画如陆断犀象；捺画如崩浪雷奔；斜勾如百钧弩发；横折如劲弩筋节；每为一字，各象其形，斯造妙矣，书道毕矣。

草书结体贵偏而得中。偏如上有偏高偏低，下有偏长偏短，两旁有偏争偏让皆是。 清。刘熙载《艺概》

齐白石 作画在于似与不似之间。太似为媚俗，不似为欺世。妙在似与不似之间。

3.关于黄山的名句

李 白 唐代诗人，五十四岁时往来于宣城，秋浦，南陵等地，曾游黄山。李白在《送温外士归黄山白鹅峰旧居》一诗中，有描写黄山胜景的名句：“黄山四千仞，三十二莲峰。丹崖夹石柱，菡萏金芙蓉”的名句。在结尾处，李白恋恋不舍地写下：“他日还相访，乘桥蹑彩虹。”可惜这一愿望李白并没有实现，这是李白的遗憾更是黄山的遗憾。

徐霞客 明代旅行家、地理学家。徐霞客一生两次游黄山。徐霞客登天都峰、莲花峰、文殊院，饱览绮丽风光，不禁感叹："黄山当平奇览，而有奇若此，前未一探，兹游快县愧矣。"作游黄山日记前后两篇。民国间，民间曾留传徐氏曾说过："五岳归来不看山，黄山归来不看岳。"有人问徐霞客："游历四海山川，何处最奇？"徐氏回答："薄海内外无如徽之黄山，登黄山天下无山，观止矣！"

石涛 清代画家。康熙六年，与兄经宣城来黄山览胜，曾说"搜尽奇峰打草稿"。之后，屡游黄山，对黄山体验深切，曾说："黄山是我师，我是黄山友。"石涛以黄山为师，采用"截取"法，抒发胸臆而创新造化，画出了黄山的气势特色。《黄山八胜图》是其伟世精品。石涛为黄山画派奠基人之一。

唐代诗僧岛云留居黄山，深爱黄山，据史料记载他是最早登上天都峰的人，他的诗留存下来的有10首，是唐代诗人中存诗最多的人，在他的诗中，对轩辕黄山在黄山炼丹羽化成仙的传说就有记载：浮丘处处留丹灶，黄帝层层隐玉书。终待登临最高顶，便随鸾鹤五云车。

元代郑玉笔下的黄山，没有过多的描写景色，但却把游山的感觉写得如此传神：

江左诸峰罕出群，谁云华岳与平分？

几千百涧流苍玉，三十六峰生白云。

幽谷高人抱真独，荒岩野草剩芳芬。

几回独向风前立，夜半吹箫天上闻。

明代诗人余绍祉的诗则更多的是一种写实的风格：

“翠壑丹崖千丈画，白云红叶一溪诗”。

黄宾虹在迎客松下吟颂：今古几游客，劳劳管送迎。苍官不知老，披拂自多情。

许承尧在江丽田琴台边感叹：鸣琴客久去，石床犹在兹。蓊蔚四山静，冷冷水环之……

郭沫若末到黄山之前就先从黄山风光摄影展上预习了黄山：我未到过黄山，今来影上大观。仿佛身在云海，胸中涌起波澜。

胡绩伟置身于黄山风云之中疑惑万千：转眼山变海，弹指岛环峰；骤然劈头雨，刹时满目松。

唐弢在黄山定是想起了一千多年前的李谪仙：千树悬崖采药去，一林幽径觅诗还。我来欲作胡公客，求取新生双白鹇。

张万舒聆听着阵阵松涛热情地赞叹：好！黄山松，我大声为你叫好……

穆青儒雅地抒情：昂首青霄界，惊造化，黄山幻景，松奇石怪。雪虐风摧亿万载，芙蓉娇娆不败。

邵燕详把思绪引向了千百年前：山啊山，你亲眼见过海枯石烂，你亲身经历过谷换陵移，你比参天古木的年轮该有更多的记忆。

黄宾虹论画二十一条语录 不是鸡汤都是干货 大师所言收藏细品

黄宾虹近现代著名画家、学者。擅画山水，为山水画一代宗师。

原籍安徽省徽州（今黄山市）歙县，生于浙江金华，成长于老家歙县潭渡村，初名懋质，后改名质，字朴存，号宾虹，别署予向、虹叟、黄山山中人。黄宾虹六岁时，临摹家藏的沈庭瑞（樗崖）山水册，曾从郑珊，陈崇光等学花鸟。

黄宾虹精研传统与关注写生齐头并进，早年受"新安画派"影响，以干笔淡墨、疏淡清逸为特色，为"白宾虹"；八十岁后以黑密厚重、黑里透亮为特色，为"黑宾虹"。我们听一听黄老是怎么论画的。

画 法:

一、用笔一涉图绘，则有关乎全局，不可不慎

笔乃提纲挈领之总枢纽，遍于全画，以通呼吸，一若血脉之贯注全身。意存笔先，笔外意内，画尽意在，像尽神全，是则非独有笔时须见生命，无笔时亦须有神机内蕴，馀意不尽。以有限示无限，至关重要。

二、笔力透入纸背，是用笔之第二妙处，第一妙处，还在于笔到纸上，能押得住纸。

画山能重，画水能轻，画人能活，方是押住纸。

三、作画最忌描、涂、抹。

描，笔无起伏收尾，也无一波三折；涂，是仅见其墨，不见其有笔，即墨中无笔也；抹，横拖直拉，非人用笔，是人被笔所用。

四、用笔时，腕中之力，应藏于笔之中，切不可露出笔之外

锋要藏，不能露，更不能在画中露出气力。

五、赵孟頫谓"石如飞白木如籀"，颇有道理

精通书法者，常以书法用于画法上。昌硕先生深悟此理。我画树枝，常以小篆之法为之。

六、吾尝以山水作字，而以字作画

凡山，其力无不下压，而气则莫不上宣，故《说文》曰："山，宣也"。吾以此为字之努；笔欲下而气转向上，故能无垂不缩。

凡水，虽黄河从天而下，其流百曲，其势亦莫不准于平，故《说文》曰："水，准也"，吾以此为字之勒；运笔欲圆，而出笔欲平，故能逆入平出。

凡山，一连或三峰或五峰，其气莫不左右相顾，牝牡相得；凡山之石，其左者莫不皆左，右者莫不皆右。

凡水，其波浪起伏无不齐，而风之所激则时或不齐。吾以此知字之布白，当有顾盼，当有趋向，当寓齐于不齐，寓不齐于齐。

凡画山，其转折处，欲其圆而气厚也，故吾以怀素草书折钗股之法行之。

凡画山，其向背处，欲其阴阳之明也，故吾以蔡中郎八分飞白之法行之。

凡画山，有屋有桥，欲其体正而意贞也，故吾以颜鲁公书如锥画沙之法行之。

凡画山，其远树及点苔，欲其浑而沉也，故吾以鲁公正书如印印泥之法行之。

凡画山，山上必有云，欲其流行自在而无滞相也，故吾以钟鼎大篆之法行之。

凡画山，山下必有水，欲其波之整而理也，故吾以（李）斯翁小篆之法行之。

凡画山，山中必有隐者，或相语，或独哦，欲其声之可闻而不可闻也，故吾以六书会意之法行之。

凡画山，山中必有屋，屋中必有人，屋中之人，欲其不可见而可见也，故吾以六书象形之法行之。

凡画山，不几真似山；凡画水，不必真似水；欲其察而可识，视而见意也，故吾以六书指事之法行之。

七、落笔应无往不复，无垂不缩。往而复，使用笔沉着不浮

八、作画运用中锋有两法：

一是剑脊法，线之中间留有一条白痕，两面光，宜画秋树枯木，非下苦功，不易得法。一是圆柱法，线之中间有一条黑痕，两面光，画巨石常用，画树亦可。

九、用侧锋特点，在于一面光，一面成锯齿形。

余写雁荡、武夷景色，多用此笔。

十、三陵　勾勒用笔，要有一波三折

波是起伏的形态，折是笔的方向变化，描时可随对象的起伏而变化。王蒙善用解索皴，即以此得法。

十一、皴法变化极多，打点亦可作皴，古人未有此说，余于写生时悟得之。

十二、积点可成线，然而点又非线，点可千变万化，如播种以种子，种子落土，生长成果，作画亦如此，故落点宜慎重。《芥子园》中论画点，似嫌过板，法宜活，而不宜板，学者应深悟之。

画中两线相接，与木工接木不同，木工之意在于牢固，画者之意在于气不断。

十三、作画打点，应运用实中有虚法，才能显出灵空不刻板

十四、点点染染，用笔运墨宜分明，但又不要太分明，应该既分明，又不分明为妙。画春光明媚，点染不必太分明，宜求其通体光洁，此是以不分明而求分明。

画湖山烟雨，点染宜分明，当于笔迹间得雨意，墨韵中出烟雾，此是以分明而使不分明。画法善变，学者可以一试。

十五、笔之外现，唯墨是赖半千、石涛均在墨法上争上游。必须勤于练习，勇于探索，以发古人墨法之秘。

笔者，点也，线也，骨骼也；墨者，肌体也，神采也。笔求其刚，求其柔，求其拙，求其纵，在因时制宜。墨求其苍，求其老，求其润，求其腴，随境参酌，要与笔相水乳。

物之见出轻重、向背、明晦者赖墨，表郁勃之气者墨，状明秀之容者墨；笔所以示画之品格，墨也未尝不表画之品格；墨所以见画之丰神，笔也未尝不见画之丰神，精神气息，初无二致。

干、墨、浓、淡、湿，谓墨之五彩，如红、黄、青、紫，种类不一。是墨之为用宽广，效果无穷，不让丹青。且惟善用墨者善敷色，其理一也。

十六、用墨有：

浓墨法、破墨法、积墨法、淡墨法、泼墨法、焦墨法、宿墨法。作一幅画，均可巧妙运用。倘能极其自然，即得上乘之奥秘，可谓之法备。

十七、七种墨法齐用于画，谓之法备；次之，须用五种；至少要用三种；不满三种，不能成画。

十八、今人作画，不能食古而不化，要出人头地，还要别开生面。

我用积墨，意在墨中求层次，表现山川浑然之气。有人既以为墨黑一团，非人家不解，恐我的功力未到之故。积墨作画，实画道中的一个难关，多加议论，道理自明。

十九、古人说墨分六彩，颇有道理。

至于分干、淡、白三彩为正墨，湿、浓、黑三彩为副墨，此说我不能同意。因为墨色变化，可以相互为用，如求浓以淡，画黑显白，此法之变化；有干才知有湿，有湿才知有干。故在画法上，自不能有正墨副墨之别。

二十、作画不怕积墨千层，怕的是积墨不佳有黑气。

只要得法，即使积染千百层，仍然墨气淋漓。古董有"惜墨如金"之说，这是要你作画认真，笔无妄下，不是要你少用墨。

世间有美酒，就是要善饮者去尝。中国有墨，就是要书画家尽情去用。善水者，可以在小港中游，也可以在大海中游；善画者，可以只作三两笔使成一局佳构，也可以泼斗墨而成一局好画。

二十一、用水在墨更在笔，笔含多水称湿笔，笔含少水称渴笔。

湿笔、渴笔，作画时都要用。都是在变化的。先是湿笔，用到后来成渴笔。但湿笔不可成墨猪，渴笔不可成枯木。

垢道人下笔"润含春雨，干裂秋风"，非一时之功。要在运笔的徐疾、提按、顿挫、点垛、转折上多练习。