悲剧的诞生经典语录

尼采的生平和语录,下面一起来看看本站小编开心的完美橘子给大家精心整理的答案，希望对您有帮助

悲剧的诞生经典语录1

尼采

弗里德里希·威廉·尼采（Friedrich Wilhelm Nietzsche，1844年10月15日—1900年8月25日），哲学家、语文学家[17]、文化评论家、诗人、作曲家、思想家。主要著作有《权力意志》 《悲剧的诞生》《不合时宜的考察》《查拉图斯特拉如是说》《希腊悲剧时代的哲学》《论道德的谱系》等

尼采24岁时成为了瑞士巴塞尔大学的德语区古典语文学教授，专攻古希腊语，拉丁文文献。但在1879年由于健康问题而辞职，之后一直饱受精神疾病煎熬。1889年尼采精神崩溃，从此再也没有恢复，在母亲和妹妹的照料下一直活到1900年去世。

尼采的著作对于宗教、道德、现代文化、哲学、以及科学等领域提出了广泛的批判和讨论。他的写作风格独特，经常使用格言和悖论的技巧。尼采对于后代哲学的发展影响很大，尤其是在存在主义与后现代主义上。

尼采人物生平

1844年10月15日，弗里德里希·尼采出生于普鲁士萨克森吕岑附近的洛肯村的一个牧师家庭。

1861年17岁的尼采

1849年7月30日，尼采的父亲卡尔·尼采因患脑软化症去世。1858年10月进入瑙姆堡附近的普夫塔文科中学学习。在校期间与同学卡尔·冯·戈斯多夫和保罗·杜森结为好友。

1864年10月进入波恩大学攻读神学和古典语文学。1865年10月转学到莱比锡大学继续攻读语文学。阅读叔本华的《作为意志和表象的世界》，深受影响。

1866年开始与同学埃尔温·洛德结为好友。1868年11月8日在莱比锡结识理查德·瓦格纳。1869年2月被巴塞尔大学聘为古典语文学副教授。5月17日首次到卢塞恩城郊的托里普森拜访瓦格纳。5月28日在巴塞尔大学发表就职演讲，题目是《荷马与古典语文学》。[17]

1870年，创作《悲剧的诞生》（1872年1月出版）。3月被任命为正教授。8月以志愿看护兵的身份参加普法战争，传染上白喉和痢疾。10月因病退役，回到巴塞尔大学，与同事弗兰茨·奥弗贝克结为好友。

1872年2—3月在巴塞尔大学作题为《我们教育设施的未来》的演讲。（后作为遗著出版）5月22日参加拜洛特音乐节大剧院奠基典礼。

1873年，创作《不合时宜的考察》第一部《忏悔者和作家大卫·施特劳斯》《希腊悲剧时代的哲学》（未完成，其片断后作为遗著出版）。

1874年，创作《不合时宜的考察》第二部《论历史对人生的利弊》和第三部《教育家叔本华》。

1876年《不合时宜的考察》第四部《瓦格纳在拜洛特》。8月前往拜洛特出席首届音乐节。9月同心理学家保罗·雷进一步交往，成为好友。10月因病获假，同保罗·雷和玛尔维达·冯·梅森布格一起在索伦特过冬。10—11月在索伦特同瓦格纳最后见面。

1878年，创作《人性的，太人性的》的第一部。1879年病重，辞去巴塞尔大学教职。1880年《漫游者及其影子》，《人性的，太人性的》的第二部。3—6月首次在威尼斯逗留。11月开始首次在热那亚过冬。

1881年，创作《曙光》。首次在瑞士恩加丁高山疗养地西尔斯—玛丽亚度夏。1882年，创作《快乐的科学》。1883年，创作《查拉图斯特拉如是说》第一、二部。

生病的尼采

1884年，创作《查拉图斯特拉如是说》第三部。8月亨利希·冯·斯坦因来西尔斯一玛丽亚拜访尼采。

1885年，创作《查拉图斯特拉如是说》第四部。1886年，创作《善恶的彼岸》。1887年创作《道德谱系》。

1888年4月首次在都灵逗留。乔治·勃兰兑斯在哥本哈根大学开设关于尼采的讲座。5—8月创作《瓦格纳事件》《酒神颂》。（1891年出版）8—9月创作《偶像的黄昏》。（1889年1月出版）。9月创作《反基督的人》（1894年出版）。10—11月创作《看哪这人》。（1908年出版）。12月《尼采驳瓦格纳》（后收入全集出版）。

1889年1月在都灵精神错乱，送往耶拿大学精神病院。1900年8月25日，病逝于魏玛。

尼采语录

1.对待生命你不妨大胆冒险一点,因为好歹你要失去它,何必总陷于一片泥土。 -- 尼采《尼采语录》

2.你在凝望着无尽深渊的时候，无尽深渊也在望着你。-- 尼采《善恶的彼岸》

3.一个人如果生来不具有平易的性格，那么艺术与知识的陶冶必定可以使他变得性格平易。

所谓文明教化而已，并且艺术与知识的吸取会叫人懂得缄默的力量，不是说丢失了激情，是遵从了自己。-- 尼采 《与孤独为伍》

4.宗教的苦行，实际是由于残忍的自我虐待产生快感。 -- 尼采 《查拉图斯特拉如是说》

5.和怪兽作斗争的人要小心自己不要也变成怪兽。 -- 尼采 《善恶的彼岸》

6.人的伟大之处在于他是一座桥梁而非目的；人的可爱之处在于他是一个过渡，也是一个沉沦。 -- 尼采

7.你要搞清楚自己人生的剧本，不是你父母的续集，不是你子女的前传，更不是你朋友的外篇。 -- 尼采

8.当你身陷自我厌恶中时，吃个饱饭，再睡个饱，比平时多睡会儿，才是最好的调整方法。 -- 尼采 《尼采的心灵咒语》

9.平庸是杰出者所能戴的最成功的面具，因为它不让芸芸众生即平庸大众感到面具的存在――而他带上面具恰恰是为了他们，为了不去刺激他们，而且往往是出于同情和仁慈。 -- 尼采 《人性的、太人性的》

10.其实人跟树是一样的，越是向往高处的阳光，它的根就越要伸向黑暗的地底。 -- 尼采

悲剧的诞生经典语录2

尼采的“酒神精神”预告了西方现代主义的“精神痉挛”可能也敲响了西方文明的丧钟

尼采的“酒神精神”来源：“酒神精神来源于希腊的酒神祭。酒神祭的狂欢中，禁忌被打破，欲望被放纵，束缚被解除，一切复归于原始的赤裸。”尼采用这个东西试图颠覆道德律法的价值，树立所谓的审美价值以架空道德律法，好像很有独创性似的，其实也不尽然。诺斯替主义衍生的基督教异端摩尼教为什么约在公元六世纪被罗马教廷压制迫害以至于销声匿迹呢？就是因为：摩尼教宣称人的肉体肮脏可以随便处置，故而摩尼教徒纵欲群交狂欢太过放纵而被罗马教廷迫害取缔。诞生于南美洲的玛雅文明也曾经辉煌一时，后来为什么也灭绝呢？就因为：玛雅人全民吸毒、纵欲！所以尼采挖掘的所谓“酒神祭”故事其实是诺斯替主义衍生的摩尼教的最低劣的的习俗！是借诺斯替主义之尸还“自由即纵欲”之“魂”吧？不过尼采是天才无疑的，具有极大的时代敏感性，所以有称他为时代的早产儿当是中肯之评，后尼采时代西方文明坠入虚无主义深渊至今不能自拔，整个西方文明深陷“精神痉挛”并似乎永无痊愈之日，看看西方现代艺术的歇斯底里的病入膏肓即可知。尼采哲学的惊世骇俗主要在于其超越普罗大众的通常精神视野太过遥远，这点与老子的「道德经」和庄周的「庄子」类似。其实现代人极难准确把握老庄思想，因为老庄思想与人类现代文明相隔太过遥远了！那种自由的童话般的乌托邦世界的记忆已经变成人类集体无意识中潜藏最深的部分，尼采哲学虽然借诺斯替主义还魂，却也径抵人类内心深处最蠢蠢欲动的某种自由幻梦，也具有形而上学的深邃底色，唤醒被人类制造的文化沉重压迫的人们欲罢不能的憧憬冲动，故而，尼采也是不朽的……

悲剧的诞生经典语录3

当几杯小酒下肚，酒精作用下你开始有些兴奋，你对人生充满干劲，有酒有菜觉得人生如此美好。你继续喝酒，意识开始渐渐模糊，往事涌上心头，你开始默不作声，呼吸加重，你再继续喝，突然某一瞬间你想到了某个人，或某件事，眼泪止不住的往下流，你开始痛哭流涕，心理防线彻底崩溃，所有的情绪都爆发了出来，你感到生命的短暂，生活的艰难，你痛彻心扉放声大哭。第二天醒来的时候你完全忘记了昨天的事情，你继续过着你的生活。

你知道品酒和醉酒有什么区别吗？品酒要细口慢尝，追求酒的醇美。醉酒是大碗喝酒，追求醉后放纵的感觉。品酒不能多喝，多喝味觉麻木不能品出其中的美，醉酒要狂饮，少了醉不了。品酒之后静静睡去，进入美丽的梦境。醉酒之后失去了理智，陷入原始暴力的状态。神仙都爱喝酒，但日神爱品酒，酒神爱醉酒。

尼采借用古希腊神话人物“日神”和“酒神”来阐述希腊悲剧艺术美学。提出日神精神代表的日神艺术和酒神精神代表的酒神艺术的二元美学理论，称其为自然本身的二元艺术冲动。日神代表造型艺术，酒神代表音乐艺术，二者结合产生了希腊悲剧艺术。

日神——阿波罗——本是古希腊神话中的光明与预言之神，后渐渐与太阳神赫利俄斯混淆，被误称为太阳神。日神光芒万丈，是美的化身，代表着造型艺术。

酒神——狄俄尼索斯——是古希腊神话中的酒神，葡萄在古希腊是主要的农耕物，古希腊的酒又是葡萄酒，所以狄俄尼索斯在喝葡萄酒的时候兼职古希腊的的农业神（但这个酒鬼只保护葡萄，保护谷物和丰收的是另一位农业女神“德墨忒尔”）。狄俄尼索斯还是繁殖神和欢乐神，想想他是酒神也算是情理之中，喝过酒的人能明白其中的奥妙。酒神代表着原始性，代表着人类本真的艺术。

就如同其他农业社会一样，古希腊也要庆祝丰收，古希腊种葡萄，酿葡萄酒，所以“酒神节”是古希腊人主要节日之一就不足为奇。人们在这日把酒言欢，载歌载舞。为了酒神唱着即兴歌曲，这歌曲与日神的颂歌不一样，人们献给日神的是庄严肃穆的赞美颂歌。但在酒神节上，酒神附在醉酒者的身上，唱出了酒神的歌曲，人们根本无需事先雕琢这些歌曲，因为这些即兴的歌曲都是酒神的音乐。

根据尼采的论述，酒神艺术通过抒情诗人，民歌，歌队的艺术发展最后与日神艺术和解，这是艺术形成的表象过程。其本质是人们需要美，就如同需要阳光，但是阳光太过刺眼无法直视，转过身去，眼前出现暗淡色斑，如同起到治愈作用。这阳光耀眼与生理反应就如同日神与酒神的斗争与和解，在人间以希腊悲剧艺术体现。

如果酒神代表人类最原始的冲动，那以酒神为形象的题材的是受苦的，那么人类如果按照原始冲动去生活，杀戮，暴力，性爱等就会把生活真的过成悲剧。人们需要用日神精神美的艺术去与之对抗，化解，最后形成悲剧艺术，正好迎合了那句话“悲剧是人生的本质”。尼采是一个悲观主义者，他认为人生的真相是无意义的。人们容易陷入印度禁欲主义或罗马的极端世俗化。但古希腊人选择了悲剧艺术，认为艺术可以拯救人生，希腊悲剧艺术是日神与酒神和解的最高艺术形式，“希腊人用悲剧的伟大力量激发、净化、释放全民族生机。”

在古希腊悲剧的顶峰是三大悲剧作品，分别由古希腊三大悲剧家所创作，他们是埃斯库罗斯的《被缚的普罗米修斯》、索福克勒斯的《俄狄浦斯王》和欧里庇得斯的《美狄亚》。但尼采认为埃斯库罗斯和索福克勒斯的主角才具有酒神本质，而欧里庇得斯将希腊悲剧走向了衰亡。事实也确实如此，在欧里庇得斯之后阿提卡的新喜剧以“悲剧的变质形态继续存在着，作为悲剧异常艰难而暴烈的死亡的纪念碑。”那是谁杀死了酒神呢？

你又在喝酒，有个人跑过来问你这酒是什么味的，你回答是美味，然后他问你美味是什么味，你告诉他入口的时候有点辣，喝下去嘴有回香。这个人又问辣是辣到什么程度，回香又有多久？你便又回答了他，但不管你怎么回答，他都要一直追问你，你描述的这个味道就是美酒吗？他还会问你醉是什么，最后你明白“醉”只不过是酒精麻醉了你的神经，醉酒你会失去理性，会伤害身体……他会一直追问你，直到你品不出酒的美味，害怕喝醉的状态。在你心里只有一大堆对酒理性的认识，这时你便丧失了日神和酒神的精神。这个问你的人就是苏格拉底，他杀死了酒神。

欧里庇得斯的作品既不是酒神精神也不是日神精神，而是苏格拉底精神。“他的审美原则‘理解然后美’恰与苏格拉底的‘知识即美德’相平行。希腊悲剧毁灭于苏格拉底精神。”尼采真的是为了艺术拿自己的“老祖宗”开刀了，但苏格拉底不也是另外一个盗火者吗？雅典的审判官不就是宙斯吗？想想苏格拉底最后的结局不正好和普罗米修斯相吻合吗？新的火种已种下，必将烧毁旧的世界，昏昏欲睡的酒神将被这叫苏格拉底的火焰所吞噬。

整个西方在文艺复兴后都是苏格拉底的信徒，他们重拾了古希腊哲学，相信理性，相信科学。但科学的出现使现代艺术贫困。理性消灭了人性，艺术沦落为茶余饭后的谈资，而那些对美学评头论足的人成为了高贵，体面的上层人士。艺术本来是人们发自内心最原始的冲动，对美的一种先天体验。但现在艺术成为了艺术“课”，人们要去“学”会“品味”艺术，“懂”艺术的人自觉“高雅”。

如今时代多少人关注艺术家的故事胜过艺术品本身，将艺术品的价值与拍卖价格划分等号。今年Nft的出现宣告艺术品彻底沦为资本的玩物。这不是我想要的艺术，我想要的艺术是身处在艺术当中，忘我的，抛弃一切理论的用心去体会，我不需要搞懂，我只要去体会。我所不能体会到，情感上不能引起共鸣的，我承认是我的遗憾，它是一件好作品，我才不想知道画家究竟是怎么画的，画面是一个什么故事，一首曲子是什么调。这些艺术修养越高，离酒神精神就越远。

看完这本书你无需看懂什么，对于一本哲学书来说看懂了就等于没看懂，如果你真的想要了解什么是酒神精神，不如先把自己灌醉去体会下“醉”后的自己。这是我对看完这本书云里雾里状态的美妙说辞。

撰文：彬孺忍